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18-09-2017

" 'El Papus', recordamos los 40 años del atentado "

" 'El Papus', recordamos los 40 años del atentado "

El Colegio de Periodistas de CataluñaHumoristán os invitan a la mesa redonda: "El Papus, recordamos los 40 años del atentado".

El acto será el miércoles 20 de septiembre a las 19:00h en el Colegio de Periodistas de Cataluña (Rambla de Cataluña, 10, Barcelona).

La fecha coincide con el 40 aniversario del atentado contra la revista satírica. La mesa redonda estará formada por los dibujantes de El Papus, Óscar, Ja y L'Avi, el escritor Javier Pérez-Andújar y los responsables de Humoristan JL Martin y Jordi Riera.

En estos enlaces podéis visitar la exposición digital y leer las entrevistas a antiguos colaboradores de la revista y a estudiosos de la historia del humor gráfico que Humoristan ha realizado para recordar los 40 años del atentado que sufrió la redacción de El Papus: AQUÍ
 
 
14-09-2017

Humoristán recuerda a la revista “El Papus” con una exposición digital dedicada al 40 aniversario del atentado que sufrió su redacción

Humoristán recuerda a la revista “El Papus” con una exposición digital dedicada al 40 aniversario del atentado que sufrió su redacción

El 20 de septiembre de este año se cumplen 40 años del atentado salvaje, por parte de la extrema derecha, que sufrió la redacción de la revista El Papus donde murió una persona, hubo dos heridos graves y varios heridos leves.

El Papus fue la publicación satírica más leída y popular de la época, se editó desde 1973 y hasta 1986 y siempre se destacó por una línea editorial libre y transgresora en una época en que serlo era realmente difícil. Autores como Óscar, Gin, Ivá, , Ventura y Nieto, Oli y un largo etcétera componían la redacción. Tras numerosas amenazas e intimidaciones en redacción los pistoleros cumplieron su promesa y atentaron contra la publicación.

El Papus es un símbolo de la libertad de expresión que desde Humoristán no queremos olvidar. En el 40 aniversario del atentado, el museo del humor gráfico publica una recopilación de dibujos, los que más enfurecieron a los fachas, así como entrevistas con algunos de los autores que durante años llenaron las páginas de la revista. Las entrevistas, sumadas a las opiniones sobre la libertad de expresión, de conocidos estudiosos del medio se publicarán dentro de la sección de artículos del museo.

El homenaje a El Papus comenzará el día 14 de setiembre, y durante dos semanas, se compartirán con los medios y con todos los lectores diferentes originales de la exposición. Pasado este período de tiempo, la exposición se mantendrá de forma permanente en el museo digital www.humoristan.org.

Además, el próximo día 20 de septiembre, Humoristán y el Col·legi de Periodistes de Catalunya os invitan a recordar esta fecha señalada y a conversar sobre la libertad de expresión alrededor de una mesa redonda que contará con la participación de Ja, JL Martín, Javier Pérez Andújar y Jordi Riera Pujal. (19h en el Col·legi de Periodistes de Catalunya - Rambla de Catalunya, 10, Barcelona).

Con ocasión de este 40 aniversario,  Humoristán quiere reivindicar el papel que jugó El Papus en la defensa de la libertad de expresión, no sólo porque sufrieran un atentado, sino porque la revista tuvo un papel fundamental semana tras semana explorando sus límites. El humor siempre ofende a los intransigentes.


 

13-09-2017

Inauguración de una exposición sobre la obra de Macabich

Inauguración de una exposición sobre la obra de Macabich

Esta tarde se inaugura en el Centro Comercial Gran Via 2 de L’Hospitalet de Llobregat una exposició sobre el dibujante Jordi Macabich (1925-2015).

En el año 1957, Macabich fundó la agencia de dibujantes Bardon Art con su amigo Barry Coker y se dedicó a dibujar historietas de diversos géneros, sobretodo para editoriales británicas.

La exposición comisariada por Antoni Guiral podrá visitarse hasta el 2 de octubre.

 

Publicado en: Exposiciones
08-09-2017

“Patufets y tebeos”, una exposición que repasa las revistas infantiles y juveniles en Cataluña

“Patufets y tebeos”, una exposición que repasa las revistas infantiles y juveniles en Cataluña

Ayer se inauguró en La Casa dels Entremesos (plaza de las Beatas, número 2, Barcelona) la exposición “Patufets y tebeos”.

El origen de la exposición es el trabajo sobre las historietas en las clases de educación visual y plástica de la Escuela Sant Nicolau de Sabadell. La exposición hace un repaso de los antecedentes de los "patufets" y de los tebeos desde la imaginería popular y los libros de cuentos, pasando por el nacimiento de la revista infantil En Patufet en 1904, hasta la evolución de publicaciones como TBOPulgarcitoMortadelo, entre otras.

Jordi Clapés Teruel es el comisario de esta exposición que han organizado conjuntamente la EEscuela Sant Nicolau (Producción) y las entidades culturales Esbart Català de Dansaire y La Casa dels Entremesos.

 

 
 
 

 

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31-08-2017

Muere a los 61 años Roger Subirachs

Muere a los 61 años Roger Subirachs

El dibujante Roger Subirachs, que participó activamente en las revistas de cómics que se publicaron en Barcelona a finales de los años setenta y en la década de los ochenta ha muerto a los 61 años. Colaborador primero en fanzines underground y después en revistas como Cairo, El Víbora, o el nuevo TBO abandonó progresivamente el mundo de la historieta, para dedicarse a hacer de técnico de arte en el cine. El dibujante era hijo del escultor Josep Maria Subirachs. La noticia la ha hecho saber su amigo y editor Joan Navarro.

28-08-2017

Hazte amigo de Humoristán

Hazte amigo de Humoristán

¡Colabora con Humoristán!

Tú puedes ayudar a financiar Humoristán por sólo 30 euros al año.

Todos los amigos de Humoristán reciben un pasaporte oficial del país del humor gráfico y un libro exclusivo, numerado y firmado por el autor. El regalo de este año es Perplejos y/o desconcertados de JLMartín.

Si quieres hacerte socio has de rellenar el formulario que encontrarás AQUÍ y hacer la donación mediante transferencia bancaria al número de cuenta indicado después del formulario. 

¡Te esperamos!

 

 

Publicado en: Humoristán
24-08-2017

Dibujando Barcelona contra el terrorismo

Dibujando Barcelona contra el terrorismo

Urban Sketchers es un colectivo de artistas en todo el mundo que dibuja las ciudades donde viven y los sitios donde viajan. Este grupo quiere sumarse al homenaje a las víctimas del atentado de Barcelona y enviar todo su apoyo a los heridos y familiares en estos momentos tan difíciles. Por ello han convocado un encuentro de dibujantes, con asistencia libre, en la Plaza Cataluña de Barcelona el domingo 27 de agosto de 11 a 13 h.

Las y los “sketchers” no tienen miedo, por ello seguirán saliendo a la Rambla de Barcelona, a Cambrils, a París, a Londres, a Berlín, a Bruselas, a Estocolmo, a Niza y todas las ciudades del mundo a hacer lo que más les gusta, dibujar, y dedicarán todos sus dibujos a las víctimas por el terrorismo.

Para los que no puedan ir al encuentro proponen dibujar desde donde os encontréis y hacer vuestro propio homenaje utilizando las siguientes etiquetas para compartir en las redes sociales:

#notincpordibuixoalcarrer
#uskbarcelona

Publicado en: Dibujos, Convocatorias
17-08-2017

Fallece el dibujante Rius

Fallece el dibujante Rius

El dibujante Eduardo del Rio, más conocido como Rius, ha fallecido a los 83 años de edad en Tepoztlán (México). Rius logró la genialidad de juntar la crítica, el humor y la libertad en sus viñetas con la divulgación de pensamientos como el marxismo o el existencialismo. Las historietas "Los Supermachos" y "Los agachados" en que mostraba su pensamiento izquierdista, ateo, ácido y crítico influyeron en los años sesenta y setenta en el humor gráfico con conciencia social que se realizaría en España i Sudamérica.

31-07-2017

Consulta y descárgate 'Un año de humor gráfico, Informe Humoristán 2016'

Consulta y descárgate 'Un año de humor gráfico, Informe Humoristán 2016'

El pasado mes de marzo, Humoristán publicó Un año de humor gráfico, informe Humoristán 2016 una recopilación centrada en el género del humor gráfico y el cómic humorístico editado en 2016. En este listado añadimos los estudios teóricos sobre la materia, las exposiciones más relevantes, un artículo de análisis y algunos apéndices más.

Este pequeño estudio no pretende sino ser una herramienta más de conocimiento para aficionados y estudiosos del mundo del humor gráfico.

Os recordamos que el informe está disponible en humoristan.org donde puede consultarse en castellano y en catalán y también puede descargarse en un fichero PDF.

Actualmente ya estamos trabajando en la edición 2017 de este informe. Agradeceremos cualquier información que contribuya a realizar informes aún más completos.

Leer el Informe Humoristán aquí.

 

Publicado en: Humoristán
25-07-2017

Nace ‘Dibujos por sonrisa’, un proyecto solidario a través del dibujo

Nace ‘Dibujos por sonrisa’, un proyecto solidario a través del dibujo

El proyecto ‘Dibujos por sonrisa’ nace de la unión de una causa humanitaria y el dibujo. Esta iniciativa impulsada por la Asociación de Creativos en Acción es un proyecto que pretende a través de una plataforma online recaudar el máximo de donativos para ayudar a cubrir de forma directa las necesidades básicas en muchos de los campos de refugiados que hay repartidos alrededor de toda Europa.

La recaudación se hace mediante la adquisición de un dibujo a cambio de una donación económica según la voluntad del donante. Los dibujos son cedidos por artistas, dibujantes y también humoristas gráficos entre los cuales Gallardo, Agustina Guerrero, Mariscal, Monstruo Espagueti, Josep Maria Bea, y otros más de 250 artistas.

La web de esta iniciativa solidaria explica con detalle los diferentes proyectos a los cuales se destina el dinero recaudado. Todos ellos son proyectos que necesitan constantemente de todo tipo de necesidades básicas como material sanitario y escolar, entre otros.

Desde Humoristán animamos a todos los humoristas gráficos a sumarse a este proyecto solidario mediante la aportación de sus dibujos.

 
Publicado en: Dibujos, Recomendaciones
12-07-2017

Un año más, A Coruña acoge ‘Viñetas desde o Atlántico’

Un año más, A Coruña acoge ‘Viñetas desde o Atlántico’

Como cada año en agosto, A Coruña acoge el festival ‘Viñetas desde o Atlántico’. Un encuentro dedicado exclusivamente al mundo del cómic y en el que se reúnen artistas, nacionales e internacionales, y apasionados de la historieta. El festival ofrece un amplísimo programa de actividades que cuenta con exposiciones, charlas de artistas invitados y conferencias; una serie de propuestas que tienen la voluntad de ofrecer la visión más amplia posible del mundo del cómic a nivel internacional.

Durante el festival también tiene lugar la feria de libreros y editores que complementa la programación del festival convirtiendo A Coruña en el centro mundial del cómic, la viñeta y la historieta entre los días del 7 al 13 de agosto.

Por último, destacar el magnífico cartel que el artista Das Pastoras ha realizado para esta próxima edición del festival. Podéis descubrir otros dibujos de Das Pastoras en Humoristán aquí.

 
11-07-2017

Humoristán recomienda lecturas para el verano

Humoristán recomienda lecturas para el verano

Humoristán ha seleccionado tres libros de humor gráfico para leer este verano.

El primer título es ¡Embarazada! No es nada fácil, una novela en clave de humor gráfico de la autora Mademoiselle Caroline que edita Planeta Cómic y que forma parte de su colección 'Cómic Europeo'.

Del embarazo se dicen muchas cosas: la plenitud divina, el mejor momento en la vida de una mujer, el estado de gracia. Pero no nos lo dicen todo. Estar embarazada no es fácil, pero una mirada divertida y tierna puede ayudar. 

El segundo título es Pasado, presente y ausente, una obra del autor Francisco Javier Olea, editada por Sexto Piso que usa el humor para retratar los miedos, las angustias, los problemas, las frustraciones, las fantasías, los placeres y las alegrías de las personas.

Finalmente el tercer título es Josep Coll. Llocs sorprenents/ lugares sorprendentes, una propuesta de Paco Mir y Lluís Giralt y publicada este mes de julio por la editorial Diminuta que reúne las mejores viñetas de Josep Coll, uno de los grandes autores del TBO, centrándose en aquellas protagonizadas por cazadores y náufragos. 

¡Feliz verano, lector!

Publicado en: Humoristán, Recomendaciones
04-07-2017

Humoristán presenta '¡Cu-Cut', sátira política en tiempos revueltos 1902-1912'

Humoristán presenta '¡Cu-Cut', sátira política en tiempos revueltos 1902-1912'

En ocasión del centenario de la suspensión de la revista ¡Cu-Cut!, el Archivo Histórico de la Ciudad de Barcelona ofreció durante el año 2012 una muestra sobre esta popular publicación satírica. Hoy, Humoristán presenta la versión digital de esa exposición, complementada con documentos de su propio fondo museístico.

Esta exposición propone un recorrido por las páginas de una revista que contempló con ojo crítico el desarrollo del mundo entre 1902 y 1912 alcanzando tiradas excepcionales (de 30 y 40.000 ejemplares). También se muestran imágenes de los objetos y productos surgidos gracias a la inmensa popularidad del muñeco emblema de la revista. El payés campechano en traje de gala y con barretina creado por Gaietà Cornet.

En ¡Cu-Cut! se formaron algunos de los mejores dibujantes catalanes de la primera parte del siglo XX: JuncedaCornetApa o Opisso. El espectador de la exposición podrá descubrir y disfrutar con los dibujos originales de estos artistas.

Ver la exposición aquí

Publicado en: Humoristán, Exposiciones
21-06-2017

Humoristán colabora con Vinómics

Humoristán colabora con Vinómics

El mes pasado se estrenó la segunda temporada de Vinómics, una iniciativa de cómics on-line, periódicos y multiautorales, inspirados en el mundo del vino que realiza la DO Catalunya con autores de proximidad.

Cada temporada de Vinómics cuenta con 7 historietas realizadas por escritores y artistas gráficos que ofrecen, de mayo a noviembre, un original maridaje de vino y cómic que puede ‘degustarse’ en la página web de la  DO Catalunya .

Este año Humoristán ha querido apoyar el proyecto ofreciendo su plataforma online para la difusión y conservación de los Vinómics cuyos autores formen parte del ámbito del humor gráfico.

Humoristán publicará en su museo online las historietas de Miguel Gallardo, Bea Tormo y Ana Belén Rivero y recuperará los Vinómics de MonteysFontdevilaDeamo Bros y Maribel Carod para la primera temporada de la iniciativa.

El museo informará a través de su página web y sus redes sociales la incorporación de cada Vinómic en su fondo museístico. El Vinómic de Miguel Gallardo ya puede visitarse en Humoristán  y en su soporte original en la web de la DO Catalunya donde el usuario también se puede descargar la historieta.

 
14-06-2017

El Instituto Quevedo de las Artes del Humor presenta ‘Humor gráfico gallego actual’

El Instituto Quevedo de las Artes del Humor presenta ‘Humor gráfico gallego actual’

Mañana, el Instituto Quevedo de las Artes del Humor inaugura la exposición ‘Humor gráfico gallego actual’.

Galicia alberga grandes referentes del humor gráfico que siguieron la estela de José María Cao. Cao, a pesar de su emigración a Argentina con veinte y pocos años de edad, consiguió crear una pléyade de artistas jóvenes, entre ellos, Maside, Cebreiro, Torres, Fernández Mazas, Dichi, Seoane y todos ellos dibujaban y escribían en gallego.

En la actualidad, el humor gráfico gallego es muy variado y cuenta con buenísimos viñetistas y caricaturistas que hablan idiomas diferentes. El Instituto Quevedo de las Artes del Humor y Siro, el comisario de la exposición, han recogido una muestra de esta diversidad formal.

Participan en esta exposición Xosé Luis, Juan Carlos Abraldes, Gogue, Sex, Abraham, Tonisavski, PC, Leandro Barea, Pinto & Chinto, S. Arias, Juanjo Estrada, Xaquín Marín y Siro.

La exposición puede visitarse hasta el 23 de julio en la sala de exposiciones La Fábrica del Humor (Calle Nueva 4, Alcalá de Henares).

 
Publicado en: Exposiciones
13-06-2017

Entrega de premios de la XII edición del World Press Cartoon 2017

Entrega de premios de la XII edición del World Press Cartoon 2017

World Press Cartoon es el concurso internacional de humor gráfico en prensa más prestigioso. El pasado 10 de junio se entregaron los premios de la doceava edición de este concurso.

Entre los ganadores de esta XII edición destaca la iraní Alireza Padkel por su obra ‘Inmigrantes’ publicada en el diario iraní Etemad  que se llevó el Gran Premio y que concursaba en la categoría ‘Editorial’. En esta misma categoría también fueron reconocidos con el segundo y tercer premio las obras  del griego Michael Kountouris, ‘Nice Attack’ publicada en el periódico Efimerida Ton Syntakton, y del francés Sunnerberg Constantin, ‘Bienvenida’ publicada en Courrier International. El resto de premios por categorías pueden consultarse en la página web del World Press Cartoon.

La entrega de premios tuvo lugar en Caldas de Rainha (Portugal), la ciudad sede para esta edición. Durante la ceremonia de entrega de los premios, el dibujante portugués Antonio Antunes destacó el importante papel que el humor gráfico tiene para la vitalidad de la prensa: “El dibujo humorístico es un ejercicio de libertad sin el cual los periódicos no pueden sobrevivir y cumplir con sus objetivos sociales y cívicos”.

Todos los dibujos finalistas son parte de la selección realizada por un jurado internacional entre los cientos de obras presentadas al concurso y procedentes de todos los continentes. Esta selección de las 267 mejores obras compitiendo forma la exposición que estará abierta al público en el Centro Cultural y de Congresos de Caldas da Rainha, con entrada gratuita hasta el 10 de agosto.

 

 

 

 

 
Publicado en: Exposiciones, Premios
12-06-2017

Taller de dibujo humorístico para niños

Taller de dibujo humorístico para niños

La Fábrica del Humor (Calle Nueva, 4, Alcalá de Henares) acoge un taller de dibujo humorístico destinado a niños a partir de 8 años.

‘Malos que dan risa’ es un taller impartido por el humorista gráfico Gorka Sampedro que se realizará durante los domingos 18 y 25 junio y 2 de julio de 12h a 13h30.

El objetivo de este taller es dibujar con humor a personajes ‘malos’ para perder el miedo hacia ellos y empezar a verlos con humor. Entre los personajes malos que se estudiarán está Darth Vader, de la guerra de las galaxias, así como otros personajes con los que los niños de esta edad suelen estar familiarizados.

Este taller forma parte de la programación de Clásicos de Alcalá. Las entradas cuestan 2 euros y pueden recogerse en la Taquilla del Teatro Salón Cervantes y el mismo día del taller en la Fábrica del Humor.

Plazas limitadas a 15 participantes.

Más información en iqh.es

 

 
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08-06-2017

La Biblioteca de Cataluña recibe el donativo del dibujante satírico Joan Josep Guillén

La Biblioteca de Cataluña recibe el donativo del dibujante satírico Joan Josep Guillén

Esta mañana ha tenido lugar el acto de la donación de la obra y documentación del dibujante satírico, pintor y escenógrafo Joan J. Guillén en la Biblioteca de Cataluña

Joan J. Guillén, que el 2013 había donado una parte de su fondo a la Biblioteca Nacional de España, ha cedido ahora a la Biblioteca de Cataluña un conjunto muy importante de su obra, formado por 37 bloques documentales de escenografías y espectáculos de calle (El Llibre de les bèsties, L’Espantu, La flauta màgica, Visca Picasso!, la Cenerentola, etc.), 349 dibujos y esbozos para la prensa, 134 esbozos para caricaturas y dibujos para el programa de animación Microclip

Joan J. Guillén, dibujante satírico, pintor y escenógrafo, inició su actividad periodística en el diario Tele/eXpres en 1969 y desde entonces ha publicado dibujos satíricos en numerosas publicaciones, como Triunfo, Por Favor, Muchas gracias, El Periódico de Cataluña, El Món, Diari de Barcelona o La Vanguardia, entre otros. 

Obtuvo el premio Ciutat de Barcelona en 1983 y 1985.

Ha trabajado durante cuarenta años como profesor de escenografía en el Instituto de Teatro de Barcelona, y en la actualidad todavía se representan varios montajes escenográficos y de vestuario suyos para ópera a teatros de todo el mundo.

El donativo completa y enriquece extraordinariamente el fondo de ilustradores que se conserva en la Biblioteca de Cataluña.

Más información sobre la vida y la obra de Joan J. Guillén Zambrano en Humoristán.

Publicado en: Recomendaciones
06-06-2017

Humoristán presenta ‘Las Grandes Series de TBO’

Humoristán presenta ‘Las Grandes Series de TBO’

Humoristán presenta ‘Las Grandes Series de TBO, la segunda entrega del ciclo expositivo a través del cual Humoristán celebra los 100 años de historia de TBO.

Si el pasado mes de marzo presentamos una revisión histórica de todas las etapas de la revista, hoy inauguramos una muestra que recoge las series y secciones más populares de TBO.

Más allá de la popularidad de la sección de los grandes inventos y la saga de los Ulises, TBO publicó una disparidad de contenidos, entre ellos secciones de textos, historietas con y sin protagonistas fijos, series, chistes, ilustraciones y secciones gráficas, que hicieron un sello de su propia personalidad.

Esta exposición se propone, por un lado, ofrecer las series más conocidas y, por el otro, recuperar algunas que el tiempo parece haber dejado en el olvido.

No están todas las que fueron, pero sí son todas las que están. Son grandes series de TBO.

 
Publicado en: Humoristán, Exposiciones
01-06-2017

Humoristán saca a la luz un número inédito de El Jueves

Humoristán saca a la luz un número inédito de El Jueves

Con motivo de los 40 años de la revista El Jueves, Humoristán saca a la luz un número inédito de la mítica revista de humor.

Se trata de un número 00 de la revista en la que trabajaron Tom, Romeu y JLMartín por encargo de José Ilario, el primer editor de El Jueves. Durante los primeros meses  del año 1977, los tres dibujantes fundadores elaboraron diversos proyectos y llegaron a imprimir un par de números como muestra del trabajo hecho. Humoristán ha recuperado uno de estos números para mostrarlo a los seguidores de tan popular revista.

El Jueves 00 cuenta con un total de veinte páginas con historietas, chistes y textos y ya muestra la fórmula de actualidad política más personajes costumbristas que finalmente adaptaría la revista en su aparición en los quioscos el 27 de Mayo de 1977.

En este número se pueden encontrar también sorpresas como un Martínez el Facha totalmente desconocido y varias propuestas de portadas, una de ellas es la que se utilizó para el número 1.

Se puede ver este documento exclusivo en la sección dedicada a El Jueves de Humoristán, el museo digital del humor gráfico.

 

Publicado en: Humoristán, Recomendaciones
31-05-2017

Muestra sobre la obra del ilustrador Guillem Cifré

Muestra sobre la obra del ilustrador Guillem Cifré

Hasta el 12 de junio aún se puede visitar la muestra dedicada a la obra del ilustrador Guillem Cifré (1952-2014) y que lleva por título ‘Els acudit del Sr. Ruc’.

Esta muestra recoge una selección de dibujos humorísticos del ilustrador catalán centrados en la figura del Señor Ruc, un personaje creado por Cifré para la serie Senyor Ruc.

La exposición tiene lugar en el Centro Cívico Guinardó (Rda. Guinardó 113-141, Barcelona) y se puede visitar de lunes a sábado (consultad horarios aquí)

Podéis encontrar más información sobre la vida y la obra de Guillem Cifré en Humoristán.

 
Publicado en: Exposiciones
30-05-2017

La obra más reciente de Calpurnio se expone en Valencia

La obra más reciente de Calpurnio se expone en Valencia

El próximo viernes 2 de junio se inaugura en la galería Pepita Lumier (Calle de Sogorb, 7, Valencia) la obra más reciente de Calpurnio. Esta muestra recoge dibujos originales de su último cómic Mundo Plasma (Reservoir Books, 2016) y del recopilatorio de historietas El Bueno de Cuttlas (Reservoir Books, 2017). Además, se mostrarán por primera vez todas las ilustraciones, pinturas y collages del artista zaragozano que interpretan la figura de ‘El Golem’.

Calpurnio (Zaragoza, 1959) es conocido mundialmente por sus historietas protagonizadas por su popular personaje de cómic El bueno de Cuttlas. Estas historietas se han publicado en diversos medios nacionales como las revistas Makoki y El Víbora y los periódicos El País y 20 minutos, y en diversos medios internacionales como Morning en Japón y Animal en Brasil. Actualmente, los cómics con las historietas de Cuttlas se publican mensualmente en la revista Plaza.

Calpurnio compagina su profesión de dibujante con la cinematografía, una disciplina con la que el artista también ha dado vida a Cuttlas y con la que ha sido galardonado en varias ocasiones por sus cortometrajes y series de animación protagonizados por este personaje humorístico.

En Humoristán podéis ampliar la información de este artista multidisciplinar.

 

Publicado en: Exposiciones
26-05-2017

'El Jueves' cumple 40 años

'El Jueves' cumple 40 años
El Jueves publicó su primer número en mayo de 1977, quince días antes de las primeras elecciones de la democracia y quince días después de que desapareciera La Codorniz, la clásica, la de Álvaro de Laigleisa. Mañana, día 27 de mayo, El Jueves cumple cuarenta años, lo que no está mal para una revista que nació cuando el quiosco ofrecía revistas satíricas de gran calidad: Por Favor, El Papus, Hermano Lobo, Mata Ratos... Y lo más curioso: durante estos cuarenta años siempre ha figurado entre las diez revistas semanales más leídas de España, por delante de revistas "prestigiosas" e "influyentes". De hecho, quitando las revistas del corazón siempre figuró en el segundo puesto, tras Interviú. Actualmente, en su cuarenta aniversario, sigue figurando en el top ten: en el sexto lugar, concretamente. Un fenómeno tan original se basa en dos razones: en El Jueves han publicado siempre los mejores humoristas gráficos...y este país da para muchos chistes. Desde Humoristán deseamos larga vida a El Jueves.
 
¡Felicidades, cuarentones!
Publicado en: Recomendaciones
24-05-2017

Vinòmics, un maridaje de cómic y vino

Vinòmics, un maridaje de cómic y vino

El año pasado la DO de Cataluña presentó Vinòmics, una serie de historietas inspiradas en el mundo del vino. Vinòmics es un proyecto colectivo, on-line y periódico que cuenta con 7 relatos gráficos (reales o de ficción) hechos con los colores del vino. Historia, anécdotas, emociones, humor y personajes singulares que llegarán al público a través de una iniciativa que hará que el cómic y el vino acontezcan en un maridaje singular que nos dejará a todos con ganas de más. Los vinòmics se pueden leer en catalán, castellano e inglés. Entre los autores se pueden encontrar Albert Monteys, Manel Fontdevila, Maribel Carod, Deamo Bros, entre otros.

Mañana, jueves 25 de mayo a las 19h, la DO de Cataluña estrena la segunda temporada de Vinòmics. El acto de presentación tendrá lugar en el Palacio Robert (Paseo de Gràcia, 107) de Barcelona, y contará con la asistencia de los autores gráficos de esta segunda temporada. La primera de las 7 nuevas historias está firmada por Miguel Gallardo.

Publicado en: Presentaciones, Cómics
19-05-2017

Alfonso López gana el Premio Junceda 2017 en su categoría

Alfonso López gana el Premio Junceda 2017 en su categoría

Ayer la Asociación Profesional de Ilustradores de Cataluña celebró la entrega de los Premios Junceda en Barcelona.

En la categoría ‘cómic’ el premio se lo ha llevado Alfonso López (Lérida, 1950) por su obra El solar, editada por La Cúpula, que narra el ambiente social que se vivía durante la primera postguerra y el rol que tenían el cine y los tebeos en esa época.

Los Premios Junceda, que este año celebraban su quincena edición, son los premios más importantes en Cataluña y España que reconocen las obras de ilustradores residentes en Cataluña.

Publicado en: Premios
18-05-2017

Superlópez estará en la gran pantalla

Superlópez estará en la gran pantalla

El conocido personaje de tebeo Superlópez, creado por el humorista gráfico Jan, tendrá finalmente su adaptación en el cine.

Hace años el cineasta Alex de la Iglesia ya quiso llevar al cine a este famoso protagonista de nuestra cultura popular. Sin embargo, Javier Ruiz Caldera (Anacleto, agente secreto, 3 bodas de más) será quien finalmente tome la dirección de este proyecto junto a los guionistas Borja Cobeaga y Diego San José (8 apellidos vascos).

Actores conocidos en la escena cinematográfica local como Dani Rovira y Maribel Verdú serán los protagonistas de esta futura superproducción española.

A lo largo de estas próximas semanas se irán desvelando más detalles de la película.

Publicado en: Recomendaciones
17-05-2017

‘De políticos y otros animales’, una exposición de Ricardo Martínez

‘De políticos y otros animales’, una exposición de Ricardo Martínez

Mañana se presenta la exposición ‘De políticos y otros animales’ que recoge la obra artística del dibujante y humorista gráfico Ricardo Martínez.

Ricardo Martínez, de origen chileno, se trasladó a España en 1969 y comenzó su carrera profesional a final de los años setenta. Actualmente, Ricardo es conocido por su publicación diaria en El Mundo. Sin embargo, haciendo una retrospectiva del recorrido de este artista, también se le recuerda por la creación del famoso personaje Goomer que ideó junto a Nacho y que se publicó en El País y en El Mundo bajo la firma 'Ricardo & Nacho'. Asimismo, Ricardo cuenta también de una extensa obra de caricaturas políticas y de ilustraciones para organismos como UNICEF y Amnistía Internacional, entre otros, y marcas como Coca-Cola y Telefónica, entre otras.

Algunas de las obras originales de Ricardo se pueden encontrar en diversos museos como el Museo Olímpico de Lausana, la Biblioteca Nacional de Madrid, el Museo de Dibujo del Castillo de Larrés y la Biblioteca de Bill Clinton.

Durante su carrera, Ricardo ha sido galardonado con varios premios como el 8 de Oro, el Premio Madrid Tono, el Premio Haxtur en Gijón y el Gat Perich. También se le ha otorgado un Reconocimiento Especial del juez de la Sociedad de Diseño Periodístico.

La exposición organizada por el Ayuntamiento de Alcalá, la Fundación General de la Universidad de Alcalá de Henares y el Instituto Quevedo de las Artes del Humor podrá visitarse hasta el 18 de junio en la Sala José Hernández de Santa María la Rica (Calle Santa María la Rica, 3, Alcalá de Henares).

Publicado en: Exposiciones
15-05-2017

Monteys nominado a los premios Eisner

Monteys nominado a los premios Eisner

Albert Monteys ha sido nominado a los premios Eisner americanos por su serie digital de ciencia ficción Universo que se publica en catalán, español e inglés.

Universo se puede descargar gratuitamente o pagando el que se considere justo a la plataforma online Panel Syndicate.

También han sido nominados otros autores de cómico como Paco Roca, Pere Pérez, Emma Rios, Gabriel H. Walta, Santiago García y Florentino Flórez .

Publicado en: Premios
15-05-2017

'¿Qué es una biblioteca para tí?'

'¿Qué es una biblioteca para tí?'

Esta exposición puede visitarse hasta el 28 de Mayo en la Sala Polivalente del Museo de la Biblioteca Nacional de España y en ella se podrán contemplar veinte viñetas de gran tamaño de los más importantes humoristas gráficos del país: ForgesJ.M.NietoIdígoras y PachiKapFerreresGallego & Rey interpretando en clave de humor su visión del libro y las bibliotecas.

Esta exposición ha sido organizada por la Biblioteca Nacional, el Instituto Quevedo de las Artes del Humor, la Universidad de Alcalá de Henares y la Fundación ACS en el marco de la semana del libro que se celebró el pasado mes de abril.

 
Publicado en: Exposiciones
15-05-2017

Antología de dibujos de prensa europea

Antología de dibujos de prensa europea

Cartooning For Peace y la editorial francesa Gallimard-Loisirs acaban de publicar una nueva colección que de momento cuenta con cuatro libros: Place aux femmesTous migrantsDéTrumpez-vous y Désunion européene que explora en clave de humor diferentes temas de actualidad a partir de una selección de dibujos publicados en diversos diarios internacionales y de 34 autores de nacionalidades diferentes entre los que se encuentra Elchicotriste.

Los beneficios obtenidos por estas ediciones se destinarán a los damnificados profesionales del humor gráfico en todo el mundo. Recordemos que que en algunos países aún se castiga el humor gráfico con fuertes multas e incluso prisión y/o pena de muerte.  

Y en nuestro país vuelven a ser noticia los juicios sobre la libertad de expresión. Humoristán ha lanzado la campaña con el hastagg #VuelveLaCensura para concienciar sobre estas amenazas. La campaña durará hasta el día 20 de mayo.

 
Publicado en: Libros
12-05-2017

Nuevo libro de Malagón

Nuevo libro de Malagón

Mañana, sábado 13 de mayo, Malagón presenta su nuevo libro En Estado Crítico en La Fábrica del Humor (Calle Nueva 4, Alcalá de Henares) a las 12h.

Editado por Inventa EditoresEn Estado Crítico recoge los mejores dibujos de actualidad de Malagón publicados, a lo largo de 15 años, en El JuevesEl MundoTiempoABCEl País SemanalOrsaiEsquireentre otras y en publicaciones extranjeras como El Chamuco.

Malagón ya había publicado Necronomía (De ponent, 2012), ¡Cabreaos! Se ríen por encima de nuestras posibilidades (Deusto, 2013) e ilustrado el poemario infantil Versos del revés (Inventa, 2016) de Enrique Cordero.

En Humoristán podéis conocer también la obra de Malagón.

Publicado en: Presentaciones, Libros
09-05-2017

Humoristán presenta ‘Cesc’, la exposición

Humoristán presenta ‘Cesc’, la exposición

Siguiendo con nuestra intención de recuperar exposiciones que creemos que son importantes y que, una vez descolgadas, quedan en catálogos o en la memoria, esta vez recuperamos una excelente muestra dedicada a uno de nuestros grandes pintores, ilustradores y humoristas gráficos, Cesc.

Esta muestra de 40 dibujos originales, producida por Gaboche Ars Gestio, en colaboración con la Fundación Gin y Humoristán, pudo disfrutarse entre el 2 de diciembre de 2016 y el 28 de enero de 2017 en la barcelonesa Llibreria Jaimes.

Degusten, con calma, esta exposición, que es una pequeña muestra de la capacidad de Cesc para pintar, dibujar y ensoñar, de retratarnos como somos.

Publicado en: Humoristán, Exposiciones
05-05-2017

La historia de España en clave de humor se expone en Madrid

La historia de España en clave de humor se expone en Madrid

El Instituto Quevedo de las Artes del Humor, junto con la Dirección de Filatelia de Correos presentan una exposición que recoge la colección 'La Historia de España' realizada por Gallego & Rey para Correos.

'La Historia de España' es una serie de sellos que se realizó durante los años 2000 y 2002 y que este año ha terminado con la creación de dos nuevas hojas bloques que se suman a esta colección que ya contaba con cuatro minipliegos y un total de 48 sellos y 4 viñetas sin valor postal. En las imágenes, Gallego & Rey plasman con humor e ingenio los hechos más significativos de la historia de España desde el hombre de Atapuerca hasta el siglo XIX y dedican sus dos nuevas creaciones a los siglos XIX y XX.

La muestra se expondrá en la Oficina Principal de Correos (Madrid) desde el 8 de mayo hasta el 3 de junio.

Además, todas las obras de la colección están recogidas en el libro Historia de España, a la venta en la Tienda Virtual del IQH.

 
Publicado en: Exposiciones
27-04-2017

Humoristán participa en la 1ª sesión del seminario 'La memoria y el cómic'

Humoristán participa en la 1ª sesión del seminario 'La memoria y el cómic'

El Memorial Democrático y el Departamento de Enseñanza de Catalunya organizan el seminario “La memoria y el cómic”, dirigido a profesorado de secundaria y público general.

El seminario es gratuito y tiene como objetivo dar a conocer el potencial didáctico del cómic y la novela gráfica para aproximarnos a la historia contemporánea. Los participantes adquirirán conocimientos para usarlos en las aulas de la mano de algunos de los principales expertos en memoria y cómic.

Humoristán es uno de los invitados para presentar la primera sesión del seminario dedicada a 'La didáctica del cómic' junto con Gerardo Vilches, profesor de Didáctica de las Ciencias Sociales de la Universidad Europea de Madrid y David Fernández de Arriba, profesor de secundaria y creador del blog Historia y cómic.

Esta primera sesión se llevará a cabo el jueves 4 de mayo de 16h30 a 19h30 en la sede del Memorial Democrático (Barcelona).

El seminario es una iniciativa impulsada por el  Memorial Democrático y el Departamento de Enseñanza de Catalunya con la colaboración de las editoriales Norma Còmics y Astiberri y se organiza en el marco de la exposición “Patufet en guerra. La il·lusió de la normalitat" (en castellano, "Patufet en guerra. La ilusión de la normalitat").

Para participar en el seminario es necesario inscribirse previament antes del 3 de mayo.

Por más información consultar el web del seminario aquí

21-04-2017

'La memòria dels dibuixants', una web para conservar el patrimonio de dibujantes catalanes

'La memòria dels dibuixants', una web para conservar el patrimonio de dibujantes catalanes

Esta tarde, a las 19h, se presentará la web “LA MEMÒRIA DELS DIBUIXANTS" impulsado por la asociación Zoòtrop, que reivindica la memoria olvidada de los dibujantes catalanes que trabajaron y publicaron en Cataluña y que se vieron afectados por el drama de la Guerra Civil.

La inauguración contará con una mesa redonda con la participación de Jordi Artigas, Jordi Morraja y Enric Asensio y la proyección de una entrevista al dibujante José Luis Martín, que se podrá visualizar a partir de mañana en el canal de youtube de Humoristán.

20-04-2017

'El humor gráfico, del papel a la pantalla', un coloquio organizado por la Biblioteca de Cataluña y Humoristán

'El humor gráfico, del papel a la pantalla', un coloquio organizado por la Biblioteca de Cataluña y Humoristán

La Biblioteca de Cataluña y Humoristan organizan un coloquio titulado 'El humor gráfico, del papel a la pantalla' sobre el paso que ha dado el humor ilustrado en los últimos años, desde las viñetas de las revistas de papel, a las diversas pantallas. 

El acto está programado para el miércoles 26 de abril a las 18 h de la tarde en la Sala de la Caridad de la Biblioteca de Cataluña.

Intervendrán Roser Pintó, directora de la Unidad Gráfica de la BC, que hablará sobre “el tiempo del papel: de la reproductibilitat del humor gráfico de mediados del siglo XIX a mediados del siglo XX”; el humorista gráfico Kap que hablará sobre “un mundo de pantallas: la reproductibilidad del humor gráfico de mediados del siglo XX hasta la actualidad”; y también José Luis Martín, que hablará del paso del humor gráfico del papel a la pantalla: “de Quico el progre a Quico jubilata”. Todos ellos serán presentados y moderados por Eugènia Serra, directora de la Biblioteca de Cataluña.

Este coloquio se inscribe en un año de celebraciones alrededor del humor gráfico que ha organizado la Biblioteca de Cataluña este 2017. Durante este año se ha conmemorado el centenario de la publicación del TBO con varios actos y una exposición en el 'Espai Zero', y se han mostrado los antecedentes y la tradición de la ilustración satírica en Cataluña desde el siglo XIX hasta la Guerra Civil, en una exposición titulada 'Humorísticas...' que celebra los 175 años de la primera revista humorística escrita en catalán y que se puede visitar todavía hasta el día 28 de abril en la Sala de Exposiciones de la BC.

Publicado en: Humoristán, Convocatorias
20-04-2017

#VuelveLaCensura

#VuelveLaCensura

Desde Humoristán queremos lanzar una iniciativa de protesta y concienciación a favor de la libertad de expresión.

Para ello, Humoristán publicará cada día un dibujo humorístico que esté relacionado con el tema de la censura, así dibujos censurados, querellados o condenados, en sus diferentes canales en redes sociales  (Facebook y Twitter) acompañado de la etiqueta #VuelveLaCensura .

Con esta iniciativa Humoristán quiere unirse a la lucha a favor de un derecho universal que sufre amenazas constantes en nuestra sociedad.

Aprovechando el potencial de difusión que ofrecen las redes sociales, el uso de la etiqueta #VuelveLaCensura es una manera para que cualquier persona pueda unirse a esta iniciativa.

¡ Uníos compañeros !

Publicado en: Humoristán, Convocatorias
11-04-2017

Humoristán presenta 'El Papus: Cuando el humor podía ser delito'

Humoristán presenta 'El Papus: Cuando el humor podía ser delito'

Humoristán presenta este mes la exposición 'El Papus: Cuando el humor podía ser delito'. 

El Papus nació el 20 de octubre de 1973 y vivió 14 años, durante los cuales aparecieron 576 números entre ordinarios y especiales. Sus páginas fueron, número a número, expediente a expediente, suspensión a suspensión, testimonio comprometido y arriesgado de la actualidad de una época de cambios decisivos. El Papus formó parte de ese elenco de la sátira política nacional que escribió y, sobre todo, dibujó, un relato de la Transición, una narración ácida, parcial, combativa pero real que pide a gritos, mordiscos y risotadas la recuperación en nuestra memoria colectiva para la historia de la cultura popular.

Esta exposición recuerda con nostalgia toda la vida de esta revista satírica y neurasténica.

Esta exposición, que hoy se muestra en Humoristán, fue concebida por TantaTinta, comisariada por Pepe Gálvez y producida por el Colegio Oficial de Periodistas de Cataluña en 2013.

Publicado en: Humoristán, Exposiciones
11-04-2017

Dos caricaturistas, dos generaciones

Dos caricaturistas, dos generaciones

Las obras de los artistas cordobeses Antonio Povedano Marrugat y Pepe Farruqo se exponen desde hoy y hasta el 28 de abril en El Patio Barroco de la Diputación de Córdoba.

Esta muestra es una exposición de caricaturas y viñetas de dos humoristas gráficos de distintas generaciones.

La muestra, que reúne unas cien obras de cada uno de los artistas, destaca por su originalidad al mostrar una retrospectiva del trabajo de Marrugat unida a la de un joven Farruqo que ha trabajado en revistas como El Jueves y que se relaciona con Marrugat como su discípulo en esta disciplina artística.

Publicado en: Exposiciones
10-04-2017

Las 100 caras de Cervantes

Las 100 caras de Cervantes

El pasado viernes el Instituto Quevedo de las Artes del Humor inauguró una nueva exposición que muestra la cara de Cervantes a través de cien dibujos de cien autores procedentes de 22 países.

La muestra, '100 Caras de Cervantes', ha sido coordinada por el dibujante y caricaturista David Pugliese que desde el Festival de la Palabra 2016 ha ido publicando dos caricaturas de Cervantes de forma semanal utilizando el hastag #100CarasCervantes. 

Completadas las 100 caras de Cervantes, ha sido el momento de juntarlas todas y exponerlas en un mismo espacio.

Esta iniciativa sirve para homenajear al escritor más universal de la literatura en castellano a través de la caricatura, dentro de un área, la de su propia fisonomía, en la que hay un gran desconocimiento, pues casi no existen imágenes de este autor.

La exposición puede visitarse hasta el próximo 7 de mayo en la sala de exposiciones del Antiguo Hospital de Santa María la Rica en Alcalá de Henares.

Publicado en: Exposiciones
28-03-2017

Humoristán presenta 'Un año de humor gráfico, Informe Humoristán 2016'

Humoristán presenta 'Un año de humor gráfico, Informe Humoristán 2016'

Un año de humor gráfico, informe Humoristán 2016 es una recopilación centrada en el género del humor gráfico y el cómic humorístico editado en 2016. En este listado añadimos los estudios teóricos sobre la materia, las exposiciones más relevantes, un artículo de análisis y algunos apéndices más.

Queremos expresar nuestro agradecimiento a los editores y a todas las personas que han colaborado en este informe y lo han hecho posible. Este pequeño estudio no pretende sino ser una herramienta más de conocimiento para aficionados y estudiosos del mundo del humor gráfico. En Humoristán somos conscientes de que pueden haberse cometido erratas y omisiones involuntarias que, esperamos, sabrán ustedes disculpar. Agradeceremos cualquier información que contribuya a realizar informes aún más completos en ediciones futuras. 

El informe, que se presentará durante el Salón del Cómic de Barcelona, se podrá consultar y descargar desde humoristan.org a partir del 30 de marzo.

22-03-2017

Humoristán monta un museo físico en el Salón del Cómic de Barcelona

Humoristán monta un museo físico en el Salón del Cómic de Barcelona

 

Los promotores del museo digital aprovecharán su presencia en el Salón del Cómic de Barcelona para presentar el informe Un año de humor gráfico, informe Humoristán 2016.

Humoristán, el primer museo digital del humor gráfico, se expone por primera vez de forma física en el Salón Internacional del Cómic de Barcelona que tendrá lugar en el recinto ferial de Montjuic (Barcelona) entre el 30 de marzo y el 2 de abril de este año.

Humoristán contará con un stand propio, ubicado en el palacio 2 y en el número 13, convirtiéndolo en un museo físico desde donde se podrá visitar el museo digital. A través de unas tablettes táctiles, dispuestas en las paredes del stand, recordando a los cuadros colgados en la sala de un museo, los visitantes podrán acceder al museo digital del humor gráfico y visitar su fondo virtual. A día de hoy ya cuenta con más de 5.000 dibujos de más de 400 autores, más de 200 revistas, 180 series de personajes populares, 15 exposiciones permanentes y 200 artículos relativos al mundo del humor gráfico.

Por otro lado y aprovechando su presencia en el salón, Humoristán presentará en sociedad su nuevo proyecto: un informe titulado Un año de humor gráfico, informe Humoristán 2016. Este informe es una recopilación centrada en el género del humor gráfico y el cómic humorístico editado durante el año 2016. En el informe, Humoristán ha añadido los estudios teóricos sobre la materia, las exposiciones más relevantes, un artículo de análisis y algunos apéndices más. El informe estará disponible y se podrá descargar en humoristan.org a partir del 30 de marzo de 2017.

También, cabe destacar que Humoristán acaba de inaugurar un ciclo de tres exposiciones dedicado a los 100 años del TBO. La primera exposición, “TBO: Cien años de historia” ya se puede visitar de forma online.

Por último, Humoristán ofrecerá un regalo exclusivo a todos los que quieran colaborar con el proyecto.

 

Publicado en: Humoristán, Fundación Gin
18-03-2017

Crónica social y política a través del dibujo humorístico

Crónica social y política a través del dibujo humorístico

El Palau Robert (Barcelona) presenta la exposición “La Política retratada”, una muestra colectiva que repasa la crónica social y política de los últimos 40 años a través de la obra crítica, a menudo satírica y siempre afilada de 48 dibujantes humorísticos.

Esta exposición organizada por la Generalitat presenta, a través de 200 chistes publicados en 60 medios y publicaciones diferentes, una visión global y contextualizada de nuestra historia reciente a través del dibujo humorístico.

Esta propuesta también quiere poner de manifiesto la función social del humor gráfico y revivir momentos muy importantes de la historia reciente.

La exposición, que ya empezó el pasado 14 de marzo se podrá visitar hasta el 11 de junio, tiene como comisarios el dibujante Jordi Duró y el politólogo Jordi Torrents y recorre el periodo que va justo antes del atentado contra la revista satírica El Papus y llega hasta la actualidad, cuando hace poco vivimos los trágicos eventos del semanario satírico francés Charlie Hebdo.

Entre los autores con obra en la exposición están Cesc, Chumy Chúmez, El Roto, Flavita Banana, Forges, JL Martín, Kap, Manel Fontdevila, Mery Cuesta, Òscar Nebreda, Perich, Raquel García entre otros.

Publicado en: Exposiciones
16-03-2017

La Biblioteca de Cataluña celebra los "100 años del TBO"

La Biblioteca de Cataluña celebra los "100 años del TBO"

La Biblioteca de Cataluña se ha querido sumar a la celebración del centenario de la revista TBO. Es así que ha organizado unas jornadas en las cuales participarán dibujantes, historiadores, expertos y coleccionistas vinculados al cómico en general y al TBO en particular. Las jornadas, que se desarrollarán en dos sesiones, esta tarde y mañana por la mañana, contarán con la presencia de Federico Moreno Santabárbara, Antoni Guiral, Jordi Manzanares, Jordi Riera, Kap, Lluís Giralt, Antonio Martín y Roser Pintó.

Cada una de las dos sesiones cerrará con la visita guiada a dos exposiciones organizadas por la Biblioteca de Cataluña; en el Espai Zero, la muestra  “100 anys del TBO”, y en la Sala de Exposiciones, “Humorístiques: revistes il·lustrades, satíriques, polítiques, eclèctiques, càustiques, xafarderes, festives, de bon geni i millor humor, gastant ínfules de literàries des del 1841 fins al 1939”.

Las jornadas “100 años de TBO” son de acceso libre y gratuito, sólo hay que inscribirse aquí

14-03-2017

Humoristán presenta: 'TBO: Cien años de historia'

Humoristán presenta: 'TBO: Cien años de historia'

Humoristán presenta TBO: Cien años de historia. Esta exposición es la primera de un ciclo que contará con tres exposiciones que iremos montando durante este año. Se trata de nuestro pequeño homenaje a los 100 años de historia del TBO.

En esta primera exposición haremos una revisión histórica de todas las etapas de la revista: veremos su evolución, los cambios, algunos de sus autores y de sus series más famosas, y las formas con que ha planteado el humor gráfico. El mes de junio presentaremos una muestra dedicada a las series más significativas de esta revista, y en septiembre dedicaremos una exposición a sus autores más importantes.

Empezamos, pues, revisando las seis etapas de la revista TBO, que nos llevarán desde el año 1917 hasta el 1998.

¡Os deseamos una buena visita!

Publicado en: Humoristán, Exposiciones
09-03-2017

Un viaje por 150 años de humor gráfico con la firma de diez andaluces

Un viaje por 150 años de humor gráfico con la firma de diez andaluces

La exposición   Sátiras de papel. 150 años de humor gráfico con la firma de diez andaluces es una propuesta del Centro de Estudios Andaluces que podrá verse en el Museo de la Autonomía de Andalucía hasta el 30 de junio de 2017. Una muestra que rinde tributo a los humoristas gráficos andaluces que han interpretado con su afilada visión los acontecimientos, personajes e idiosincrasia de nuestro país.

Comisariada por el periodista Juan Luis Pavón, recorre la historia del género, desde mediados del siglo XIX a nuestros días, a través de una selección de diez creadores que representan a otros muchos para significar el cariz político, social, cultural y periodístico de cinco épocas. Desde la oleada de publicaciones satíricas a mediados del siglo XIX a la incesante reconversión al universo internet del siglo XXI.

Publicado en: Exposiciones
08-03-2017

La mítica serie de Franquin se expone en París

La mítica serie de Franquin se expone en París

En el Centro Pompidou de París, un referente entre los museos europeos dedicados a la exhibición de arte contemporáneo, se puede ver la exposición Gaston, au-delà de Lagaffe. La muestra sobre la genial creación de Franquin, que en nuestro país es conocida como Tomas el Gafe o Sergi Grapes, estará abierta hasta el 10 de abril. 

Este año se cumple el sesenta aniversario de la creación de la serie. En esta retrospectiva se pueden recuperar el humor tierno y a la vez descarado y subversivo del autor. En las historietas se puede ver la pasión por los inventos extravagantes, la torpeza, el amor por los animales y la gran  despreocupación vital del personaje. Más de una generación recuerda los grandes gags de las historietas en que se muestra el anti belicismo y una sátira sobre el comportamiento de las fuerzas del orden. Con motivo  de la exposición se he editado un catálogo que reúne documentos de archivo, fotografías, originales y fragmentos de entrevistas o comentarios del propio Franquin.

Publicado en: Exposiciones
01-03-2017

Exposición 'El humor en los tiempos del cólera'

Exposición 'El humor en los tiempos del cólera'

Este jueves el Instituto Quevedo de las Artes del Humor inaugura una nueva exposición. ‘El humor en los tiempos del cólera’ es una muestra individual de las obras de Antonio Madrigal, pintor y humorista nacido en Melilla pero residente en Segovia.

Madrigal está licenciado en Periodismo. Realiza desde hace más de 25 años colaboraciones semanales con dibujos y tiras humorísticas, así como la crítica de arte, en el diario El Adelantado de Segovia. Comenzó a publicar sus dibujos en la revista Don José, dirigida por Mingote. Colaborador de La Codorniz, Informaciones, Nuevo Diario, El País y Diario-16Ha publicado varios libros y recibido varios premios por su faceta humorística. Además, ha desarrollado actividades cartelísticas, publicitarias y educativas, y colaborado en otros medios de comunicación de televisión y radio. Es Catedrático Honorario de la Cátedra de Humor Gráfico de la UAH.

La exposición podrá visitarse hasta el 9 de abril en La Fábrica del Humor.

Publicado en: Exposiciones
27-02-2017

La política y la figura de Donald Trump son el combustible perfecto para el humor gráfico

La política y la figura de Donald Trump son el combustible perfecto para el humor gráfico

La nueva edición del Salón Internacional del Cómic de Barcelona presentará una exposición sobre los dibujos de humor que retratan al nuevo presidente de los Estados Unidos. La exposición, ‘Retratant a Donal Trump’, va a cargo del humorista y colaborador en Humoristán Jaume Capdevila ‘Kap’ y contará con obras de humoristas gráficos de todo el mundo.

Jaume Capdevila explica que humoristas, ilustradores y todas las actividades que se sirvan de un lápiz, mostrarán sus narraciones satíricas sobre Trump de forma despiadada para “desvelar conciencias y revelar las consecuencias de sus acciones irreflexivas y sus políticas de confrontación”. La voluntad de Kap es construir un muro de dibujos para conseguir que la sátira, el humor y la mordacidad protejan a las personas frente a la amenaza de la intolerancia.

La exposición contará con obras de artistas nacionales e internacionales. Estarán presentes creaciones de los principales dibujantes de la prensa española como Forges (El País), Manel Fontdevila (Eldiario.es), Ferreres (El Periódico), Puebla (ABC) o Gallego y Rey (El Mundo) y también de dibujantes de las revistas El JuevesMongolia y Orgullo y Satisfacción, entre otros. Además la exposición también contará con obras de los principales humoristas de la prensa internacional como Patrick Chappatte (The New York Times), Ann Telnaes (The Washington Post), o Ángel Boligán (El Universal, de Mèxic) y dibujantes de revistas como The New Yorker i Charlie Hebdo para demostrar que la sátira es una lengua universal.

 

Publicado en: Exposiciones
23-02-2017

Malos tiempos para el humor gráfico en la prensa

Malos tiempos para el humor gráfico en la prensa

La disminución de las ventas de ejemplares o de ingresos de publicidad en prensa ha comportado graves problemas de subsistencia a muchos medios periodísticos del país. Las empresas han tenido que optar por la reducción de gastos para poder dar continuidad a sus cabeceras. A los dibujantes, como al resto de colaboradores de los diarios, también les ha tocado ‘recibir’. El despido de autores, las bajadas de sueldo, la precariedad de la situación y el cierre de soportes de comunicación ha sido una constante en los últimos años.


Ahora nos llega la triste noticia que La Vanguardia ha prescindido de algunos de sus dibujantes. Entre los afectados aparecen nombres como Gallardo o Joma que hacía muchos años que colaboraban en el diario. Sus colaboraciones habituales pasarán a ser esporádicas, dependiendo de las necesidades del periódico.

23-02-2017

Homenaje a las revistas humorísticas catalanas desde el 1841 al 1939

Homenaje a las revistas humorísticas catalanas desde el 1841 al 1939

Hace un mes, KAP y Humoristán inauguraban una exposición sobre ‘280 años de prensa satírica en España’. Este mes, la Biblioteca de Catalunya inaugura una nueva exposición sobre este mismo tema: 'Humorístiques. Revistes il·lustrades, satíriques, polítiques, eclèctiques, càustiques, xafarderes, festives, de bon geni i millor humor, gastant ínfules de literàries, des del 1841 al 1939'. La exposición se inaugurará el martes día 28 de febrero y permanecerá abierta hasta el 28 de abril del 2017 en la Sala de Exposiciones del edificio de la Biblioteca de Catalunya.

"Doscientos años más tarde de la aparición de la primera Gazeta escrita en catalán (1641), surgía la primera revista humorística en lengua catalana, Lo Pare Arcàngel (1841). Ahora, más de 175 años después, en plena era de la imagen, la Biblioteca de Catalunya se propone homenajear con una exposición, las revistas humorísticas catalanas que fueron, hasta la Guerra Civil, el medio más utilizado para interpretar los acontecimientos políticos y sociales de su tiempo. Las revistas ilustradas tuvieron un impacto social tan fuerte que merecen ser recordadas, en este caso, con una amplia selección de los fondos de la iblioteca de Catalunya, tanto de revistas, como de dibujos originales.

En esta exposición se podrá ver la evolución de las técnicas de reproducción (xilografía, fotograbado); el progresivo protagonismo de la imagen; la gran participación de artistas y escritores y, sobre todo, la difusión extraordinaria que en el siglo XX tuvo la prensa humorística, llegando a todas las clases sociales del país. Durante el difícil desarrollo de la prensa catalana, encontraremos el momento de máximo esplendor cuando la agitación política es culminante: la prensa satírica será quien captará las situaciones, las interpretará y las servirá al público.

Se verá también una muestra de los grandes artistas que participaron: Cornet, Brunet, Apa, Junceda, Smith, Opisso, Apel·les Mestres, etc. Asimismo se podrá ver una extensa gama de colores del humorismo (negro, blanco, verde) y las diferentes tipologías de revistas que lo trataron: de carácter general, políticas, deportivas y eróticas, tanto en forma de chistes, viñetas, caricaturas o tiras cómicas."

Los comisarios de esta muestra son M. de Tura Molas, Roser Pintó y Pepa Bagaria.

 

Publicado en: Exposiciones
20-02-2017

Polémica por una viñeta que frivoliza sobre la violencia contra las mujeres

Polémica por una viñeta que frivoliza sobre la violencia contra las mujeres

Una viñeta publicada en el Diari de Terrassa, ha provocado una gran polémica y un gran número de comentarios en las redes sociales. En el dibujo firmado por Don Edi, seudónimo de Eduard Torres, un juez pregunta a un acusado porqué ha pegado a su pareja. El agresor responde "pensaba que era el día de los morados".

La viñeta a la que se le acusa de frivolizar con la violencia doméstica se publicó el 14 de febrero, día de los enamorados. Varios partidos políticos de la ciudad y los trabajadores del diario han expresado su rechazo por el "perfil ideológico que destila este chiste". En una editorial de tres días después, el diario pide perdón por la publicación y escribe "Consideramos que el chiste es inoportuno, desafortunado, de mal gusto y que de su lectura podría entenderse que banaliza un asunto tan dramático y de tanta trascendencia social como es la violencia contra las mujeres". El dibujante también ha pedido disculpas y ha comentado que su intención no era justificar el maltrato doméstico. 

16-02-2017

Una exposición presenta el mundo de la sátira y de la risa en Barcelona

Una exposición presenta el mundo de la sátira y de la risa en Barcelona

En Barcelona, en la galería Palau Antiguitats (Gràcia, 1) se puede ver la exposición HOGARTH, GOYA, BAGARIA, NOGUÉS. Maestros de la sátira y la caricatura hasta el 31 de marzo.

La muestra en que también hay alguna aportación de Junceda, plantea un recorrido por el mundo de la risa y la sátira a través de más de un centenar de dibujos y grabados de artistas del siglo XVIII al XX. Aunque se encuentran antecedentes ya en el Renacimiento, es sobre todo a partir del siglo XVIII que la sátira recibe impulso gracias a la labor de grabadores de talento como el británico William Hogarth (1697-1764) o Francisco de Goya (1746-1828), que demuestran que la sátira no tiene tanto a ver con la risa y la carcajada como con la imaginación y la denuncia.

Publicado en: Exposiciones
13-02-2017

¿Recuerdas a Quico, el progre?

¿Recuerdas a Quico, el progre?

Han vuelto las famosas aventuras de Quico el progre, el mítico personaje creado por José Luis Martín, que durante muchos años aparecieron diariamente en las páginas de El Periódico.  Aún así, el tiempo ha pasado y ahora Quico ya está jubilado y los periódicos han pasado a ser digitales.

Quico Jubilata es la nueva serie de José Luis Martín que se publica cada día desde el 9 de enero en su web quicojubilata.com.

Las tiras deQuico Jubilata se venden en su página web y sirven para financiar Humoristán

Publicado en: Humoristán, Recomendaciones
07-02-2017

Humoristán presenta ‘Núria Pompeia sola ante el peligro’

Humoristán presenta ‘Núria Pompeia sola ante el peligro’

Humoristán inaugura una nueva exposición sobre la obra de Núria Pompeia, fallecida el pasado mes de diciembre. Esta exposición se suma a todas las manifestaciones que desde hace un par de meses rinden homenaje a esta artista, editora y escritora que dedicó gran parte de su carrera a reivindicar las deformaciones sociales a través de dibujos con vocación crítica y humorística y de otras manifestaciones artísticas y culturales.

Como dibujante y humorista gráfica, Pompeia fue pionera por expresarse a través de un trazo ligero al que a veces no le acompañaba ningún texto pero aún así conseguía reproducir los matices de los gestos y de las palabras.

Su lucha por defender el derecho de las mujeres está muy presenta en su obra. Pepe Gálvez, comisario de la exposición, argumenta acerca del tono de Pompeia en sus dibujos que “su mensaje era muy feminista, tanto como lo exigía la denuncia de una situación muy, pero muy, machista.”

Pompeia trabajó en el mundo editorial, como grafista y editora, y fue redactora jefa de las revistas Por Favor Saber. Como dibujante de humor se recuerda su paso por Triunfo, Vindicación FeministaCuadernos para el DiálogoSábado GráficoPor FavorDunia y El Món… y en cabeceras internacionales como Charlie Hebdo, Brigitte y Linus. Como escritora,  Pompeia publicó crónicas culturales en La Vanguardia, Diari de Barcelona, y otros soportes.

El año 2000 recibió la Medalla d’Or de la Ciutat de Barcelona al mérito artístico, y en 2007 la Creu de Sant Jordi de la Generalitat de Catalunya.

Esta exposición es una adaptación de la exposición ideada y comisariada por Pepe Gálvez que se presentó en el Col·legi de Periodistes de Catalunya en 2012. Humoristán quiere agradecer la amabilidad y generosidad de Pepe Gálvez por cedernos todo el material que ha hecho posible hacer esta exposición en el museo digital.

Visitar la exposición aquí.

 

Publicado en: Exposiciones, Recomendaciones
04-02-2017

Mordillo os desea una feliz San Valentín

Mordillo os desea una feliz San Valentín

Mordillo ha diseñado un reloj de la marca Swatch de edición limitada para San Valentín. Esta colección de relojes firmados por el humorista gráfico de origen argentino cuenta con 14.999 piezas numeradas.

‘Planet Love’ es el nombre que se le ha dado a este reloj en el que Mordillo expresa su visión del amor a través de su trazo inconfundible y ocupando cada espacio y detalle disponible en la pieza.

Además, el reloj está presentado en una caja que también ha diseñado el artista. 

Publicado en: Dibujos, Recomendaciones
03-02-2017

Presentación del libro 'Custodia Compartida', un recopilatorio de la famosa serie de El Jueves

Presentación del libro 'Custodia Compartida', un recopilatorio de la famosa serie de El Jueves

En la librería Un Gato en Bicicleta,  de Sevilla, se presenta hoy a las 19 h un álbum recopilatorio de la serie Custodia Compartida. El acto contará con la presencia del autor y el editor. Custodia Compartida es una serie obra de Pablo Velarde, conocido bajo el nombre de Judas, que se publica en la revista El Jueves. Estas historietas retratan las vicisitudes de custodia de una niña cuyos padres están enredados en un agrio divorcio.

En el acto se regalarán unos posters conmemorativos a los primeros compradores que asistan al acto, además de bebidas y buena compañía.

 
Publicado en: Presentaciones, Libros
02-02-2017

'Tebeos. Las revistas juveniles', una nueva publicación editada por Tebeosfera

'Tebeos. Las revistas juveniles', una nueva publicación editada por Tebeosfera

La Asociación Cultural Tebeosfera, de Sevilla, publicó el pasado mes de diciembre Tebeos. Las revistas juveniles con portada de Kim. Una obra de cuatrocientas páginas, firmada por conocidos especialistas en el mundo del humor gráfico, coordinada por Manuel Barrero y que dedica sus diversos capítulos al estudio de revistas tan populares como Pulgarcito, El DDT, El Coyote, Sissi, Lilly, Esther, la catalana Patufet y Trinca

Esta obra forma parte de la colección Memoria de la Historieta, una colección de publicaciones de la Asociación Cultural Tebeosfera que pretende recuperar el patrimonio de los tebeos, profundizando en el conocimiento de los principales autores, series y publicaciones.

 
Publicado en: Libros
27-01-2017

El IVAM inaugura una Fanzinoteca

El IVAM inaugura una Fanzinoteca

El IVAM. Institut Valencià d'Art Modern ha recibido una donación de fanzines del estudioso del cómic Álvaro Pons con la que se inaugura la Fanzinoteca del museo. Esta colección está abierta a la consulta de aficionados e investigadores en el centro valenciano.

Muchos autores como Mariscal, Max, Micharmut, Franchu, ... realizaron sus primeros trabajos en este tipo de  publicaciones amateurs. Los fanzines han sido una puerta abierta a la libertad creativa y a la experimentación de jóvenes dibujantes. Muchos de ellos han logrado posteriormente traspasar con éxito su obra a publicaciones profesionales. 

Publicado en: Exposiciones, Recomendaciones
26-01-2017

Sàpiens publica una obra sobre la historia del periodismo en Catalunya

Sàpiens publica una obra sobre la historia del periodismo en Catalunya

A principios de mes se presentó en Barcelona Història del periodisme de Catalunya editada por Sàpiens. La obra llena un vacío importante, ya que la historia del periodismo catalán nunca había sido explorada a fondo, este relato constituye una parte importante de la historia reciente de Cataluña. Son tres extensos volúmenes ilustrados con más de 700 fotografías.

Las revistas satíricas y los dibujantes de prensa (Tísner, Cesc, Perich, ...) también forman parte de esta historia. Hay varios capítulos que hablan de estos otros "periodistas". La obra ha sido dirigida y coordinada por Francisco Canosa. Un extenso grupo de especialistas ha colaborado en la redacción y el contenido de la obra, entre ellos hay algunos colaboradores de Humoristán como Josep Maria Cadena, Jaume Capdevila 'KAP' y Jordi Riera Pujal.

Publicado en: Libros
25-01-2017

Presentación del cartel oficial de la 35º edición del Salón Internacional del Cómic de Barcelona

Presentación del cartel oficial de la 35º edición del Salón Internacional del Cómic de Barcelona

El 35 Salón Internacional del Cómic de Barcelona, que se celebrará del jueves 30 de marzo al domingo 2 de abril en la Fira Barcelona Montjuïc, ha presentado el cartel, obra de Jaime Calderón (Barcelona, 1973). En esta edición, el salón ocupará un espacio de 50.000 metros cuadrados, un 10 por ciento más que el año anterior.

Este año en el salón, entre otras exposiciones podremos ver la dedicada a los 100 años de la revista TBO a cargo de Antoni Guiral, a la vez colaborador en Humoristán. Esta exposición tiene la voluntad de dar a conocer al público las mejores series publicadas en TBO a través de una gran muestra con 100 originales, autores de la publicación y un gran apartado dedicada a Josep Maria Blanco, autor emblemático de la revista y ganador del Gran Premi del Saló de la pasada edición.

 

Publicado en: Salón
16-01-2017

Exposición de las mejores obras presentadas al 6º Concurso GIN.

Exposición de las mejores obras presentadas al 6º Concurso GIN.

El Instituto Quevedo del Humor, la Fundación Gin y Humoristán presentan una exposición que recoge una selección de las obras recibidas en la convocatoria de la sexta edición del concurso GIN, convocatoria promovida por la Fundación Gin, y que en esta edición ha sido organizada en colaboración con el Instituto Quevedo de las Artes del Humor de la Fundación General de la Universidad de Alcalá.

La exposición recoge 79 obras, del cerca del millar de dibujos que han llegado a los organizadores, y cuya autoría corresponde a 283 autores procedentes de 56 países. Estos datos indican que se trata de un muy buen ejemplo del humor que se hace en el mundo en estos momentos. Igualmente refleja los asuntos de mayor transcendencia de la actualidad a nivel mundial. Los autores se han detenido en aspectos como los conflictos bélicos, la justicia, los migrantes, la corrupción, pero también tiene cabida el humor blanco con cuestiones como el arte, el cine o el paso del tiempo, por citar algunos ejemplos.

Se trata de la primera vez que se organiza una exposición vinculada a esta convocatoria, pero la iniciativa nace con la pretensión de consolidarse en las próximas ediciones, que estarán marcadas por la estrecha colaboración que mantienen las dos entidades organizadoras: la Fundación Gin (Humoristán) y el Instituto Quevedo de las Artes del Humor (IQH) de la FGUA.

La exposición podrá visitarse a partir de mañana y hasta el 26 de enero en La Fábrica del Humor (Alcalá de Henares).

12-01-2017

Homenaje a Víctor Mora, creador del Capitán Trueno y Jabato

Homenaje a Víctor Mora, creador del Capitán Trueno y Jabato

El pasado mes de agosto, el creador de los personajes de Capitán Trueno y Jabato nos dejó. Para rendir homenaje a este escritor y guionista, el Centro Cívico El Coll-Bruguera (Barcelona) muestra una exposición gráfica de su obra. La exposición, que ha sido cedida por el Col·legi de Periodistes, muestra la obra de Mora en toda su diversidad: literatura, guiones de cómic, etc.

La inauguración tendrá lugar esta tarde  y contará con una mesa redonda en la que participarán Joaquim Noguero, escritor de los textos de la exposición, Antoni Guiral, Amèlia Guzmán, Víctor Pallás y será moderada por Francesc Franco. Esta inauguración se celebrará a las 19h en la sede del Centro Cívico El Coll-Bruguera.

Publicado en: Exposiciones, Presentaciones
10-01-2017

Humoristán homenajea los 280 años de prensa satírica en España

Humoristán homenajea los 280 años de prensa satírica en España

Humoristán, pone en marcha este martes una extensa exposición dedicada a los 280 años de prensa satírica en España. La muestra, que es un recorrido por la historia mordaz e irreverente de las revistas satíricas españolas, abarca obras publicadas desde 1735 hasta la actualidad. La exposición es pues un homenaje a todas estas publicaciones que fueron la punta de lanza del periodismo reivindicativo.

La exposición ha contado como comisario con el dibujante Kap, quien es además uno de los principales promotores del proyecto Humoristán.

La historia de la prensa satírica en España ha estado siempre ligada a la lucha contra la censura. Desde la primera revista, El Duende Crítico de Madrid (1735) que ya circulaba clandestinamente, múltiples cabeceras han desafiado al poder desde el humor y la sátira.

Aunque pueden parecer muy lejanas, las publicaciones del siglo XIX fueron en su momento cabeceras de gran difusión e impacto entre el público, especialmente a partir de la revolución de 1868, cuando se amplió la libertad de prensa y aparecieron las publicaciones que servirían de modelo a nuestro periodismo gráfico: Gil Blas (1864) y La Flaca (1869). Durante el siglo XX, la prensa satírica se modernizó. En los años 20 y 30, se crearon algunas cabeceras vanguardistas de humor refinado como Buen Humor (1921) o Gutiérrez (1926).

El humor gráfico no se detuvo en España ni durante la guerra civil, periodo en el que coexistieron revistas satíricas en ambos bandos. Posteriormente, y ya en la postguerra, salió a la luz que más allá de La Codorniz (1941) hubo un buen número de publicaciones clandestinas que se siguieron publicando durante el periodo de franquismo gris y monolítico.

La última eclosión de la prensa satírica se produjo en la época de la transición con el nacimiento de cabeceras míticas como Hermano Lobo (1973), El Papus (1973), Por Favor (1974) o la decana del humor español, El Jueves (1977).

La exposición se podrá visitar a partir de las 10h.

Publicado en: Exposiciones
29-12-2016

Humoristán, un museo digital dedicado al humor gráfico

Humoristán, un museo digital dedicado al humor gráfico

Al ser el 28 de diciembre un día que se presta a la broma, desde Humoristán quisimos hacer nuestra inocentada. La Fundación Gin, impulsor de Humoristán, no tiene intención de trasladar el museo virtual a un entorno físico. Al contrario, el equipo de Humoristán y sus actuales visitantes celebramos y defendemos las razones por las cuáles Humoristán sólo puede existir en un entorno virtual. Para compartir estas razones y voluntades con vosotros, hemos difundido en nuestras redes sociales (Facebook y Twitter) nuestro decálogo.

¡Sois bienvenidos a visitar www.humoristan.org , entrada gratuita, abierto las 24 horas durante los 365 días del año!

Publicado en: Humoristán, Fundación Gin
28-12-2016

La Fundación Gin comprará la sede de la Fundación Antoni Tàpies para alojar su museo digital de humor gráfico, Humoristán

La Fundación Gin comprará la sede de la Fundación Antoni Tàpies para alojar su museo digital de humor gráfico, Humoristán

www.humoristan.org  inaugurado el pasado mes de junio, es el primer museo del mundo dedicado exclusivamente al humor gráfico y debido al fuerte interés suscitado en los aficionados a este arte popular, la Fundación Gin ha decidido inaugurar su versión física en la que hasta ahora había sido sede de la Fundación Antoni Tàpies.

Humoristán reúne más de 4500 dibujos publicados en revistas satíricas y de entretenimiento infantil y juvenil, así como periódicos diarios, que han sido lectura y disfrute de millones de seguidores a lo largo de casi 150 años y que a partir del próximo mes de Abril se expondrán en el emblemático edificio de la calle Aragó.

La Fundación Gin, sin embargo, ha querido dejar claro que las obras del artista catalán y su colección privada podrán seguir visitándose en la planta sótano del edificio. Asimismo, se mantendrán en su ubicación actual las populares obras "Nubes y silla" (en la fachada) y "Calcetín" (en la terraza).

La inauguración del museo Humoristán está prevista para el día 23 de Abril.

 

Publicado en: Fundación Gin
24-12-2016

El humorista gráfico le felicita las Pascuas

El humorista gráfico le felicita las Pascuas

Como apunta la tradición de este momento de inflexión del año, Humoristán también ha hecho su retrospectiva del 2016 y nos complace informarles que en el primer museo digital del humor gráfico, inaugurado el pasado mes de Junio, ya se pueden contemplar más de 4500 dibujos, de 400 autores españoles, publicados desde finales del siglo XIX hasta nuestros días. Asimismo se han recopilado más de 200 revistas, 175 series de personajes populares y más de 200 artículos relativos al mundo del humor gráfico. Y todos los meses, una nueva exposición.

¡Felices fiestas!

Publicado en: Dibujos, Humoristán
16-12-2016

Expertos en humor gráfico publican un estudio académico sobre la rica tradición humorística en Cataluña

Expertos en humor gráfico publican un estudio académico sobre la rica tradición humorística en Cataluña

Expertos catalanes en humor gráfico publican L’humor gràfic a Barcelona. 175 anys de tradició humorística catalana de la mano de la editorial efadós. Ellos son Eloïsa Sendra, Jordi Artigas, Santi Barjau, Josep M. Cadena, Jaume Capdevila, Rai Ferrer, Antoni Guiral, Ricard Mas y Jordi Riera Pujal. Durante la primavera de 2013, todos ellos se reunieron en el Arxiu Històric de la Ciutat de Barcelona para estudiar los aspectos más destacados de nuestra rica tradición humorística. A raíz de este encuentro se ha editado este libro que repasa desde las primeras revistas satíricas del s. XIX a la transgresión desabrochada del Perich, pasando por el humor en la publicidad o durante el franquismo.

Cataluña es un país con una larga tradición en el campo del humor gráfico. A pesar de la censura que siempre han vigilado de bien cerca el trabajo de los caricaturistas más críticos, Barcelona ha sido uno de los principales 
focos de edición de prensa humorística del sur de Europa. Nuestro país ha dado algunos de los artistas más destacados de este arte irreducible y mordaz.

Por primera vez se hace una aproximación académica de esta profundidad y nivel al humor gráfico de este país.

Publicado en: Libros
13-12-2016

Humoristán presenta: 'Garbancito de la Mancha. 70 años del primer largometraje europeo de animación en color'.

Humoristán presenta: 'Garbancito de la Mancha. 70 años del primer largometraje europeo de animación en color'.

'Garbancito de la Mancha, el primer largometraje europeo de animación en color', se produjo y se estrenó en 1945 en Barcelona. Una productora y distribuidora catalana, Balet y Blay, y un dibujante e ilustrador de origen valenciano, Arturo Moreno, levantaron una ambiciosa y costosa película de animación.

Esta exposición digital es una recopilación aproximada de las piezas que se pudieron ver en la exposición 'Garbancito de la Mancha. 70 años del primer largometraje europeo de animación en color', concretamente de la parte dedicada a la producción y estreno de la película. La muestra se pudo visitar hace aproximadamente un año en el Museu del Cinema de Girona. Los directores de la exposición fueron Antoni Guiral y Jordi Riera Pujal.

Queremos agradecer las donaciones digitales de los diversos coleccionistas y especialmente la colaboración del Sr. Jordi Pons (director del Museu del Cinema de Girona), de la Sra. Isabel Moreno, hija de Arturo Moreno, y del Sr. Jordi Artigas.

 

 

Publicado en: Exposiciones
11-12-2016

Nuevas referencias sobre la obra del dibujante Cesc

Nuevas referencias sobre la obra del dibujante Cesc

 

Durante los meses de diciembre y enero, la librería Jaimes de Barcelona presenta una muestra de dibujos originales y serigrafías del humorista gráfico Cesc. La exposición coincide con la publicación de un libro – del que ya habíamos hablado en esta sección de noticias - sobre el dibujante editado por las editoriales Gaboche y Amaníaco. Así, el próximo martes, 13 de diciembre, la librería acogerá también la presentación de este libro a cargo de los dibujantes Jaume Capdevila ‘Kap’ y Manel Fontdevila. El acto tendrá lugar a las 19h.

El nuevo libro sobre la obra y la vida del dibujante Cesc supone un viaje por el trabajo desarrollado por este excepcional artista que va desde sus primeros dibujos hasta su vertiente más pictórica pasando por los dibujos de prensa, en revistas, dibujos para agencias extranjeras, portadas o publicidad.

Como decía el propio dibujante: “no pretendo que mis dibujos hagan reír, ni me gustaría; prefiero hacer pensar a los que miren, e incluso que se encojan de hombros”.

Para los que faltéis a la cita del próximo martes, la exposición podrá visitarse hasta el 28 de enero.

 

02-12-2016

¿Quieres aprender a hacer caricaturas?

¿Quieres aprender a hacer caricaturas?

El Instituto Quevedo del Humor empieza el nuevo año con ilusión por el dibujo y el humor gráfico. Es así, que junto al caricaturista David García Vivancos proponen un taller de caricatura para el gran público.

El objetivo es aprender a realizar caricaturas repasando las bases teóricas y técnicas de este tipo de arte. Al ser un taller dirigido al gran público, el contenido de las clases está curado para que se pueda entender de manera fácil. Aún así, la voluntad de esta iniciativa es abarcar todos los aspectos de la caricatura, dotando al alumno de todas herramientas necesarias para devenir un buen caricaturista.

Como explican nuestros compañeros del Instituto Quevedo del Humor, la única regla es que sin parecido no hay caricatura.

El curso se impartirá en Madrid y en Alcalá de Henares los viernes o sábados entre los meses de febrero y junio (excepto dos días para cada curso). El plazo de matrícula está abierto y podeís consultarlo aquí.

García Vivancos, más conocido por sus iniciales DGV es ilustrador especializado en caricatura, ha ganado diversos premios en esta categoría de dibujo, ha trabajado en diferentes medios y ha colaborado con varias empresas. Como explica el Instituto Quevedo del Humor, la técnica de trabajo de este caricaturista se basa en combinar “un estilo sintético con el uso de texturas para crear dibujos directos donde el parecido de la persona representada es lo más importante; seguido, intenta utilizar sólo unas pocas líneas, una paleta de color muy limitada y algunas texturas para plasmar a sus “víctimas” siguiendo un sistema de trabajo muy simple, que empieza con un cuaderno y un boli Bic y termina en Photoshop para realizar el acabado final, dando un aspecto vectorial al trabajo que contrasta claramente con la suciedad del boceto”.

23-11-2016

El primer libro sobre el centenario del TBO

El primer libro sobre el centenario del TBO

Diciembre se anuncia interesante para el humor gráfico. El periodista, investigador y divulgador, además de colaborador de Humoristán, Jordi Manzanares presenta TBO, 100 anys, el primer libro sobre el centenario del TBO. La versión original del libro, escrito en catalán, llegará a las librerías en diciembre y está previsto que se publique una edición en castellano para el mes de febrero.

La portada del libro es del dibujante Kap y el prólogo lo firma el periodista, presentador  de televisión y locutor de radio, Josep Cuní.

El próximo 2 de diciembre tendrá lugar el acto de presentación del libro en la sala Caritat de la Biblioteca de Catalunya a las 19h. En el acto participarán también otros miembros de Humoristán como Jose Luís Martín, dibujante y director de publicaciones, y Jaume Capdevila ‘Kap’, humorista gráfico y divulgador.

El libro ofrece un viaje a lo largo de los cien años de historia de la publicación TBO. El primer número de TBO fecha del año 1917, desde entonces la publicación, destinada a un público infantil, ha pasado por diferentes épocas y por diferentes editores.

Todas las épocas de esta publicación pueden consultarse en Humoristán. También en Humoristán, se puede encontrar la obra de muchos de los artistas que trabajaron para TBO como Urda, Castanys, Muntañola, entre otros. Además, este museo digital también alberga material original sobre varias series que llenaron el contenido de numerosos de la revista TBO, nos referimos a series como La familia Ulises o Josechu el vasco.

Publicado en: Presentaciones, Libros
18-11-2016

6º Concurso de Humor Gráfico GIN

6º Concurso de Humor Gráfico GIN

La Fundación GIN (Humoristán) y el Instituto Quevedo del Humor convocan el 6º Concurso de Humor Gráfico GIN, de acuerdo a las siguientes bases:

PARTICIPACIÓN:

Podrá participar en el concurso todo aquel que lo desee, tanto individualmente como de forma conjunta entre guionista y dibujante.

HUMOR Y TEMÁTICA: 

Las obras presentadas deben tener intención humorística. La temática es libre.

FORMATO Y EXTENSIÓN:

La presentación será en papel o en digital. La obra tiene que ser publicable en papel: viñeta, tira, página de cómic…
Medida máxima: A4. Para formato digital, debe enviarse en JPG a 300dpi.

IDIOMA:

Se admiten obras en cualquiera de las lenguas oficiales de España. Las que provengan de fuera de España y contengan texto, deben rotularse en castellano.

Nº DE OBRAS Y ORIGINALIDAD:

Cada participante podrá presentar un máximo de cuatro propuestas. Todas las obras presentadas deben ser inéditas.

ENVÍO:

La fecha límite de entrega de las obras es el 18 de diciembre de 2016. Se aceptan originales, reproducciones y obras en digital. Las obras que no serán devueltas, entrarán a formar parte del fondo del Centro de Documentación de Humor Gráfico del Instituto Quevedo del Humor de la FGUA. En el caso de los originales, el autor que lo desee puede solicitar certificado de donación.

Envío de obras físicas:

CONCURSO GIN
Instituto Quevedo del humor (FGUA)
Calle Nueva nº 4.
28801 Alcalá de Henares (Madrid)

Envío de obras digitales: correo electrónico o WeTransfer al email gin@iqh.es.

Junto a la obra, se deberán especificar los siguientes datos: Nombre y apellidos, teléfono, fecha de nacimiento, dirección postal completa y correo electrónico.

PREMIOS:

El Concurso de humor gráfico GIN consta de 3 premios, que tienen la siguiente dotación económica (en bruto):
1er premio: 600 euros
2º premio: 400 euros
3er premio: 200 euros
Las obras galardonadas serán publicadas en las webs iqh.es y humoristan.org.

JURADO:

El jurado del Concurso de humor gráfico GIN será elegido por el Instituto Quevedo del Humor de la FGUA y por Humoristán.
El jurado se reserva el derecho de declarar desierto alguno de los premios o de proponer otra distribución nominativa.
El fallo del jurado se realizará en un plazo de 2 meses tras la fecha límite de entrega de los trabajos.
El veredicto será comunicado a los ganadores y publicado en las webs iqh.es y humoristan.org.

La participación en este concurso implica la aceptación de estas bases. La organización se reserva el derecho, si fuera necesario, de introducir aquellas modificaciones que crea necesarias para un mejor funcionamiento del concurso. La organización no se hace responsable de las obras presentadas a concurso.
 

DESCARGAR BASES EN PDF

 

 

Publicado en: Concursos
17-11-2016

"La Corona de Aragón dibujada. Historia y ficción”, la historia contada a través del humor gráfico

"La Corona de Aragón dibujada. Historia y ficción”, la historia contada a través del humor gráfico

El Archivo de la Corona de Aragón presenta la exposición La Corona de Aragón dibujada. Historia y ficción, una muestra de ilustraciones, humor gráfico y cómic que reflejan o tienen como marco histórico el periodo medieval de la Corona de Aragón.

La exposición reúne por primera vez obras de los siglos XX y XXI que han plasmado gráficamente el periodo medieval de la Corona de Aragón. Se trata de difundir unos dibujos pensados para ser reproducidos en medios de masas como revistas, cómics y libros. El objetivo de la exposición es mostrar como el elemento gráfico puede contribuir a un mejor entendimiento de un determinado contexto político, social y cultural.

Entre el material reproducido, el espectador se encuentra con historietas del ámbito de las aventuras, como es el caso con las historias de Pulgarcito o La Mainada y con historietas del ámbito del humor gráfico, como es el caso con publicaciones como Cavall Fort y Trinca o con autores como Junceda, Ivà, Jan, entre otros.

La exposición, que se ha inaugurado esta tarde, puede visitarse hasta el 17 de mayo en el Palau de Lloctinent (Barcelona).

Además, desde Humoristán nos hace especial ilusión comunicar que los directores de esta muestra son dos de nuestros colaboradores; Jordi Riera Pujal y Antoni Guiral

Publicado en: Exposiciones
15-11-2016

Humoristán presenta "Krahn, el dibujante poeta"

Humoristán presenta "Krahn, el dibujante poeta"

Humoristán presenta “Krahn, el dibujante poeta”, una nueva exposición que invita al espectador a explorar el universo gráfico del artista chileno. La obra de Krahnpropone una reflexión sobre el mundo contada de forma lúcida e inteligente en clave de humor.

La relación de Krahn con el mundo era íntima y repensada. De hecho, la exposición permite al espectador viajar por un universo que se convierte en un espejo donde poder mirarse y recibir pautas para promover reflexiones propias.

Por favor pasen a ver la obra de un filósofo del humor. Una persona que conocía mejor que nadie todo lo relacionado con el comportamiento humano y lo supo expresar en una obra atemporal y genial.  

 

Publicado en: Exposiciones
10-11-2016

Una edición única reúne la obra de Cesc

Una edición única reúne la obra de Cesc

 

Gaboche Editorial y Amaníaco Ediciones han editado y rendido homenaje a la obra del humorista gráfico Cesc. Francesc Vila i Rufas, conocido como Cesc, fue un referente del humor gráfico. Con un estilo lleno de humanidad que se ha comparado al dibujo lírico, Cesc empezó su carrera en 1954 en el Diario de Barcelona, por entonces decano de la prensa catalana, y la finalizó en diarios de lengua catalana como Avui (desde 1976), o el nuevo Diari de Barcelona (1987). También, fundó el semanario humorístico ¡Tururut…!, dibujó las portadas de la publicación Cavall Fort y publicó en las mejores revistas europeas, entre otros éxitos.

Este año, las dos editoriales han querido presentar la obra de este cronista de lo cotidiano en un libro, de 160 páginas y en una edición única de 500 ejemplares, que muestra una selección de dibujos originales del autor. El artista Perico Pastor ha firmado el prólogo del libro.

Publicado en: Libros
09-11-2016

Amaníaco cumple 25 años

Amaníaco cumple 25 años

Este año se cumplen 25 años de la publicación Amaníaco. Con motivo de este acontecimiento, la Biblioteca Central de Cornellà presenta la exposición “25 Años de Amaníaco: 25 años de cómic, risas y miseria”,  una muestra del contenido de las revistas que ha publicado Amaníaco hasta el día de hoy.

Amaníaco nació como un fanzine editado por un grupo de aficionados al cómic. Como para muchas publicaciones alternativas de este tipo, la pasión y la voluntad son dos cualidades que comparten sus creadores. Por esta razón, Amaníaco ha ido creciendo hasta convertirse en una editorial que apuesta por los tebeos y las nuevas promesas.

En los años 2000 y 2002, Amaníaco ganó el Premio a Mejor Fanzine del Salón del Cómic de Barcelona. En 2009 la misma organización le otorgó el premio a Mejor Revista. Y en 2010, Amaníaco recibió el galardón a la Mejor Revista del año en los XXXIII Premios Historieta Diario de Avisos.

Recientemente, Amaníaco también ha publicado libros que reúnen la obra de un solo autor. Es el caso de Mingote, Raf. El ‘gentleman’ de Bruguera, que ya cuenta con una segunda edición, y de Cesc, que es la última novedad de la editorial. Las biografías y las obras de Mingote, Raf y Cesc, los autores escogidos por Amaníaco, pueden visitarse en el museo Humoristán.

La exposición puede visitarse hasta el 19 de noviembre. Su realización se enmarca en la Mostra de Cómic de Cornellà que desde hace 32 años dedica un mes por año a la difusión y disfrute del mundo del cómic.

Publicado en: Exposiciones
08-11-2016

El dibujo en prensa en el IV Encuentro Iberoamericano de Prensa

El dibujo en prensa en el IV Encuentro Iberoamericano de Prensa

Ayer empezaron en Huelva los actos del IV Encuentro Iberoamericano de Prensa que este año va dedicado al dibujo en prensa con especial atención al viñetismo y al cómic.

Ayer, el pintor y dibujante Vicente Toti dio comienzo a la programación de estas jornadas con una conferencia sobre el tema “Arte, humor y compromiso” y el periodista Luís Conde Martín, autor del libro El humor gráfico en España, expuso y argumentó su opinión acerca de “Lo satírico es cuestionar”.

Hoy el programa se centra en el género del cómic como forma de expresión y comunicación. Para la ocasión, los periodistas y dibujantes de cómics Gerardo y Ciro Macías hablarán sobre “El cómic y otros medios de comunicación. Análisis a través de la obra de Marcos Macías.” en una mesa redonda moderada por el periodista Luís Conde.

El jueves, el IV Encuentro Iberoamericano de Prensa viajará hasta Cádiz para continuar con una mesa redonda sobre “La actualidad dibujada” en la que intervendrán varios medios gráficos  y profesionales de la localidad.

Las jornadas seguirán el próximo 24 de noviembre en Sevilla con otra mesa redonda sobre “Humor gráfico en la prensa sevillana” en la que participarán los dibujantes Jaime Pandelet y Rafael Calderón junto con el periodista Francisco Correal Correal. Juan Manuel Ávila, presidente del Colegio Profesional de Periodistas de Andalucía en Sevilla cumplirá con el rol de moderador.

Estos actos tienen la voluntad de continuar con la inauguración de la exposición “Sin Palabras” de los dibujantes gráficos El Roto y Ángel Boligán que tuvo lugar el pasado 23 de septiembre en el Museo Provincial de Huelva y que ahora se puede visitar en las salas del Castillo de Santa Catalina en Cádiz. 

03-11-2016

Barcelona sigue celebrando el dibujo

Barcelona sigue celebrando el dibujo

El pasado fin de semana, Barcelona acogió la fiesta del dibujo impulsada por el Museo Picasso de Barcelona y la asociación The Big Draw. El próximo 5 de noviembre la fiesta del dibujo se traslada a la fábrica de creación Hangar (Barcelona) y la acompaña un proyecto novedoso que celebra su primera edición: el Bill Festival.

El organizador de esta siguiente celebración del dibujo es la Asociación Profesional de Ilustradores de Catalunya (APIC). El objetivo de este evento es la difusión de las creaciones de artistas que utilizan el dibujo como medio de expresión y su voluntad por enseñar, crear, disfrutar y compartir la acción libre y creativa de dibujar.

Bill Festival, además de ser un espacio para compartir la obra de artistas, también es un lugar de encuentro para conversar y discutir acerca de esta práctica artística. La programación de la jornada  va cargada de actividades interactivas tales como conferencias, debates, y presentaciones, así como un mercado de productos, una exposición y un espacio exclusivo para los más pequeños.

Entre los participantes, aparecen diferentes nombres de artistas que forman parte de Humoristán. Manel Fontdevila y Albert Monteys son algunos de ellos.

 

25-10-2016

Celebrando el dibujo y la creatividad

Celebrando el dibujo y la creatividad

El próximo domingo vuelve el Big Draw, también conocido como el Festival del Dibujo, a Barcelona. Este evento surge de una iniciativa internacional, The Big Draw. Se trata de una organización benéfica orientada a la educación artística que promueve la lectura visual y el lenguaje universal del dibujo como recurso para el aprendizaje, la expresión y la creación.

En Barcelona, la edición del Big Draw está impulsada por el Museu Picasso de Barcelona que coordina la programación de actividades, gratuitas y para todos los públicos, con el objetivo de fomentar la creatividad, la expresión a través del dibujo y la creación de un día de intensas emociones y felicidad.

Esta edición, y repitiendo las actividades de las anteriores, presenta una jornada en la que artistas, ilustradores, arquitectos, diseñadores, entre otros, tanto reconocidos como emergentes, proponen divertidos talleres para todo aquel que quiera experimentar, de manera libre, espontánea y gratuita,  en el mundo del dibujo.

La cita es este próximo domingo (30 de octubre) en diferentes espacios de los barrios de La Ribera, Santa Caterina y Sant Pere de Barcelona y en horario de 11h a 18h.

Publicado en: Dibujos, Recomendaciones
20-10-2016

Conversación sobre "Gols de Tinta. Futbol i vinyetes a Catalunya. Des de 1895 fins avui" con Òscar, Fer y Kap.

Conversación sobre "Gols de Tinta. Futbol i vinyetes a Catalunya. Des de 1895 fins avui" con Òscar, Fer y Kap.

El próximo jueves 27 de octubre a las 20h en el Museo de Granollers tendrá lugar una mesa redonda con Òscar Nebreda, Fer y Kap. Los tres humoristas gráficos conversarán sobre el humor gráfico en el mundo del fútbol.

Esta mesa redonda se hará en el marco de la exposición Gols de Tinta. Futbol i vinyetes a Catalunya des de 1895 que se puede ver actualmente en el Museo de Granollers. La muestra ha sido dirigida por Jaume Capdevila, conocido bajo el nombre de Kap, y Jordi Riera Pujal, y será itinerante por la Red de Museos Locales de la Diputación de Barcelona.

Gols de Tinta quiere mostrar el fútbol a través de la mirada de los dibujantes, ilustradores y humoristas; añadir una nueva dimensión estética a la emoción del fútbol. Lejos de pretender ser una historia exhaustiva de los 125 años de existencia del fútbol catalán, Gols de Tinta propone una mirada fresca, despreocupada y viva como permite el dibujo, con imágenes reproducidas en todo tipo de material impreso, pero especialmente en diarios y revistas. Cada imagen es un impacto a los sentidos y una jugada gráfica maestra. Cada imagen es un gol: un gol de tinta.

19-10-2016

“Entre luz y sombra”, el testimonio de la creación de un cómic-mural

“Entre luz y sombra”, el testimonio de la creación de un cómic-mural

“Entre luz y sombra” es el libro resultante de un proyecto novedoso que llevó a cabo el dibujante Manuel Villalba, conocido bajo el nombre de Elchicotriste, junto con los internos del Centro Penitenciario Madrid II. El proyecto consistía en la creación artística de un cómic realizado sobre el mural que separa el espacio encarcelado del centro penitenciario del espacio exterior. La obra, el cómic-mural, se inauguró en octubre del año 2014.

Villalba explica: “Intuí que llenar mi propio vacío junto al de los internos, a través de brochas, pinceles y color, me acercaría a su prisión interior de la misma manera que podría acercarles a ellos a la mía aun estando yo fuera de esos muros, y que por un momento, el de la catarsis creativa, podríamos percibir que encierro no hay más que uno y que es universal, y que las circunstancias del mismo no nos eximen a ninguno de ser presos de una realidad que es tan fugaz como esas circunstancias, una realidad en la que nuestro destino individual pende de un hilo, y en la que todo es posible en cualquier momento, para bien y para mal, para sombra y para luz”.

Mañana, el Instituto Quevedo del Humor y el Centro Penitenciario Madrid II presentan el libro “Entre luz y sombra” que recupera la vivencia de Elchicotriste junto a su equipo. Como si se tratase del catálogo de una exposición, este libro recupera el proceso de creación de la obra, la relación artística-filosófica entre los presos y el artista, así como las intenciones, los referentes a Cervantes y a su obra maestra Don Quijote de la Mancha que están presentes en todas las viñetas de este cómic gigante.

El prólogo del libro va a cargo del dibujante Forges que asegura: “no se pierdan ni un rincón de este libro; van a conocer ustedes y ustedes a uno de los escasos seres humanos que hoy y aquí merece ser conocido”.

El libro sale a la venta mañana, el mismo día de la presentación que tendrá lugar en el Museo Casa Natal de Cervantes a las 19h.

 

Publicado en: Libros, Cómics
17-10-2016

Desde Rusia con humor.

Desde Rusia con humor.

El Instituto Quevedo del Humor inaugura mañana una nueva exposición. “LEXAXA. Desde Rusia con humor” presenta una muestra de más de 50 obras del autor ruso Aleksei Kivokourtcev conocido bajo el nombre de Lexaxa.

Los dibujos que reúne esta muestra abordan diferentes temas, de actualidad y atemporales, que interesan a Lexaxa desde sus inicios como dibujante. Es el caso, por ejemplo, de la curiosidad que el personaje del superhéroe despierta en el autor.

Lexaxa es un dibujante que participa con regularidad en las diferentes actividades organizadas por la Universidad de Alcalá sobre humor gráfico. Lexaxa explica en una entrevista realizada el año pasado, “había compañeros que habían mandado sus trabajo aquí y yo, además, en un viaje que hice a Francia, conocí a humoristas españoles que me hablaron de este programa de humor gráfico. Envié mis dibujos y me invitaron a venir”.

La exposición puede visitarse hasta el 11 de diciembre en la sala de exposiciones de La Fábrica del Humor. Además, la inauguración tendrá lugar mañana a la 13h para todo aquel interesado en descubrir la ‘première’ de Lexaxa… desde Rusia.

Publicado en: Exposiciones
14-10-2016

Caja Granada Fundación dedica una exposición a la obra de Martín Morales

Caja Granada Fundación dedica una exposición a la obra de Martín Morales

La exposición antológica Martín Morales. El dibujo inagotable reivindica la obra de Francisco Martín Morales (Almería, 1946), uno de los humoristas gráficos clave de la Transición.

Autor de miles de viñetas durante medio siglo de carrera profesional, publicó con la firma Martinmorales en revistas como La Codorniz, Mata Ratos, Por Favor, Interviú i El Jueves y en los diarios Ideal de Granada, Diario de Granada, Granada 2000, El Periódico de Catalunya y ABC. Esta muestra selecciona más de 250 de los varios miles de dibujos y pinturas firmados por Martinmorales, así como objetos personales y cuadernos y libretas de trabajo.

La muestra, promovida por Caja Granada Fundación, se completa con la edición de un catálogo general de la obra de este humorista gráfico, un ciclo de conferencias y la proyección de un audiovisual. La exposición se puede ver hasta el 8 de enero de 2017 en el Centro de Exposiciones CajaGranada (Puerta Real Acera del Casino 7, Granada).

Publicado en: Exposiciones
11-10-2016

Vídeo de la exposición "Gols de Tinta"

Vídeo de la exposición "Gols de Tinta"

Como os decíamos hace unos días, nuestros colaboradores Kap y Jordi Riera presentaron la exposición Gols de tinta. Futbol i vinyetes a Catalunya des de 1895 fins avui en el Museo de Granollers (Barcelona). Esta exposición podrá verse próximamente en L’Hospitalet de Llobregat (Barcelona), pero si no os podéis acercar en este enlace podéis ver el vídeo que actualmente se puede ver visitando esta exposición, organizada por la Oficina de PAtrimonio Cultural de la Diputación de Barcelona.

Varios dibujantes como Ferreres, Óscar o Kap, especialistas que han escrito sobre la prensa de humor como Lluís Solà o Josep Maria Cadena y representantes de entidades que realizan tareas de conservación de nuestro patrimonio, como la directora de la Biblioteca de Catalunya Eugènia Serra, nos hablan de la relación del mundo de la ilustración, el humor gráfico y las caricaturas con el mundo del futbol.

Publicado en: Exposiciones
05-10-2016

“La Codorniz, la sátira en el primer franquismo”, de Adela García Roldán, en Humoristán

“La Codorniz, la sátira en el primer franquismo”, de Adela García Roldán, en Humoristán

Humoristán añade hoy a su apartado de Artículos un interesantísimo artículo académico escrito por Adela García Roldán, Licenciada en Historia del Arte y con un doctorado en Análisis de la sociedad de la información y nuevas formas de comunicación. En él, se profundiza en el estudio de la revista satírica La Codorniz en el marco histórico que marcó la vigencia de la Ley de Prensa de 1938. En la revista colaboraron artistas tan conocidos en el mundo del humor como Álvaro de LaiglesiaChumy Chúmez, Gila, Mihura, Mingote o Tono. Curiosamente, la ley clasificó a los autores de humor gráfico como periodistas y, por tanto, se tenían que inscribir en el Registro Oficial de Periodistas.

El artículo forma parte de la tesis doctoral La revista de humor La Codorniz (1941-1965): análisis, contenidos y humoristas gráficos en el contexto de la ley de Prensa de 1938 presentado recientemente por la autora en la Universidad San Pablo-CEU de Madrid.

Publicado en: Humoristán, Recomendaciones
03-10-2016

“El arte. Conversaciones con mi madre”, de Juanjo Sáez, vuelve 10 años después

“El arte. Conversaciones con mi madre”, de Juanjo Sáez, vuelve 10 años después

A Juanjo Sáez le apasiona el mundo del arte. Hace 10 años quiso trasladar al lenguaje del cómic este entusiasmo con un libro que aproximara el conocimiento de las obras de los grandes artistas contemporáneos al gran público.

Cuando se editó, El arte. Conversaciones con mi madre (Literatura Random House, 2006) obtuvo una buena aceptación por parte de la crítica y de los lectores, que la consideraron como una obra de madurez del autor. Los diálogos, algunos reales y otros imaginarios, que presentaba con su madre, por aquel entonces enferma de cáncer, les sirvieron para compartir momentos de proximidad y de felicidad. La edición actual de Astiberri le sirve al autor de homenaje a su madre ya desaparecida y, a través de las reflexiones que comparte, hacer una llamada a los lectores a disfrutar de las pequeñas cosas y a contemplar la vida como si de una obra de arte se tratase.

La actual edición de El arte. Conversaciones con mi madre. no ha modificado la obra original, pero el autor la ha ampliado con cuatro desplegables de doble página. Juanjo Sáez, con su dibujo deliberadamente sencillo, sabe transmitir una aproximación al mundo del arte llena de instantes de emoción y reflexión.

Publicado en: Libros
27-09-2016

Humoristán presenta la exposición ““TANTO MONTA, MONTA TANTO”... VENTURA I NIETO”

Humoristán presenta la exposición ““TANTO MONTA, MONTA TANTO”... VENTURA I NIETO”

Humoritán presenta la exposición "Tanto Monta, Monta Tanto... Ventura y Nieto", un homenaje a la obra de la pareja creativa formada por Enrique Ventura (el dibujante) y Miguel Ángel Nieto (el guionista). La muestra está compuesta por 152 originales, cedidos amablemente por Enrique Ventura, organizados de forma cronológica además de algunos trabajos de Ventura y otros que han sido imposibles de posicionar en el tiempo.

El dúo creativo Ventura y Nieto propuso desde el año 1971 un humor surrealista, provocador e inteligente que se pudo disfrutar en diferentes medios y sorportes de comunicación; por ejemplo en las publicaciones El Jueves, El Papus, Barrabás, Pilote, entre otras. Los dos artistas publicaron de la mano hasta la prematura muerte del guionista en 1995.

Esta muestra tiene la voluntad de celebrar la extensa obra, de lo mejor de la histories humorística española, de la pareja de Enrique Ventura y Miguel Ángel Nieto.

Humoristán quiere hacer un especial agradecimiento a Enrique Ventura por cedernos los originales que componen la muestra y comprometerse en la realización de esta nueva exposición del museo digital del humor gráfico.

 

 

Publicado en: Exposiciones
26-09-2016

El próximo 6 de octubre se presentará Humoristan en el CC El Coll - La Bruguera de Barcelona

El próximo 6 de octubre se presentará Humoristan en el CC El Coll - La Bruguera de Barcelona

El próximo 6 de octubre JL Martin, Toni Guiral y Jordi Riera presentarán el proyecto Humoristan en el Centre Cívic El Coll -  La Bruguera. La presentación tendrá lugar a las 19h. Este centro ocupa uno de los edificios de la antigua editorial Bruguera, que nació en el barrio de El Coll de Barcelona. Desde 2009 el centro trabaja para la recuperación de la memoria de esta editorial, con la complicidad de muchas personas e instituciones.

Así, durante los próximos meses se llevarán a cabo varias actividades relacionadas con el humor gráfico, entre ellas la presentación de Humoristan, una exposición y una comida de reencuentro de ex-trabajadores de Bruguera. 

Las actividades previstas para el próximo trimestre son las siguientes:

COMIDA - ENCUENTRO DE EX-TRABAJADORES Y EX-TRABAJADORAS DE LA ANTIGUA EDITORIAL BRUGUERA “Homenaje a Vicenç Palomares”: Jueves, 29 de septiembre, a las 13.30h. en el Alberg Mare de Déu de Montserrat se hará una comida de homenaje al desaparecido Vicenç Palomares, alma de la recuperación de la memoria de la Bruguera.

PRESENTACIÓN del libro “Raf, el gentleman de la Bruguera” a cargo de Jordi Canyissà (autor del libro) y Jordi Coll (Amaniaco Ediciones): Jueves 22 de septiembre, a las 19h., conoceremos la obra de Joan Rafart “Raf”, uno de los artistas gráficos de trazo más elegante que publicó en Bruguera, y autor de personajes emblemáticos.

PRESENTACIÓN HUMORISTAN, Museo digital del humor gráfico, a cargo de José Luis Martín, Antoni Guiral y Jordi Riera Pujal: Jueves 6 de octubre, a las 19h. se dará a conocer este museo digital sobre la memoria de los autores, series y publicaciones más importantes del humor gráfico.

 

Por otro lado, y dentre del ciclo de humor Gràcia Riu, se realizará una exposición de homenaje a la revista Pulgarcito con un par de mesas redondas:

EXPOSICIÓN “EL PULGARCITO, 60 ANYS DE FANTASIA I HUMOR”: Del 14 de octubre al 5 de noviembre se podrá visitar una exposición de la revista de humor más conocida de la Bruguera.

Inauguración, viernes 14 de octubre, a las 19h

MESA REDONDA “EL PULGARCITO, 60 ANYS DE FANTASIA I HUMOR”: Viernes 14 d’octubre, a las 19.30h. Josep M. Delhom hablará de los autores y personajes más improtantes de esta revista.

MESA REDONDA “LES REVISTES D’HUMOR DE CASA NOSTRA”: Jueves 20 de octubre, a las 19h., Josep Mª Delhom y Jordi Artigas harán un repaso a las revistas humorísticas que se han publicado en Catalunya desde siempre.

 

Podéis encontrar más información en http://ajuntament.barcelona.cat/ccivics/elcoll

Publicado en: Exposiciones, Presentaciones
20-09-2016

Kap y Jordi Riera presentan “Gols de tinta”

Kap y Jordi Riera presentan “Gols de tinta”

El Museo de Granollers expone “Gols de tinta”, una selección de viñetas dedicadas al mundo del fútbol en Catalunya desde 1895 hasta la actualidad.

“Gols de tinta” tiene la voluntad de enseñar el fútbol desde la mirada de diferentes humoristas gráficos. El fútbol tiene un peso social importante en nuestra sociedad y los artistas gráficos le han dedicado espacio en sus viñetas desde hace muchos años. En esta muestra se puede ver la obra de artistas como Castanys, Xirinius, Muntañola, Óscar, entre otros y disfrutar de la manera a través de la cual ellos entendían un deporte que rápido se convirtió en un fenómeno cultural.

Esta muestra ha sido organizada por el artista gráfico Jaume Capdevila (Kap) y por el periodista Jordi Riera Pujal, ambos colaboradores de Humoristán. Ellos explican “esta exposición pretende, más allá de los colores de cada equipo, descubrir unos hechos y unos personajes que nos identifican como sociedad”.

La exposición forma parte del programa CaricArt 2016 y girará por la red de museos locales de la diputación de Barcelona.

Publicado en: Exposiciones
15-09-2016

"¿Fronteras y rejas? Parejas” trata la crisis de los refugiados.

"¿Fronteras y rejas? Parejas” trata la crisis de los refugiados.

“¿Fronteras y rejas? Parejas” es la exposición central de la nueva edición de la XXIII Muestra Internacional de las Artes del Humor. Esta exposición trata el tema de actualidad sobre la grave crisis de los refugiados. Desde la organización afirman “La exposición nos sitúa frente a seres humanos que se ven obligados a huir de conflictos y persecuciones, que sufren el dolor de tener que dejar todo lo que amaban, con la incertidumbre de lo que el futuro les deparará y la experiencia del rechazo o el abandono que a diario divulgan los medios de comunicación del mundo”.

Casi 200 obras componen esta muestra, cada una de ellas ha sido seleccionada mediante un concurso en el que participaron casi 300 artistas de más de 50 nacionalidades.

La Muestra Internacional de las Artes del Humor ya cumple veintitrés ediciones. Organizada por la Fundación General de la Universidad de Alcalá a través del Instituto Quevedo del Humor, esta muestra se organiza en base a un certamen artístico y una programación de actividades que cuenta con exposiciones, talleres, mesas redondas, arte en vivo, etc. En esta edición destacan las obras de varios artistas nacionales como Junco, Manel Fontdevila, JM Nieto, Gallego & Rey, Forges, entre otros.

Esta exposición podrá visitarse en Santa María la Rica (Alcalá de Henares) hasta el 30 de octubre.

Publicado en: Exposiciones
14-09-2016

“10 años de viñetas” sobre nuestra sociedad

 “10 años de viñetas” sobre nuestra sociedad

La Fábrica del Humor presentó la semana pasada la exposición “10 años de viñetas” del dibujante Patricio Rocco (Pat).

Mientras en Casa América se exhibe una muestra sobre el humor gráfico argentino de la mano de varios artistas argentinos, en la Fábrica del Humor se ha organizado una muestra de una selección de las viñetas más representativas de otro gran artista argentino, Patricio Rocco conocido bajo el nombre de Pat.

En esta exposición se muestra la mirada audaz, inteligente y rebosante de humor a través de la cual Pat retrató durante diez años a la sociedad y  a la actualidad político-cultural de nuestro país (la crisis, los recortes, la política, entre otros temas polémicos).

El Instituto Quevedo del Humor y elplural.com colaboran por primera vez presentando esta exposición que podrá visitarse hasta el 12 de octubre en la sala de exposiciones de la Fábrica del Humor.

Publicado en: Exposiciones
13-09-2016

“Humor gráfico Argentino” en España

“Humor gráfico Argentino” en España

Hasta el 7 de octubre se puede disfrutar de una muestra que repasa la historia del humor gráfico argentino. Esta exposición recupera las 60 obras de los más importantes referentes del humor gráfico argentino entre ellos Henry Stein, Eduardo Sojo, Manuel Redondo, Cao, Mayor y Roux, etc.

Esta muestra, una coproducción del Museo del Humor (MuHu) y el Museo del Dibujo y la Ilustración (MuDi), ambos de la ciudad de Buenos Aires, se expone en el espacio Casa América de Madrid.

Las entidades: Embajada de la República Argentina, Casa América de Madrid,  Gestión de Proyectos Culturales Pablo Feldmann – Nadia Hutnik, en colaboración con el Instituto Quevedo del Humor han organizado esta muestra.

Publicado en: Exposiciones
12-09-2016

Hoy vuelve “USTED ESTÁ AQUÍ. Gallego y Rey. La reciente historia de España dibujada”

Hoy vuelve “USTED ESTÁ AQUÍ. Gallego y Rey. La reciente historia de España dibujada”

Hoy se vuelve a estrenar la exposición sobre la obra del equipo artístico formado por José María Gallego y Julio Rey.

Una selección de viñetas compone esta muestra que repasa los 35 años de trabajo de Gallego y Rey en diversos medios como Diario 16, El País, Marca, El Mundo, Paris Match, Interviú, entre muchos otros.

Gallego y Rey empezaron su carrera conjuntamente en el año 1981 cuando Pedro J. Ramírez, aquel año director del Diario 16, les encargó que hicieran juntos un chiste sobre televisión. Ese fue el pistoletazo de salida de toda una carrera en la cual Rey se encargaría del guión y Gallego del dibujo.

La muestra que presenta el Ayuntamiento de Alcalá de Henares, la Fundación Diario Madrid y el Instituto Quevedo del Humor aporta una visión didáctica del proceso de trabajo de esta pareja de artistas. En la muestra se pueden ver sus trabajos desde el boceto inicial hasta sus adaptaciones finales que hoy ya existen en formatos tan novedosos como las redes sociales.

La exposición puede visitarse hasta el 30 de septiembre en la Fundación Diario Madrid.

Publicado en: Exposiciones
11-09-2016

Conversaciones con Josep Ilario y JL Martín

Conversaciones con Josep Ilario y JL Martín

El pasado mes de noviembre, Jordi Riera mantuvo un par de conversaciones con Josep Ilario y JL Martín. El pasado mes de junio publicamos la primera parte de ellas y hoy publicamos la segunda parte.

Josep Ilario es un editor de raza. De él surgen publicaciones como “Barrabás”, “Por Favor”, “Interviú”, “El Jueves”, entre muchas otras. En estas conversaciones, que Ilario mantuvo con la persona a quién ayudó a profesionalizarse como dibujante, JL Martín, ambos conversan sobre las diferentes publicaciones en las cuales han colaborado, sobre las cuestiones vinculadas a la distribución de estas, sobre la vida profesional de JL Martín y sobre la actualidad del humor gráfico.

Las entrevistas están en catalán y en castellano en la sección “Artículos” de nuestra web.

 

Publicado en: Entrevistas
07-09-2016

La Biblioteca de Catalunya presenta una exposición sobre la obra de María Pascual

La Biblioteca de Catalunya presenta una exposición sobre la obra de María Pascual

Del 6 de septiembre hasta el 10 de octubre se puede ver en la Biblioteca de Catalunya de Barcelona una exposición dedicada a la dibujante Maria Pascual.

María Pascual y Alberich (Barcelona, ​​1933-2011) fue una ilustradora prolífica, que dibujó durante más de sesenta años. La Biblioteca ha realizado para esta muestra una amplia selección de trabajos originales de la autora, de un fondo de más de 3.250 dibujos que conserva en sus fondos.

En los años cincuenta y sesenta María Pascual fue una dibujante de prestigio y referencia dentro de lo que podríamos llamar el cómic romántico; publicó, entre otros, a las colecciones Rosas Blancas, Serenata, Susana y Guendalina. Posteriormente triunfó como dibujante de libro infantil, registro gráfico en el que desarrolló un diseño amable. Ilustró adaptaciones de la Biblia y dibujó fábulas, poesía, leyendas y cuentos clásicos. Destacó también por su personal interpretación gráfica de las muñecas recortables y los cuentos.

En su obra destaca el dominio genuino del trazo, la delicadeza del tratamiento del color y las atrevidas propuestas en cuanto al vestuario y los peinados, en especial de los personajes femeninos, un atrevimiento que menudo fue mal visto por la censura de la época.

En su último libro Aprendo a dibujar con María Pascual, publicado un año antes de su muerte, la autora supo utilizar un sabio humor blanco para animar a los más jóvenes a entrar en el mundo del dibujo. El libro es un gran legado de su enorme experiencia como ilustradora al servicio de una labor pedagógica y didáctica.

Publicado en: Exposiciones
05-09-2016

Inauguración de la exposición “Manel Fontdevila i la parejita”

Inauguración de la exposición “Manel Fontdevila i la parejita”

Fontdevila es uno de los artistas más activos en la escena del humor gráfico actual. Hoy se ha inaugurado una nueva exposición dedicada a una de sus series más conocidas: “La parejita”.

Esta serie está protagonizada por los personajes creados por Fontdevila hace 27 años. Él se llama Mauricio y ella Emilia. Con ellos Fontdevila ha querido retratar una serie de humor costumbrista sobre la vida de una pareja desde el noviazgo, el paso de los protagonistas por distintos trabajos hasta convertirse en una pareja de hecho.

La exposición, que recoge una veintena de muestras de originales e impresiones sobre la serie, tiene lugar en la Sala Àmbit Cultural de El Corte Inglés de Portal de l’Àngel de Barcelona y estará abierta hasta el 26 de septiembre.

Además de los asiduos lectores de las publicaciones El Jueves y Orgullo y Satisfacción (publicación en la cual la serie se publica bajo el nombre de “Las nuevas aventuras de Emilia y Mauricio”), y de los espectadores de la serie adaptada a TV por el entonces director de El Jueves, José Luis Martín en 2008, todos aquellos a los que les gusta tomarse la vida con humor disfrutarán de esta muestra que presenta Pepe Gálvez, director de la exposición, junto al humorista gráfico Alfons López y Manel Fontdevila.

Publicado en: Exposiciones
01-09-2016

Los cómics esenciales

Los cómics esenciales

Cada año la Asociación de Críticos y Divulgadores del Cómic de España propone una selección de los cómics más destacables entre todos los cómics publicados durante un año.

En realidad, la selección se hace por semestres. Así, cada año se presentan dos listas de cómics seleccionados. La primera selección considera los mejores cómics publicados entre enero y junio y la segunda propone los mejores cómics publicados entre julio y septiembre.

A día de hoy ya está publicada la selección de los mejores cómics del periodo entre los meses de enero a junio de este año en curso. Los elegidos pueden consultarse aquí.

El objetivo de estas selecciones tiene la voluntad de reforzar el estilo narrativo del cómic en nuestro país; la selección se hace en base a los títulos de obras nacionales.

Entre los destacados de esta primera selección se encuentran obras como la edición integral de "13 rue del Percebe" publicada por Ediciones B,  "Las nuevas aventuras de Emilia y Mauricio" de Manel Fontdevila publicada por DeBolsillo o la obra auto-editada por el artista Sento "Vencedor y vencido".

ACDCómics, la asociación que está detrás de esta iniciativa, está formada por un grupo de personas, todas ellas relacionadas con trabajos de periodismo, crítica, comisariado, actividades teóricas y divulgativas, entre otras disciplinas, que comparten alguna relación con el entorno del cómic y de la ilustración narrativa.

Publicado en: Cómics
26-08-2016

Septiembre: el mes del cómic y de la ilustración en Sabadell

Septiembre: el mes del cómic y de la ilustración en Sabadell

La Academia de Bellas Artes de Sabadell inaugura el próximo 1 de septiembre la exposición “Ninotaires de ca’nostra”, un recorrido por el mundo del arte del cómic y del dibujo. La exposición se podrá visitar durante todo el mes de septiembre.

El colectivo de dibujantes Bafarada presenta esta muestra que reúne las obras de artistas de Sabadell relacionados con el arte del dibujo humorístico y el cómic. Entre los artistas, todos con referencias internacionales, destacan nombres como los de Àlex Lopez, Cesc F. Dalmases, Dani Cruz, David Navarro, Joan Marín, Jonatan Cantero, Jorge, Laia Codina, Luis Quiles, Marina Pessarrodona, Meritxell Bosch, Pam López, Perditah Byrnison, Ricard Efa, Rosa Triguero, Tomas Morón y Xavier Salomó, entre otros hasta sumar un grupo de 17 artistas locales.

También, y de forma paralela, se han programado una serie de actividades para todas las edades y dirigidas por los mismos artistas.

El colectivo Bafarada es un grupo de profesionales del cómic y de la ilustración de Sabadell. Bafarada tiene la voluntad de dinamizar diversas propuestas culturales de la ciudad en el ámbito de su profesión. De este modo, Bafarada organiza regularmente exposiciones (como es el caso de Ninotaires de ca’nostra), charlas, talleres, actividades lúdicas, etc.

Publicado en: Exposiciones
19-08-2016

Presentamos la exposición "Arturo Moreno, un creador polifacético".

Presentamos la exposición "Arturo Moreno, un creador polifacético".

Humoristán tiene el placer de presentar una nueva exposición. "Arturo Moreno, un creador polifacético" presenta la vida y la obra de Arturo Moreno, conocido también durante muchos años con el apodo de Walt Disney español. 

La película de animación Garbancito de la Mancha (1945) fue la obra que hizo saltar a la fama a Moreno, sobretodo por ser el primer largometraje de dibujos animados en color realizado en Europa. Sin embargo, y como indica el título de esta exposición, Moreno fue un creador polifacético que también dedicó parte de su carrera al dibujo, al diseño, a la ilustración así como a otras disciplinas creativas.

La muestra seleccionada para la exposición es una recopilación aproximada de las piezas que se pudieron ver en la exposición Garbancito de la Mancha. 70 anys del primer llargmetratge europeu d'animació en color que tuvo lugar en el Museu de Cinema de Girona entre los meses de julio 2015 a enero 2016.

Así, en esta presente exposición, el visitante podrá descubrir muchas de las creaciones del creador polifacético Arturo Moreno.

Publicado en: Exposiciones
16-08-2016

Selección de artículos del humorista gráfico Forges y de su obra

Selección de artículos del humorista gráfico Forges y de su obra

Tras la selección de artículos sobre la obra y la persona del artista gráfico chileno Krahn, Humoristán propone, para esta semana, una selección de artículos de uno de los dibujantes gráficos más reconocidos en nuestro país. Se trata de Antonio Fraguas de Pablos, conocido universalmente bajo el nombre de Forges.

Para empezar os proponemos un artículo publicado en El País para la ocasión de los cincuenta años del primer chiste de Forges en el diario Pueblo. “Las viñetas que se reconocen” invita a un recorrido por la vida del artista, su audacia, su imaginación, sus referentes y revisa un trazo y un humor inconfundibles.

Cuarenta años antes, el diario ABC publicó la entrevista “Forges, un genio modestillo” a través de la cual podemos descubrir los inicios de un Forges que cumplía la primera década de su carrera como humorista gráfico.

Mi humor es el de la colleja aireada, te llega el aire pero sin que se note” es un artículo publicado para la publicación de Coloréitor, un libro para que los adultos se relajen coloreando los dibujos de Forges.

Finalmente, “Forges” es una entrevista al artista publicada por el diario Presència para la ocasión de la participación de Forges al fórum Liberpress que tubo lugar en Gerona (1999).

¡Buena lectura!

Publicado en: Entrevistas, Recomendaciones
10-08-2016

El humorista Joan Cornellà dibuja la portada del nuevo disco de Wilco

El humorista Joan Cornellà dibuja la portada del nuevo disco de Wilco

El dibujante catalán Joan Cornellà ha dibujado la portada del nuevo disco de la banda americana Wilco que verá la luz el 9 de septiembre.

Joan Cornellà es conocido por sus tiras mudas de seis viñetas en las que se expresa en clave de humor negro y absurdo utilizando muchas veces el tema de la violencia como recurso creativo.

Para la portada de Wilco, Cornellà ha hecho prueba de su imaginario y ha creado una historieta en la que una niña disfruta de su música favorita gracias a que su padre resulta electrocutado.

Cornellà empezó colaborando para la revista El Jueves y a día de hoy ya ha trabajado en publicaciones como La Cultura del Duodeno, El Periódico, el Ara, TMEO y también Le Monde y The New York Times a nivel internacional.

Publicado en: Dibujos
09-08-2016

Selección de artículos del humorista gráfico Krahn y de su obra

Selección de artículos del humorista gráfico Krahn y de su obra

La lectura que Humoristán propone para esta semana de agosto gira en torno al humorista gráfico Fernando Krahn Parada, conocido en el gremio y mediáticamente por el nombre de Krahn.

Hemos hecho una selección de artículos sobre el autor, su obra y su recorrido. Krahn fue un artista internacional, de origen chileno. En Chile fue donde empezó sus inicios como dibujante pero continuó su carrera en Nueva York donde estuvo trabajando durante más de 10 años y finalmente se mudó a Europa donde consolidó su carrera como artista.

"Una inagotable imaginación humorística" es una breve reseña sobre una exposición de dibujos y serigrafías que realizó el artista Fernando Krahn.

Siento que estoy cumpliendo con lo que he hecho” es una entrevista al autor en el año 68’ durante una de sus estancias en su país natal, Chile. Esta entrevista se realizó durante los mismos días que Krahn presentaba una exposición sobre “insectos reveladores de una fantasía misteriosa” en la Galería Patio. Sin embargo, esta entrevista habla de él, de la persona y del dibujante dejando aparcadas a sus obras.

"El sentimiento de Pavor en el humor de Krahn" es un artículo publicado el año 1973 por un periódico chileno, El Mercurio. En este artículo, su autor, Antonio R. Romera, diserta acerca del humor negro y los ejemplos de Krahn en este grado de humor.

También, en el artículo "El humor negro de Fernando Krahn" se revisa la aportación del artista chileno en este tipo de humor.

"En Chile, con insomnio" es un artículo que publica un soporte de comunicación chileno para la ocasión de una exposición sobre la obra del artista Krahn doce años después de su marcha de Chile. Krahn partió de Chile una semana antes del golpe militar de 1973, fue una casualidad pero eso hizo que la obra de Krahn se volviera internacional.

"Con cierto aire de familia" es una entrevista publicada por un medio chileno, Cauce, en el año 1985, sobre los dibujos del artista.

Por último, "Krahn al Festival de Cine es la noticia sobre la presentación de los 25 episodios de la serie de dibujos animados que Krahn preparó para TV 3. La serie, Dramagramas, se presentó en la edición del año 1993 del Festival Internacional de Cine Fantástico que cada año tiene lugar en Sitges. Como argumenta el artista acerca de su serie Dramagramas: “Ha sido un trabajo apasionante, porque nadie me ha dicho lo que tenía que hacer ni cómo”.

¡Buena lectura!

 

Publicado en: Recomendaciones
30-07-2016

La segunda entrega de la película Zipi y Zape en cines.

La segunda entrega de la película Zipi y Zape en cines.

Hace una semana se estrenó la segunda entrega de la película de Zipi y Zape. Después de Zipi y Zape y el club de la canica, los dos protagonistas, que cobran vida después del cómic, presentan La isla del capitán también dirigida por Oskar Santos.

La película está protagonizada por los niños Teo Planell, como Zipi, y Toni Gómez, como Zape. Además se suman al reparto de actores Elena Anaya, Fermí Reixach, Jorge Bosch y Carolina Lapausa, Goizalde Núñez y Juan Codina.

En esta segunda parte de las aventuras de Zipi y Zape, y como es habitual, los dos protagonistas vuelven a meterse en serios problemas. Sin embargo, a veces los problemas se convertien en verdaderas sorpresas que disfrutarán Zipi, Zape y todos sus espectadores.

¡No te la pierdas!

Publicado en: Recomendaciones
30-07-2016

Lecturas sobre humor gráfico

Lecturas sobre humor gráfico

Ya ha empezado agosto y desde Humoristán hemos seleccionado una serie de artículos para enriquecer el museo del humor gráfico y para ofreceros una buena lectura para este mes.

Cada lunes de este mes, iremos seleccionando una serie de nuevos artículos que deseamos que los disfrutéis tanto como nosotros.

"Gràcies Madorell!" (2006), es un artículo publicado por la revista Cavall Fort que rinde un pequeño homenaje al artista Madorell. Madorell colaboró con la revista infantil Cavall Fort desde sus inicios y hasta 2004, año en el que el artista falleció.

"Castanys. Un mestre de l’humor", es un artículo publicado con motivo de la exposición sobre la obra del artista Valentí Castanys i Borràs que tuvo lugar en la Biblioteca y Casa de Cultura de la Caja de Pensiones para la Vejez y de Ahorros durante el mes de junio del año 1973. Debido a su colaboración como humorista gráfico en varios soportes de prensa, tanto generalista como especializada, Castanys llegó a ser el humorista más popular de Catalunya.

"Paralelismo entre la evolución temática y la del código a lo largo del cómic" es un estudio, escrito por Antonio Altarriba para el número 1 de Bustrófedon (1979), sobre el género del cómic, su evolución a lo largo de la historia y sus limitaciones como género, entre otros aspectos que giran en torno al mundo del cómic.

"Rotundo éxito de la exposición (Trinca)" es un artículo sobre la exposición de los dos primeros años de la revista infantil Trinca. La exposición se celebró en Valencia durante el mes de mayo del año 1972 y fue todo un éxito. Este artículo da fe de ello.

¡Buena lectura!

Publicado en: Humoristán, Recomendaciones
29-07-2016

Exposición de dibujos de los héroes y personajes del tebeo.

Exposición de dibujos de los héroes y personajes del tebeo.

Aún estás a tiempo para visitar la exposición de dibujos de los héroes del tebeo en el centro cívico El Coll-La Bruguera de Barcelona.

Durante el mes de julio, el centro cívico del barrio de El Coll-Vallcarca de Barcelona presenta una exposición de dibujos del ilustrador Josep Callejón que repasa los héroes y los personajes más entrañables que protagonizaron las historietas y las series de los tebeos que publicó la editorial Bruguera.

Callejón es presidente del Grup d’Estudis del Coll-Vallcarca y del Museo del Cómic. Además de su pasión por el cómic que le viene desde muy pequeño, Callejón trabajó durante 20 años en la editorial Bruguera (1965-1985) cumpliendo con roles administrativos. Ilustrador en su tiempo libre, Callejón empezó a relacionarse con ilustradores, humoristas gráficos, guionistas, etc. tras su jubilación.

Una vez más, esta exposición refuerza el posicionamiento de este centro cívico barcelonés en su voluntad de difundir el legado de la editorial Bruguera. En el mundo del cómic y del humor gráfico, Bruguera es conocida por la publicación de las series Tio Vivo, Pulgarcito, DDT y de personajes tan queridos como Mortadelo y Filemón, Zipi y Zape, Carpanta, etc. Desde sus inicios, la casa Bruguera, que nace en el barrio d’El Coll (Vallcarca) fue un elemento dinamizador y cohesionador de su territorio. Hoy, los vecinos y las entidades del barrio recuerdan la editorial con nostalgia.

Hasta este próximo domingo, podréis visitar la exposición que presenta Josep Callejón.

Publicado en: Dibujos, Exposiciones
26-07-2016

Philémon llega a España de la mano de ECC Ediciones

Philémon llega a España de la mano de ECC Ediciones

Ya era hora que alguien publicara la recopilación de la serie Philémon, la obra más conocida del artista francés Fred (Frédéric Théodore Othon Aristides, 1931-2013) que se publicó principalmente en la revista Pilote. El que se ha decidido ha sido la casa editorial ECC Ediciones; fundada en 2011 en Barcelona, esta joven editorial se dedica principalmente a la edición de cómics.

Philémon propone una lectura entretenida, de aventuras, naif, con humor, personajes entrañables y un mundo fantástico excepcional. Philémon consiguió enganchar a muchos lectores, ofreciéndoles todo aquello que a los que nos gusta el humor gráfico esperamos de el: diversión, imaginación e inteligencia.

La nueva publicación de Philémon, editada por ECC Ediciones, se hará en tres entregas y este verano ya podemos disfrutar de su primer volumen. En esta primera entrega de la obra de Fred, el lector se encontrará con el protagonista y con otros personajes claves como Hector, el padre de Philémon, el tío Felicien, Anatole, el asno de Philémon o Barthélémy. Y es a partir de la serie El náufrago de la A cuando esta primer entrega da inicio al mundo por el que transcurrirán las próximas aventuras de Philémon.

En total Fred firmó 16 álbumes de esta serie que desborda imaginación, surrealismo y magia durante los años 1965 y 2013. Hoy, la mayoría de ellos han seguido inéditos en España hasta esta primera entrega, que recuperamos, de la mano de ECC Ediciones.

Publicado en: Libros, Cómics
23-07-2016

Un curso inédito sobre caricatura de Josep Escobar

Un curso inédito sobre caricatura de Josep Escobar

Maria Pagès es ilustradora, escribe sobre el mundo del dibujo y hace tiempo le cayó en sus manos un curso de caricatura por correspondencia de los años sesenta. Cuando Maria leyó con afición los cuadernos y la correspondencia que habían mantenido un maestro y su alumno, se dio cuenta que el maestro era Josep Escobar.

Josep Escobar, conocido por ser el creador de series tan reconocidas como Carpanta (1947), Zipi y Zape (1948), Doña Tula, suegra (1951), Petra, criada para todo (1954), entre otras, emprendió durante un tiempo unos cursos de caricatura y animación por correspondencia.

Pagès, cautivada por la manera de pensar fruto de una época muy concreta y del humor blanco pero perspicaz que caracterizó al autor, decidió hacer una animación. Así, Pagès, entre todos los documentos que consiguió, hizo una selección de algunas de las lecciones y dibujos, añadió unas fotografías antiguas y, sin intención de traicionar demasiado la obra del maestro, produjo una animación que hoy se puede ver por diferentes canales como, por ejemplo, Youtube.

La propuesta de Pagès nace por su pasión e interés por la ilustración y el dibujo crítico y su objetivo tiene la voluntad de dar a conocer el curso de caricatura por correspondencia del maestro Escobar y complacer a aquellos que les gusta el dibujo, la caricatura, Escobar o que tengan interés por publicaciones originales de este tipo como puede ser un curso de caricatura por correspondencia.

A través de este enlace podéis visualizar la animación de Maria Pagès.

Publicado en: Dibujos, Recomendaciones
19-07-2016

Descubre a los dibujantes seleccionados para la XXIII MIAH

Descubre a los dibujantes seleccionados para la XXIII MIAH

La Muestra Internacional de las Artes del Humor ya cumple veintitrés ediciones. Organizada por la Fundación General de la Universidad de Alcalá a través del Instituto Quevedo del Humor, esta muestra se organiza en base a un certamen artístico y una programación de actividades que cuenta con exposiciones, talleres, mesas redondas, arte en vivo, etc.

El concurso está abierto a dibujantes de todas las nacionalidades. Durante un periodo de casi tres meses, los participantes deben enviar una obra – una viñeta, una caricatura o una tira – que tenga relación con el tema convocado para cada edición. Para esta nueva edición, el tema seleccionado es Las Fronteras.

Este año la convocatoria se anunció en marzo y los dibujantes tuvieron hasta el 30 de mayo para enviar sus obras. En total, se han recibido 516 obras de 281 autores de 57 nacionalidades. Entre estas obras, la comisión ha seleccionado 151 creaciones de 50 nacionalidades y de las cuales 47 son obras de españoles entre los cuales destaca Junco, Manel Fontdevila, JM Nieto, Gallego & Rey, Forges, entre otros.

Recientemente se ha publicado el listado de los seleccionados. Para ver listado, pincha aquí

La selección de las obras participantes al concurso podrá visitarse en Alcalá de Henares durante los meses de septiembre a noviembre. 

15-07-2016

Se inaugura la exposición de uno de los humoristas gráficos más actuales, Manel Fontdevila

Se inaugura la exposición de uno de los humoristas gráficos más actuales, Manel Fontdevila

El Instituto Quevedo del Humor dedica la exposición “El lápiz más afilado. El proceso creativo de Manel Fontdevila” al dibujante catalán conocido por sus colaboraciones en la revista satírica El Jueves y diferentes medios de comunicación. La exposición se inaugura el próximo lunes en la Fundación Diario Madrid y se podrá visitar hasta el 28 de julio.

Tras su buena acogida en la Fábrica del Humor, la exposición sobre las viñetas y los dibujos de Fontdevila vuelve a presentarse en sociedad. Esta exposición muestra el proceso creativo del dibujante a partir de una selección, hecha por el propio autor, de sus dibujos a partir de tres etapas de trabajo: los hechos a mano, los bocetos y las viñetas definitivas.

La selección de muestras para la exposición contempla diversos hechos históricos del año 2015 y algunos de este año. Sin embargo hay un tema recurrente que es la relación Catalunya-Espanya que el autor también ha querido mostrar con algunas de sus viñetas del año 2014. En total, la exposición cuenta con más de cincuenta viñetas que fueron publicadas en el periódico digital ElDiario.es en el que el autor colabora desde el año 2012.

Asimismo, parte de los dibujos de Fontdevila del año 2014 están también recogidos en el libro "En el lado bueno de la valla" que la editorial Roca publicó ese mismo año.

Fontdevila es uno de los humoristas gráficos más actuales del panorama español. Empezó con 16 años en el periódico Regió 7 y desde entonces ha colaborado en diferentes medios de comunicación así como en la revista El Jueves donde se hizo famoso por sus series “Para ti, que eres joven” y “La parejita S.A.”.

Publicado en: Exposiciones
13-07-2016

Celebración de la segunda edición de la Fiesta de la Caricatura de Ferrol

Celebración de la segunda edición de la Fiesta de la Caricatura de Ferrol

Durante este mes de julio, en la ciudad de Ferrol (Galicia), se está celebrando la segunda edición de la fiesta de la caricatura que organiza el Club de Prensa de Ferrol; muchos de sus participantes son periodistas en activo en medios de comunicación generalistas o especializados

La fiesta sucede en diferentes etapas. Primero se convoca el premio Juan Carlos Alonso y Álvaro Cebreiro que va dirigido a todos los públicos, tanto caricaturistas profesionales como aficionados. El periodo de entrega de los trabajos empezó en mayo y finaliza este próximo viernes. La presentación de las muestras se hará al día siguiente de finalizar el plazo de entrega (sábado 16 de julio). A finales de mes, el 26 de julio, se anunciarán los ganadores.

Además del concurso, una programación de exposiciones y charlas con profesionales completa el programa de esta fiesta.

Una de las exposiciones más relevantes es la recuperación de la obra de Juan Carlos Alonso (1886-1945). Alonso fue un artista, caricaturista, pintor y periodista de Ferrol que a los 13 años emigró a Buenos Aires. Ahí, Alonso se convirtió en el caricaturista más original de Sudamérica. Durante todo el mes de julio se puede visitar una amplía antología de su obra en l’Afundación de Ferrol.

Además, desde el 6 de julio se puede visitar en la galería Sargaledos una muestra de las obras de caricaturistas gallegos entre los cuales la de Álvaro Cebreiro por haber estado íntimamente conectado a los ambientes artístico-culturales de Ferrol.

Para acabar, el último día del mes, un grupo de dibujantes profesionales hará caricaturas a los asistentes de forma gratuita.

Es importante recordar que este viernes finaliza el plazo de entrega de las propuestas creativas de los que quieren participar al concurso de caricaturas.

08-07-2016

Una mirada nueva al universo de Mickey

Una mirada nueva al universo de Mickey

Varios autores franceses del terreno del humor gráfico y del cómic han alterado la imagen y los valores del personaje más famoso de Disney. Lo han hecho de la mano de la editorial Glénat que, con la benedicción de Disney, consiguió negociar la edición de nuevos títulos sobre las aventuras de Mickey en francés.

De este modo, un gran elenco de autores y dibujantes proponen, a lo largo de las publicaciones de esta colección que lleva por título “Mickey vu par…”,  sus diferentes opiniones acerca del personaje de Disney. Esta propuesta inédita presenta a Mickey como protagonista de situaciones que se alejan de sus aventuras tradicionales, vistiéndolas de toques de humor y perspicacia.

Como explica el editor, Jacques Glénat, es una colección original y que puede resultar interesante por permitir revisar el papel universal que durante muchos años ha tenido Mickey con su público.

Para dar comienzo al espectáculo se han publicado dos títulos muy diferentes.

Primero, la pareja formada por el autor Lewis Trondheim y el dibujante Nicolas Keramidas presentaron en marzo Mickey’s Craziest Adventures. Este cómic nos devuelve a las aventuras de Mickey en los años 60 debido a que es un conjunto de episodios que fechan del 1965 que la pareja encontró por casualidad. Ordenados secuencialmente, esta serie de episodios forman una historia que es la que Tronheim y Keramidas presentan con Glénat. Sin embargo, esta publicación tiene algo de original en cuanto los artistas no lograron encontrar todos los episodios y han acabado presentando un relato incompleto que a través de su fuerza narrativa invita a que el lector juegue con su propia imaginación.

Segundo, la suiza Cosey ha presentado una historia de amor que imagina como Mickey conoce a Minnie. A pesar del romanticismo inocente que puede suscitar Une mystérieuse mélodie, Cosey no se ha privado de añadirle pequeños toques de sensualidad.

Los próximos títulos saldrán el próximo mes de octubre y serán firmados por Tebo y Régis Loisel. Desde Humoristán volveremos a  comunicar sobre ello.

Publicado en: Cómics
04-07-2016

El nuevo libro del humorista gráfico y doctor en Bellas Artes, Junco.

El nuevo libro del humorista gráfico y doctor en Bellas Artes, Junco.

El artista gráfico Manuel Álvarez Junco publicó el mes pasado su nuevo libro “El humor gráfico (y su mecanismo transgresor)”. Con este nuevo libro, Junco, también doctor en Bellas Artes y profesor titular de Diseño Gráfico, Ilustración y Metodología del Diseño en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense, nos presenta una nueva publicación en clave académica. Este libro es una versión más afinada, aumentada y actualizada de la primera publicación teórica del autor, “El Diseño de lo incorrecto”. También, Junco publicó el año pasado una obra en la que teoriza sobre el humor gráfico a través del imaginario y de la obra de Cervantes, “Una imagen para El Quijote”.

“El humor gráfico (y su mecanismo transgresor)” disemina el mundo del humor gráfico a través de diferentes puntos de vista. En este libro, Junco, a partir de su experiencia tanto como dibujante y como teórico, explica los orígenes y la evolución del humor gráfico, su relación con el mundo del arte y el diseño gráfico, sus mecanismos dentro de la comunicación visual y su función en la sociedad contemporánea. El libro, editado por Antonio Machado Libros, demuestra el dominio del autor en el terreno de la simbología visual y va acompañado de ilustraciones de artistas clásicos y contemporáneos procedentes de la escena hispánica e internacional.

Junco argumenta acerca de su nuevo libro y de su trayectoria como teórico en el campo del humor gráfico  “Mi condición de profesor de Diseño Gráfico e Ilustración en la UCM así como de profesional del humor gráfico en diversos medios, me dio pie a reflexionar teóricamente sobre el mecanismo del chiste gráfico. Sorprendentemente, al precisar el humor de una imperativa salida exitosa (un chiste siempre debe comunicar perfectamente su mensaje incorrecto mediante una forma totalmente adecuada, porque si no, no se entiende y no consigue divertir, no es chiste), permitía el análisis de su funcionamiento y considerarlo un observatorio maravilloso sobre lo que es la eficacia en comunicación visual.”

Recientemente, Junco ha asumido una nueva responsabilidad académica como director de los cursos de verano de la Universidad Complutense para fomentar iniciativas culturales que involucren tanto a los miembros de la academia como a la sociedad en general.

La obra de Junco cargada de humor que “no dice la verdad pero sí señala la mentira” se ha podido disfrutar en medios de comunicación nacionales como Triunfo, El País o Interviú e internacionales.

 

Publicado en: Libros
27-06-2016

Presentación de Humoristán en Barcelona y Madrid

Presentación de Humoristán en Barcelona y Madrid

Después de más de dos años de trabajo, este mes de junio hemos presentado Humoristán en sociedad. La primera presentación fue el 16 de junio en Barcelona y la segunda tuvo lugar en Madrid el 22 de junio.

La presentación de Barcelona tuvo lugar en la Sala de la Caritat de la Biblioteca Nacional de Catalunya, un espacio muy especial y lleno de historia. Con una introducción a cargo del periodista Josep Cuní, que nos relató su infancia en Tiana (Barcelona) alrededor del mítico TBO, la mesa contó con la presencia de los dibujantes Óscar Nebreda, Jaume Capdevila (Kap) y José Luís Martín (estos últimos miembros de la Fundación Gin y del equipo de Humoristán), y del sabio Josep Maria Cadena, presidente de la Fundación Gin, entidad impulsora de este proyecto, y colaborador del museo.

La semana siguiente tuvo lugar la segunda presentación, esta vez en la Fundación Diario Madrid y con la ayuda del Instituto Quevedo del Humor. El dibujante Forges fue el encargado de abrir el acto en esta ocasión, que contó que la presencia de José Vicente de Juan y Tomás Gallego, de la Fundación Diario Madrid, la editora de Humoristán Azucena Micó y, de nuevo, el dibujante José Luís Martín, que es el pensador de este proyecto.

Como sabéis, Humoristán está recopilando dibujos de todas las épocas, y ha querido hacerlo con la máxima calidad de reproducción posible para que aficionados y estudiosos puedan apreciar al máximo la calidad de los dibujos. Humoristán también pretende recoger toda la información posible sobre estos dibujos, sus autores y las revistas o periódicos donde se publicaron. Esto implica encontrar y publicar cualquier artículo, entrevista o reportaje que se haya publicado en relación con el humor gráfico. Todo esto queda recogido en el decálogo que repartimos entre los periodistas asistentes.

Queremos agradecer de todo corazón a las entidades que nos acogieron a Biblioteca Nacional de Catalunya y la Fundación Diario Madrid, y la presencia de todos nuestros amigos y amantes del humor gráfico y de todos los periodistas de se hicieron eco en medios como El País, El Periódico de Catalunya, El Punt Avui, el Diari Ara o Nació Digital, así como en las cadenas de televisión y radio como TV3, 8TV, BTV y la Cadena Ser, entre otras, que nos han ayudado a dar a conocer esta iniciativa que, os prometemos, no parará de crecer.

Si tenéis algún comentario o queréis recibir más noticias sobre nosotros a través de nuestra newsletter, poneros en contacto con nosotros en info@humoristan.org

Esperamos que disfrutéis navegando por nuestro museo tanto como disfrutamos nosotros creándolo día a día.

Publicado en: Humoristán, Fundación Gin
25-06-2016

La primera exposición sobre la prehistoria a través del Cómic.

La primera exposición sobre la prehistoria a través del Cómic.

La historia se puede contar de muchas maneras y el cómic es una de ellas. Así lo ha decidido el Museu de Prehistòria de Valencia que desde el 15 de junio acoge una exposición sobre el mundo de la prehistoria a través de las historietas gráficas de autores nacionales e internacionales.

Bajo el título ‘Prehistoria y Cómic’, la exposición reúne todos los cómics sobre la prehistoria que se han publicado en Europa y en Estados Unidos. En total, se han utilizado más de 100 ejemplares que recogen el periodo desde principios del siglo XX hasta la actualidad. Además, algunos autores, como los humoristas gráficos españoles Forges y Ortifus y autores extranjeros como los franceses André Cheret y Emmanuel Roudier, han realizado nuevas obras para esta exposición.

La temática de esta exposición es innovadora en cuanto es la primera en España y la más grande que se ha hecho en Europa. La comisaria y directora del museo, Helena Bonet, dice “En Francia se ha hecho algún acercamiento pero muy discreto, en esta, en cambio, contamos con todos los cómics sobre prehistoria que se han editado en Europa y en los Estados Unidos”.

La exposición, que empieza con una reflexión científica sobre la representación gráfica prehistórica, se divide en tres apartados temáticos. El primero detalla el mundo de la narración gráfica así como algunas de sus fuentes de inspiración. El segundo va dedicado a los diferentes personajes que aparecen en los cómics sobre la prehistoria. Aquí, muchos visitantes se volverán a encontrar con protagonistas inolvidables del cómic español como Purk el Hombre de piedra, el Pequeño Pantera Negra, Altamiro de la cueva y Hug el troglodita junto a iconos del cómic americano y europeo. Finalmente, la tercera parte se estructura en los cinco bloques que nuestro imaginario colectivo identifica con la prehistoria: el útil, el fuego, el mundo de las fieras, el arte paleolítico y el megalitismo.

Además de ejemplares e ilustraciones originales, el contenido de la exposición cuenta con entrevistas y material audiovisual. También, se ha editado un catálogo que recoge las voces de reconocidos especialistas del mundo del arte secuencial que complementan la exposición con sus opiniones acerca del cómic.

La exposición va dirigida a todos los públicos y estará abierta hasta el mes de noviembre.

 

Publicado en: Cómics
24-06-2016

Dolmen presenta un libro que recoge los dos primeros años de la serie 'Grouñidos en el desierto'

Dolmen presenta un libro que recoge los dos primeros años de la serie 'Grouñidos en el desierto'

Grouñidos en el desierto es el nuevo título que la editorial Dolmen publica en su colección Por fin es viernes. Este título recoge, a través de 160 páginas, las historietas de los dos primeros años de la serie más veterana del semanario El Jueves. Algunas de estas historietas aún no habían sido reeditadas hasta esta nueva publicación presentada por Dolmen.

La serie, Grouñidos en el desierto, fue creada en 1979 por el dibujante Enrique Ventura y el guionista Miguel Ángel Nieto. Esta pareja creativa y provocadora se inspiró en la popularidad que alcanzaron, en un momento de inestabilidad política en España y entre los lectores ‘progres’, los libros llenos de humor e ironía de Groucho Marx.

Así, Grouñidos en el desierto relata la historia de un hombre, Julius (el nombre real de Groucho Marx era Julius Henry), que se caracteriza por ser un orate, un don juan y un bon vivant que se expresa a través de un registro que no tiene límites en el uso de un humor surrealista.

Con el tiempo Julius lleva divirtiendo a más de una generación de lectores. La serie se publicó de la mano de la pareja Ventura y Nieto hasta la prematura muerte del guionista en 1995. Hasta día de hoy, Ventura ha seguido en solitario posicionando a Grouñidos en el desierto como una de las series más entrañables para la mayoría de los lectores de El Jueves.

Este nuevo título se suma a la colección Por fin es viernes que lanzó Dolmen, el pasado mes de octubre, con la voluntad de acercar a las librerías y bibliotecas obras como la que presentamos hoy y que, según el criterio de la editorial, tendrían que formar parte del patrimonio cultural. A la vez, Por fin es viernes es una colección dirigida a todos los nostálgicos de las historietas de humor gráfico y del cómic que cada viernes acudían a su kiosco de barrio a por nuevas historias con las que disfrutar durante el fin de semana.

Publicado en: Libros
21-06-2016

El Museo Casa Natal de Cervantes presenta “Cervantes (Don Quijote) Forges, un diálogo a través de las eras”

El Museo Casa Natal de Cervantes presenta “Cervantes (Don Quijote) Forges, un diálogo a través de las eras”

El Museo Casa Natal de Cervantes presenta la exposición temporal “Cervantes (Don Quijote) Forges, un diálogo a través de las eras”, una muestra de las mejores viñetas del escritor, periodista y dibujante Antonio Fraguas, conocido por el nombre de Forges, sobre los mitos quijotescos y cervantinos y cómo a partir de ellos el humorista gráfico hace su lectura del mundo actual.

La exposición sobre la obra de Forges, comisariada por Juan García Cerrada del Instituto Quevedo del Humor, genera un diálogo entre el autor, los personajes y el humorista gráfico desde el cual se plantean maneras para afrontar el mundo actual a través de argumentos, en clave humorística, que van desde el registro político y moral hasta el costumbrista y sociológico.

Desde sus inicios, Forges se ha interesado por las figuras de la obra de Cervantes a través de temas como la vida del autor, la escritura de Quijote, las reflexiones de Sancho Panza o las aventuras de ambos personajes. Desde hace más de veinte años, las viñetas de Forges aparecen de forma diaria en el periódico generalista El País, opinando sobre los temas de la actualidad en boca de sus figuras preferidas de la literatura universal.

La exposición podrá visitarse gratuitamente a partir de este próximo viernes, 24 de junio, y hasta el 6 de noviembre en el Museo Casa Natal de Cervantes que, como su nombre indica, era la casa familiar del autor español y en la que nació y pasó sus primeros años. Hoy tendrá lugar la inauguración a las 13h.

Junto con la exposición, el museo ha programado un ciclo de actividades paralelas que cuentan con una serie de encuentros con el comisario y con el humorista gráfico, así como con talleres de carácter creativo como un taller de dibujo humorístico a cargo del Instituto Quevedo del Humor.

Esta exposición ha sido elaborada en el marco de la conmemoración del IV Centenario de la muerte de Cervantes, un programa que tiene la voluntad de mantener vivo el legado del autor a través de diversas propuestas culturales y artísticas así como programas de investigación, ofertas turísticas y un sinfín de actividades divulgativas y de fomento de la lectura de su obra.

Publicado en: Exposiciones
16-06-2016

Presentamos la exposición Clásicos del Humor Gráfico en Cataluña

Presentamos la exposición Clásicos del Humor Gráfico en Cataluña

Presentamos la exposición Clásicos del Humor Gráfico en Cataluña, una muestra que recorre los inicios del humor gráfico catalán desde 1845 y hasta el final de la Guerra Civil, en 1939, y que incluye a artistas icónicos como Eusebi Planas, Apel·les Mestres, Junceda, Opisso o Bagaria, entre otros. La exposición cuenta con dibujos publicados en revistas satíricas tan emblemáticas como L’Esquella de la Torratxa, La Campana de Gràcia, Cuca Fera, Papitu o Revista Nova para repasar el crecimiento de este arte en Cataluña en una época en la que Barcelona se había convertido en una de las capitales mundiales del dibujo de humor.

¡Entrad y disfrutad!

Publicado en: Exposiciones
15-06-2016

Exposición de P8ladas en la Fábrica del Humor

Exposición de P8ladas en la Fábrica del Humor

El pasado jueves 2 de junio se inauguró en La Fábrica del Humor, en Alcalá de Henares, la exposición "Viñetas, música y chocolate", de Laura Santolaya. La exposición podrá visitarse hasta el 24 de julio en la Calle Nueva 4, de Alcalá de Henares.

Laura Santolaya es conocida por su personaje de P8ladas. En el año 2008 abrió el blog Prohibido escuchar canciones ñoñas, en el que dio vida a P8ladas (Pocholadas), su alter ego, que vive en un mundo en el que “cualquier parecido con la coincidencia es pura realidad”.

En 2013 fue seleccionada por el diario El País en su sección "Se busca talento" y en marzo de 2014 publicó su primer libro, Los lunes me odian. Desde entonces, ha publicado sus viñetas en diferentes medios como los diarios Huffington Post o Cuarto Poder, revistas como Grazia o Woman, y realizado campañas de publicidad para Coca-Cola, Aquarius o Vodafone, entre otros. Este mes de junio ha salido su segundo libro titulado Crónicas de la adolestreinta, del cual podéis leer un fragmento aquí.

Publicado en: Exposiciones
13-06-2016

El IVAM presenta la exposición “VLC. Valencia Línea Clara”

El IVAM presenta la exposición “VLC. Valencia Línea Clara”

El Institut Valencià D’art Modern presentó la semana pasada la exposición “VLC. Valencia Línea Clara”, comisariada por Álvaro Pons y con obras de artistas como Sento, Mique Beltrán, Manel Gimeno y Miguel Calatayud.

La exposición reúne 200 cómics originales, obra gráfica y fotográfica, así como objetos y otras referencias sobre la generación de autores valencianos que en los años 80 renovó la estética del cómic español y europeo.

El objetivo de esta selección de obras es mostrar la diversidad estética y temática que abarcaron estos autores, desde que comenzara el mundo del fanzine y la autoedición, destacando obras como El Gat Pelat o El Polvorón Polvoriento, hasta la expresión final del conocido como noveno arte, a través del tebeo.

En la presentación, tal y como apunta Raquel Andrés en La Vanguardia, el comisario de la exposición, Álvaro Pons, recordó que la “Nueva Escuela Valenciana” nació con la inspiración de los Comix Underground, los fanzines americanos, con la diferencia de que “aquí no solo se trataba de contracultura, sino también de oposición a la dictadura”.

La exposición se podrá visitar hasta el 2 de octubre de este año en el IVAM.

 

Publicado en: Exposiciones
13-06-2016

El Instituto Quevedo del Humor presenta el Argumentario IQH

El Instituto Quevedo del Humor presenta el Argumentario IQH

El Instituto Quevedo del Humor presenta el Argumentario IQH, un documento que pretende recoger un conjunto de reflexiones sobre el humor para mejorarlo y defenderlo. Este argumentario no se plantea como un listado de consignas o de instrucciones, ni como un almacén donde acudir a por munición. Desea proteger la diversidad de opiniones pero no abstenerse de marcar líneas rojas sobre algún tema. Queda abierto a las incorporaciones funcionales y clarificadoras. Sabiendo que un argumentario nunca es general sino particular, es consciente de su carácter coyuntural, expresivo de la opinión de una determinada institución en un momento concreto.

Este argumentario recoge definiciones e ideas sobre temas como el concepto del humor (“la capacidad humana para percibir aspectos ridículos o absurdos de la realidad y destacarlos ante el grupo de forma ingeniosa”), las funciones del humor en nuestras vidas o los riesgos del humor, entre otros.

Amantes del humor, echadle un vistazo a este argumentario sobre el humor del siglo XX… ¡y romperlo cuidadosamente después de leerlo!

 
Publicado en: Presentaciones
18-05-2016

Presentamos la exposición “Mingote, un clásico popular”

Presentamos la exposición “Mingote, un clásico popular”

Presentamos la exposición “Mingote, un clásico popular”, una muestra del trabajo de uno de los grandes autores del humor gráfico español. En esta ocasión, los dibujos han sido escogidos y cedidos por su esposa, Isabel Vigiola, a quien queremos aprovechar para dar las gracias.

En esta exposición podemos descubrir ilustraciones originales que abarcan seis décadas de su trabajo profesional. Dentro de la muestra veremos la evolución de su dibujo, muy personal y siempre actual, a través de su paso por La Codorniz, ABC o Don José, de sus libros de ilustraciones y finalmente de su colaboración con viñetas en color en los diversos suplementos del diario ABC.

Publicado en: Exposiciones
17-05-2016

ACyT publica el Informe Tebeosfera 2015

ACyT publica el Informe Tebeosfera 2015

El pasado dos de mayo, la Asociación Cultural Tebeosfera (ACyT) publicó el informe anual sobre la industria española del cómic. Esta exhaustiva recopilación de datos se ha convertido en un referente para poder analizar el comportamiento del sector del cómic anualmente. El dato positivo es que durante el año 2015 se publicaron 300 obras más que el año anterior, superando la cifra de las 2.900 ediciones. La nota negativa es que siete de cada diez volúmenes publicados son traducciones y las obras nacionales sólo llegan al 20%. En la línea de las malas noticias, las publicaciones con autoras femeninas ha sido casi testimonial, por debajo del 4% de las publicaciones totales.

El informe habla también de las publicaciones satíricas y de cómo, en los últimos años, han aparecido publicaciones como Mongolia, La Gallina Vasca o El Churro Ilustrado, tres revistas con una manera de ver el humor muy diferente. En este momento, la revista vasca ha espaciado sus apariciones, El Churro, nació y murió en 2015, con sólo cinco números publicados, y la única que mantiene una buena salud es Mongolia.

Para más información, podéis acceder al informe completo en este link.

11-05-2016

XVI Muestra de Humor Social de la UA

XVI Muestra de Humor Social de la UA

El pasado 2 de mayo se abrió al público la XVI Muestra de Humor Social de la Universidad de Alicante, que este año está dedicada a los refugiados. La muestra se lleva a cabo en la Sala AIFOS de la Facultad de Filosofía y Letras. El acto central de la Muestra será el día 19 de mayo en la misma Sala AIFOS, con la entrega del Premio Notario del Humor al dibujante José Rubio Malagón y, a título honorífico, al profesor de la UA Gabino Ponce.

La exposición contará con un centenar de dibujos de 44 artistas internacionales entre los que podemos encontrar a Forges, Kap, Angelines, Nano, Ortuño, Zulet y Ortifus, entre otros. El comisario de la exposición, Enrique Páez, aseguró que el hecho de que la temática de esta edición sean los refugiados es especialmente atractivo y de total actualidad, por toda la problemática que esta crisis está generando en el este de Europa. Los artistas que participan en la muestra analizan los sucesos actuales con una visión crítica e intentan sensibilizar al espectador en los diferentes aspectos sociales que se muestran en la exposición.

Publicado en: Dibujos, Exposiciones, Premios
09-05-2016

El 34 Salón Internacional del Cómic de Barcelona cierra las puertas con un nuevo récord de visitantes

El 34 Salón Internacional del Cómic de Barcelona cierra las puertas con un nuevo récord de visitantes

Ayer cerró el 34 Salón Internacional del Cómic de Barcelona, que este año ha batido todos los récords al recibir 118.000 asistentes, 5.000 más que el año pasado. Además, el Salón ha ocupado una superficie total de 45.000 metros cuadrados, la más grande de su historia, y ha contado con grandes exposiciones como Viñetas sobre ruedas o la muestra en homenaje a Francisco Ibáñez, encargado del cartel oficial del Salón este año. También han tenido un gran éxito las muestras de Enrique Sánchez Abulí, Miki Montlló o Las Meninas, esta última en colaboración con el Museo Nacional del Prado y el Museo Nacional de Arte de Cataluña (MNAC), así como la actuación de la Orquesta Filarmónica de España, que interpretó el concierto promocional de The legend of Zelda. Symphony of Goddesses Master Quest el pasado domingo.

Los dos grandes protagonistas de esta edición han sido el dibujante Francisco Ibáñez y Josep Maria Blanco, un dibujante histórico del TBO, que ganó el Gran Premio del Salón. El Premio a Mejor Obra fue por El Fantasma de Gaudí de Torres y Jesús Alonso y el galardón a Autor Revelación fue para Javi de Castro. Una Aventura de Spirou. Lo Abotonas de verde caqui, de los hermanos Yann y Oliver Schwartz, ha recibido el Premio a la Mejor Obra Extranjera. Finalmente, el Premio al Mejor Cómic Publicado en España durante el 2015 ha sido, por votación popular, para Ekho. Mundo Espejo 3, de Alessandro Barbucci y Cristopher Arleston.

En esta última edición del Salón se presentó Humoristán con la presencia JL Martín, director general de la Fundación Gin y director del museo digital, Josep Maria Cadena, director de la Fundación Gin y también colaborador del museo, Jordi Riera, jefe de contenidos, Azucena Micó, editora de Humoristán y Jaume Capdevila (Kap), dibujante y también colaborador de la web, además de Jaume Vidal que actuó como moderador. Aun así, la presentación oficial será el día 16 de junio en la Biblioteca de Cataluña. Por último, sólo os queremos dar las gracias a todos los que pudisteis venir.

05-05-2016

XX entrega de los Premios Curuxa

XX entrega de los Premios Curuxa

Este año, la Concellería de Cultura de Fene convoca, a través del Museo del Humor, la vigésima edición de los Premios Curuxa del Humor. La primera edición de los Premios fue en 1984 y se entregaron anualmente hasta el año 2007, con el objetivo de premiar a los mejores humoristas gráficos del momento. El año pasado, gracias al Ayuntamiento de Fene y con motivo de la conmemoración del trigésimo aniversario del Museo del Humor, los Premios Curuxa se recuperaron para seguir reconociendo el talento de nuestros humoristas gráficos y para dar más proyección pública al Museo, tanto a nivel provincial como a nivel estatal.

La principal novedad de este año es que se aceptarán obras redactadas en cualquiera de las lenguas oficiales del estado. Como el año pasado, habrá dos categorías: Curuxa Gráfica, para mayores de 25 años, y Curuxa Nova, para menores de 25 años. Para poder participar el candidato tiene que residir en el estado Español. Cada participante podrá presentar un solo dibujo de temática libre, ya sea mudo, texto ilustrado o viñeta. Los dibujos se tienen que presentar en papel y tienen que ser obras únicas e inéditas. Aunque se puede presentar en cualquiera de las cuatro lenguas oficiales del estado, si se envían dibujos en castellano, vasco o catalán se debe presentar una traducción al gallego. El plazo de presentación de los dibujos es el próximo 30 de mayo. Los dibujos se enviarán por correo al registro general del Ayuntamiento de Fene (C/Concello, s/n, 15500, Fene, A Coruña).

Cada categoría tendrá dos ganadores. En la categoría Curuxa Gráfica, el primer premio vendrá acompañado de una dotación económica de 2.000€ y un diploma y el segundo premio de 1.500€ y un diploma. En la categoría Curuxa Nova el ganador recibirá 1.000€, además del diploma, y el segundo clasificado obtendrá 500€ y el diploma. Los ganadores se comprometen a recibir el premio en la gala que se celebrará el último trimestre de este año en el Museo do Humor de Fene.

Para más información pinchad aquí.

Publicado en: Concursos, Convocatorias, Premios
03-05-2016

"Tentacles" presenta un monográfico sobre Guillem Cifré

"Tentacles" presenta un monográfico sobre Guillem Cifré

El pasado lunes 2 de mayo la revista Tentacles presentó en la tienda FNAC del Centro Comercial las Arenas de Barcelona un monográfico dedicado al dibujante Guillem Cifré. El monográfico lleva el título de Univers Cifré y está dedicado a su figura como dibujante y a su obra, y en él se habla de aquellos artistas que empezaron a mostrar su obra durante la transición hacia la democracia, en la década de los 70: artistas arriesgados, clarividentes, a menudo mal entendidos y siempre mal vistos. En este monográfico han participado una serie de dibujantes de primer nivel como Jaume Capdevila (KAP), JL Martín, Javier Montesol, Pere Joan o Ramon Serra. Los encargados de presentar el monográfico fueron Enric H. March, José Gálvez, Marcel Cifré y Jordi Riera Pujal.

Esta presentación tuvo lugar en el marco las XII Jornadas Comiqueras que se están celebrando en todos los centros FNAC de Barcelona durante esta semana, organizadas por SD Distribuciones. Desde el lunes 2 hasta el sábado 7 de Mayo se llevarán a cabo varias charlas, presentaciones editoriales, firmas de libros, talleres y otras muchas actividades más alrededor del mundo del cómic.

El viernes 6 habrá una firma de libros y dedicatorias multitudinaria con más de 70 autores en la tienda FNAC del Centro Comercial El Triangle de Barcelona (Pl. Catalunya, 4), y el sábado se concluirán las jornadas con otra firma de libros y dedicatorias a la tienda FNAC de las Arenas  (Gran Via de les Corts Catalanes, 373-385), también en Barcelona, con autores nacionales e internacionales del universo Marvel. Estos dos últimos actos serán presentados por Jordi Ojeda, profesor de la Universitat Politècnica de Catalunya (UPC).

En paralelo a todos los actos, también se celebrará un torneo EDGE Party, donde las asistentes podrán disfrutar de cuatro juegos de mesa diferentes, inscribiéndose previamente. El torneo el torneo se disputará del 3 al 6 de mayo a las tiendas FNAC de l’Illa Diagonal, Diagonal Mar y la Maquinista.

Para más información pinchad aquí.

Publicado en: Presentaciones
02-05-2016

Humoristan estará presente en la 34 edición del Saló del Cómic de Barcelona

Humoristan estará presente en la 34 edición del Saló del Cómic de Barcelona

Después de tres años de trabajo diseñando y creando contenidos y unos meses “en construcción” Humoristán, el museo digital del humor gràfico, ya está listo para su presentación, y qué mejor momento que el 34º Salón del Cómic de Barcelona. El próximo viernes 6 de mayo a las 11h. del mediodía en el Salón de Actos 1 del Palacio 2 de la Fira de Barcelona tendrá lugar la primera presentación, que contará con la presencia de JL Martín, director general de la Fundación Gin y director del museo digital, Jaume Capdevila (KAP), humorista gráfico y uno de los artífices de la web, además de colaborador del museo, Josep Maria Cadena, director de la Fundación Gin y también colaborador, Jordi Riera, jefe de contenidos del museo digital y Jaume Vidal, que actuará como moderador. Más adelante, el próximo 16 de junio se llevará a cabo la presentación oficial para medios en la Biblioteca Nacional de Catalunya, en Barcelona, y ya se están preparando otras presentaciones en diversas ciudades, ¡os mantendremos informados!

La idea de todo este proyecto fue de JL Martín, reconocido dibujante y director de publicaciones que, desde la Fundación Gin, de la cual es director general, decidió impulsar un espacio en internet para preservar la memoria de su amigo y dibujante Gin (Jordi Ginés, 1930-1996) y para transmitir, difundir y promocionar el bello arte del humor gráfico tanto a nivel nacional como internacional. Trabajamos a diario para disponer cada día de más series, artistas y publicaciones, con sus respectivos dibujos, de más exposiciones, de más artículos y de las últimas novedades sobre el mundo del humor gráfico. Además, la web permite que los dibujos se pueden ampliar para verlos a máxima resolución y disfrutar hasta el mínimo detalle, una de las características de más nos gusta cuidar. Este museo digital no sería posible sin las entidades que colaboran con nosotros, como el Arxiu Històric de la Ciutat de Barcelona, el Instituto Quevedo del Humor, la revista El Jueves o el museo del F.C. Barcelona, entre otros.
Hay que recordar que este año se celebra la trigésimo cuarta edición del Salón del Cómic en Barcelona. En esta edición, el Salón hará un especial reconocimiento al dibujante español Francisco Ibáñez, que este año ha cumplido ochenta años y que además ha sido el encargado de dibujar el cartel oficial. Además, la organización del evento también ha preparado una exposición especial para el dibujante que repasará toda su carrera.

28-04-2016

"Miniblogger", consejos prácticos para sobrevivir en la blogosfera

"Miniblogger", consejos prácticos para sobrevivir en la blogosfera

Este año, Georgina Gerónimo ha sido la ganodora de la Beca Connecta’t al Cómic 2015, organizada por el Carnet Jove, con el cómic Miniblogger, publicado por Panini, y el pasado 20 de abril, en el Corte Inglés de Diagonal de Barcelona, se llevó a cabo la presentación del volumen. La autora estuvo acompañada de Maria Almenar, periodista y blogger, y las dos explicaron a los asistentes por qué #minibloggerbook es el complemento ideal de moda y charlaron sobre el presente, pasado y futuro de los blogs, las redes sociales y el modo de vida de la gente que se dedica a este mundo.

Pero esta presentación tan sólo era el calentamiento, Miniblogger, una divertida historia donde se puede descubrir la realidad de la blogosfera, volvió a ser presentado en el restaurante GLUPS!, de Norma Cómics (Ps. San Juan, 7, Barcelona), el viernes 22 de abril. En aquella ocasión, Georgina Gerónimo estuvo acompañada de Raquel Córcoles, más conocida como Moderna de Pueblo, ganadora de la primera edición de la Beca Connecta’t al Cómic, con la que publicó Soy de Pueblo, Glénat, 2011, y Cesc Poch, director general de la Agencia Catalana de Juventud.

Miniblogger es un cómic que parodia uno de los tipos de blog más de moda en la actualidad, los de moda, y la misma autora comentó que la protagonista de su libro "es una chica joven, bastante superficial y con muchos pájaros en la cabeza. Envidia la vida que tienen las bloggers top y un día decide empezar su propio blog". El libro permite descubrir el día a día de una blogger y la realidad de su mundo, la blogosfera, uno de los entornos más elitistas que hay.

Recordad que las inscripciones por la Beca Connecta’t al Còmic 2016 cierran el próximo 4 de Mayo!

27-04-2016

Xaudaró vuelve 101 años después

Xaudaró vuelve 101 años después

Ha tenido que pasar más de un siglo para que Las Fantásticas Aventuras de Tito y Tif, de Joaquín Xaudaró (Vigan, Filipinas, 1872 – Madrid, 1933), volvieran a ver luz. Taula Ediciones ha reeditado el que para muchos fue el primer libro de historietas en español. Además esta vez viene con un prólogo del historiador del cómic Antonio Martín. La presentación del libro se llevó a cabo el pasado 16 de abril en la localidad oscense de Monzón, localidad a la que el autor estuvo fuertemente vinculado.

Joaquín Xaudaró fue un autor pionero del cómic español y uno de los más importantes en el primer tercio del siglo XX. Saltó al éxito gracias a su série Perrito Xauradó publicada en el diario ABC. Además, junto a Francisco Navarrete, impulsó el que se puede considerar el primer tebeo regular en España, The Monigoty.

En 1915 Xaudaró publicó Las Fantásticas Aventuras de Tito y Tif. Según Dionisio Platel de Taula Ediciones “este volumen es la primera novela gráfica publicada en España”. El cómic nos muestra la historia de un farmacéutico y su perro que, sin comerlo ni beberlo, se ven en medio de una serie de peripecias por paisajes exóticos.

 
Publicado en: Presentaciones, Libros, Cómics
22-04-2016

Cervantes y Cervantes, de Agustín Sciammarella

Cervantes y Cervantes, de Agustín Sciammarella

El pasado 19 de abril se inauguró la exposición de caricaturas de todos los galardonados con el Premio Cervantes, creadas por el artista Agustín Sciammarella, en la Casa de América de Madrid (Plaza de Cibeles s/n).

Esta exposición se podrá visitar hasta el 27 de mayo y se compone de un conjunto de 42 caricaturas a todo color en diversas técnicas de los literatos que han sido galardonados con el Premio Cervantes, incluido el de este año, Fernando del Paso.

Sciammarella sabe pintar lo que no se ve y a los ilustres escritores que pone ante nuestros ojos les ha retratado el perfil del alma. Estos “Cervantes” contienen la esencia misma de lo que son y además de contemplarlos también se les puede leer.

El artista ha hecho posible este inventario de premiados desde su propio fervor literario, como si fuera un lector empedernido que ha trocado el vuelo de la palabra en retrato furtivo, apelando a técnicas mixtas que van desde el pastel al collage. En el fondo, esta exposición es un homenaje a una pasión mayor, la palabra.

Publicado en: Exposiciones
22-04-2016

Tres Recomendaciones para el Día del Libro: Sempé, El Roto y Gallego y Rey

Tres Recomendaciones para el Día del Libro: Sempé, El Roto y Gallego y Rey

La editorial Blackie Books ha publicado Marcelín, de Sempé, un himno a la amistad. Marcelín es un niño como cualquier otro, pero padece una curiosa molestia: se sonroja sin ningún motivo. Y no sabe por qué. Un buen día conoce a Renato, que también tiene una curiosa molestia: estornuda sin ninguna razón. Y no sabe por qué. Es amistad a primera vista. Entre sonrojos y estornudos, se hacen inseparables. Pero un día la familia de Renato se muda… La editorial recuerda para cerrar la sinopsis del libro en su web las palabras del maestro Sempé: “No creo que mis personajes sean minúsculos. Quizás el mundo sea demasiado grande”.

Por otro lado, Reservoir Books ha publicado el libro Desescombro de El Roto. Con su habitual y deslumbrante lucidez, la calidad impecable de su dibujo, la agudeza, a veces escalofriante, de los textos que lo acompañan, el libro avanza en lo que es por derecho propio la mejor crónica de la sociedad occidental contemporánea. “Después de toda catástrofe se hace imprescindible emprender las labores de desescombro. En ese momento, entre ruinas y deshechos, pueden aparecer cosas de valor antes ocultas o incluso fruto de la misma catástrofe. Ese es el momento en el que estamos”. Además, hay una exposición de estos dibujos en La Caja Negra de Madrir hasta el 4 de junio.

Finalmente, el próximo mes de mayo se lanzará el libro Historia de España, según Gallego & Rey, pero los más impacientes ya lo pueden reservar en este enlace. Os recordamos que la exposición "USTED ESTÁ AQUÍ. Gallego y Rey. La reciente historia de España, dibujada" se podrá visitar hasta el 29 de mayo de 2016 en la sala de exposiciones Antonio López del Antiguo Hospital de Santa María la Rica (Alcalá de Henares). Para más información, consultad este link.

 
Publicado en: Libros, Recomendaciones
22-04-2016

La Aventura de Strong

La Aventura de Strong

El pasado 20 de abril se presentó el libro La Aventura de Strong, escrito por Rai Ferrer y Miguel Agustí, y en el que han colaborado otros artistas como Josep Solà, Juan Potau, Olga Fernández, Nicolás y Jon Zabalda. El libro narra la historia de esta revista juvenil de culto y será el primer libro de la colección Cuadernos Continuará, que estarán editados por Continuará Cómics.

Esta colección nace para preservar el recuerdo de los profesionales y los cómics que han influido en la concepción del cómic español actual y en la memoria colectiva de todos sus seguidores. Concretamente, este primer volumen quiere mostrarnos las complicaciones y entresijos que acompañaron la creación de una revista de cómic durante el franquismo a causa de la censura.

Esta misma revista, durante sus 90 números, nos dio la posibilidad de conocer al dibujantes de primer nivel de nuestro país i también del cómic a nivel europeo.

Publicado en: Presentaciones, Libros, Cómics
19-04-2016

XXXIX Premios Diario de Avisos

XXXIX Premios Diario de Avisos

Este año se ha celebrado la trigésimonovena edición de los Premios Diario de Avisos, que se otorgan a los mejores dibujantes de cómic del estado. Hay que recalcar que estos premios son capitales en el mundo del cómic español, y consisten, sencillamente, en un diploma que los ganadores reciben en su domicilio.

En esta última edición, el dibujante valenciano Paco Roca, Premio Nacional de Cómic en 2008, ha sido galardonado con los Premios a Mejor Dibujo y Guión de historia realista. En el apartado de humor los ganadores han sido Ramón Boldú en el apartado de guión, y Esteban Hernández, filósofo y poeta del cómic, en el apartado de dibujo. Los premios de Mejor Revista del año y de Mejor Editor los han ganado Cuadernos de Cómic (CuCo) y Astiberri respectivamente, a pesar de que han renunciado al premio alegando que están en desacuerdo con el artículo El manifiesto de Mamen Moreu, publicado en Diario de Avisos. No son los primeros premios que se rehusan, Álvarez Rabo y Gerardo Vilches también lo hicieron en su momento.

Por otro lado, Santiago García ha sido premiado con el Premio a Mejor Comentarista por su última publicación Cómics Excepcionales, donde analiza 79 historietas seleccionadas del mundo de la historieta. El Mejor Premio en Pro del Cómic este año ha sido dado a Luis Gasca y Román Gubern por su obra El universo fantástico del cómic.

Pero, los grandes ganadores de este año han sido Mariel Soria por el Mejor Cómic de humor en reconocimiento a su larga trayectoria a la revista El Jueves (1983- 2011). Y el otro gran ganador fue Martín Salvador que ganó el Premio a Mejor Cómic realista también en reconocimiento a su larga trayectoria con los cómics realistas.

Manuel Darias, histórico del Diario de Avisos, también colabora con Humoristán con sus famosos articulos sobre humor gráfico i entrevistas a diferentes humoristas como por ejemplo:

Puro tebeo infantil

Punta de Bruguera, Segura

 

Publicado en: Cómics, Premios
18-04-2016

Un Gat Perich merecido

Un Gat Perich merecido

El Premio Gat Perich se otorga desde el año 1996 gracias a una iniciativa del dibujante Fer y de la familia de Perich después de su muerte. Este año se ha celebrado la decimoctava edición. El premio pretende reconocer la trayectoria de varios dibujantes y profesionales del humor gráfico. Este año, los premiados han sido Andrés Vázquez de Sola, en reconocimiento a su larga y exitosa carrera, Polònia, en reconocimiento por su labor con el anàlisis política actual, y, por sorpresa, Josep Maria Cadena, director de la Fundación Gin y colaborador de Humoristán, galardonado con la Creu de Sant Jordi en el año 1995 i con el Premi Nacional de Cultura en el año 2015. También es miembro de honor del Consell de la Informació de Catalunya. Cadena ha recibido este premio de forma honorífica.
Hay que recordar que Vázquez de Sola es un dibujante que ha tocado muchas temáticas en el campo del dibujo y ha dedicado gran parte de su vida al arte del humor gráfico. Además, no sólo ha triunfado en España, sino que también lo hizo en Francia. Su carrera empezó en el diario Patria, a los 30 años ya era un dibujante de éxito cuando publicaba en el diario Madrid y hacía caricaturas en directo a personajes famosos a televisión española hasta que tuvo que huir del franquismo en 1959. Una vez en Francia se consagró en la publicación satírica Le Canard Enchaîné y colaboró en diarios importantes como Le Monde o L'Humanité.
El programa de televisión Polònia ha recibido el premio, ya que es un programa capaz de analizar la política catalana y española desde un punto de vista humorístico y satírico. Este año celebra su décimo aniversario. Por último, Josep Maria Cadena lo ha recibido por sorpresa y se le ha otorgado el premio homenaje por los innumerables libros sobre los dibujantes de prensa que ha publicados (uno de ellos dedicado a Jaume Perich) y por saber escrivir con humor, cuando el tema lo permitia, en su trabajo como periodista.

 

Publicado en: Dibujos, Premios
15-04-2016

Paco Roca y la fundación Horta Sud se unen para la creación de un cómic dentro de la campaña "Somos Súper"

Paco Roca y la fundación Horta Sud se unen para la creación de un cómic dentro de la campaña "Somos Súper"

El pasado 5 de abril, la fundación Horta Sud presentó un nuevo capítulo en su proyecto Somos Súper. Esta vez en colaboración con el dibujante valenciano Paco Roca y la Escuela de Arte y Superior de Diseño de Valencia (EASD). La presentación de llevó a cabo en el Museo de la Ilustración y la Modernidad de Valencia, con la presencia de Alfred Domínguez , presidente de la Fundación Horta Sud, Paco Roca, Julio Huerta, Coordinador de Horta Sud, y Nacho Lavernia, subdirector de la EASD.

 Este nuevo proyecto será un curso de dibujo de 6 sesiones que podrán realizar los alumnos de la escuela con Roca y Antonio Javier María como profesores con el objetivo final de publicar un cómic dibujado y escrito pos alumnos de la EASD con la inspiración de voluntarios de algunas asociaciones relacionadas con la Fundación Horta Sud. El objetivo final del cómic es la divulgación de la labor de algunas asociaciones que trabajan en la comarca por la defensa de la mujer, el medio ambiente o el bien común entre otras. La última finalidad del curso y la posterior publicación del libro con todas sus historias.

Publicado en: Presentaciones, Cómics
13-04-2016

Sesenta años de recuerdos

Sesenta años de recuerdos

    El viernes 15 de abril a las siete de la tarde, el Taller de Historia de Gràcia y asociación de amigos de El Capitán Trueno organizarán una espacio de debate pera celebrar el 60º aniversario de El Capitán Trueno, cómic dibujado por Miquel Ambrosio, Ambrós, y el 85º aniversarioo de su guionista, Víctor Mora. El acto se celebrará en el Centro Cívico d’El Coll, en la calle Aldea, 15 de Barcelona, y estará a cargo de Francesc Franco y Jordi Codina.

    El Capitán Trueno nació el año 1956 integrado en formato de cuaderno apaosado quinzenal, aunque después passó a ser semanal. Está ambientado en tiempos de la Tercera Cruzada en el Oriente Medio, aunque el protagonista proviene del Norte de Cataluña. La publicación se caracteriza por la defensa de los valores universales, como por ejemplo la amistad, la fraternidad o la lucha contra la tirania, que los cómics de la misma temática como El Guerrero del Antifaz, que mostraban una visión mucho más simplista de la lucha contra el Islam que El Capitán Trueno.

    Para más información pincha aquí.

10-04-2016

Homenaje a Antoni Roca

Homenaje a Antoni Roca

El Gremio de Galerias de Arte de Cataluña (GGAC) estrenó el día 7 de abril una exposición sobre Antoni Roca (1893-1977) en la galería Francesc Mestre Art, especialistas en la recuperación de artistas históricos, como reconocimiento ala trayectoria del caricaturista catalán.

    El caricaturismo es un género que han practicado artistas como Cornet, Josep Coll, Benejam o el mismo Roca y con otros dibujantes que han tocado el caricaturismo como Nonell, Labarta o Junceda entre otros.

    Como ya hemos dicho, la exposición va dedicada a Antoni Roca, autor que se formó en Bellas Artes y fue miembro fundador del grupo Nou Ambient que exponía regularmente en la Sala Dalmau durante la década de los años 20. Su actividad como “ninotaire” se puede considerar una variante del periodismo y equiparar trabajo de Toni Batllori o Ferreres en la actualidad. Roca publicó en La Vanguardia, Torratxa, Mundo Deportivo o Xut!.

La exposición finalizará el próximo 10 de junio.

Para más información: http://www.galeriescatalunya.com/event.php?id=281

 

06-04-2016

Salón del Cómic de La Massana

Salón del Cómic de La Massana

A partir del próximo 7 de abril y hasta el día 10, en el Museo del Cómic de La Massana, se celebrarà el 20º Salón del Cómic de La Massana.

Para hacerlo más sencillo, el museo ha separado dos espacios, en el primero se llevarán a cabo más de diez exposiciones con autores como Mateo Guerrero, Ana Oncina o Justo Jiménez entre otros. En el segundo espacio en cambio, se realizaran todas las presentaciones de les exposiciones y cómics, además de conferencias, venda de cómics y firmas de los autores. Les presentaciones más interesantes serán la presentación del cómic La Casa, crónica de una conquista de Daniel Torres y la Societat de Ciències d’Andorra y la de la exposición de Victoria Francés Dark retrospective, donde se podrán ver originales de la misma artista. También se podrá atender a la conferència sobre la serie de televisión Juego de Tronos, de George R. R. Martin por parte de Enrique Corominas, que a la vez también será el autor de una exposición. Además durante el último día del festival los assistentes podrán participar en el clásico concurso de Cosplay, que estará abierto a todo el mundo.

El último día, 10 d’abril, la organització realizará la última presentación donde se presentará la página web del festival que lleva por nombre La Massana Còmic.

05-04-2016

Reestreno especial de la exposición "Cómics a Puerto"

Reestreno especial de la exposición "Cómics a Puerto"

El pasado 29 de marzo en el Centro de Arte Faro de Cabo Mayor, Santander, se reestrenó la exposición Cómics a Puerto. Un universo marítimo en viñetas, en motivo del décimo aniversario del mismo centro de arte. En esta ocasión la exposición cambia su ubicación, pasa del Palacete del Embarcadero de Santander, donde fue expuesta en 2007, al mismo Faro de Cabo Mayor, también en Santander.

   La muestra está comisionada por Jordi Ojeda y Francesc Soler y según ellos permite explorar los límites de la realidad y la ficción mediante las viñetas. Además, creen que es el instrumento adecuado para recorrer de una forma creativa e inteligente el universo marítimo y portuario y poder aproximarlo al público. El resultado ha estado, además de la exposición, la publicación de un libro que detalla toda la exposición.

    La exposición cerrará sus puertas el día 29 de mayo.

Publicado en: Exposiciones, Libros
04-04-2016

USTED ESTÁ AQUÍ. Gallego y Rey. La reciente historia de España, dibujada

USTED ESTÁ AQUÍ. Gallego y Rey. La reciente historia de España, dibujada

El próximo martes 5 de abril se inaugura en Alcalá de Henares la exposición "USTED ESTÁ AQUÍ. Gallego y Rey. La reciente historia de España, dibujada"

La muestra recoge una selección de viñetas de Gallego & Rey publicadas en sus 35 años de trabajo en los diversos medios en los que han colabroado, así como proyectos importantes de su autoría, como la colección de sellos de Historia de España, que se han incluído además en un libro con toda la colección, que se publicará durante el próximo mes.

La exposición aporta al visitante una importante visión didáctica de cómo es el proceso de creación de tiras y caricaturas de esta inigualable pareja del humor gráfico español, pudiéndose ver los distintos pasos desde el boceto inicial, el trabajo entintado y el resultado final tal y cómo aparece publicado en el diario, e incluso añadir un elemento más para la versión en Twitter. 

Esta exposición está organizada por el Instituto Quevedo del Humor de la FGUA con la colaboración del Ayuntamiento de Alcalá de Henares a través de su Concejaría de Cultura y de la Fundación Diario Madrid.

La exposición podrá visitarse del 5 de abril al 29 de mayo de 2016 en la sala de exposiciones Antonio López del Antiguo Hospital de Santa María la Rica (Alcalá de Henares). Para más información, consultad este link.

Publicado en: Exposiciones
04-04-2016

Colección Gaboche Ars Gestio

Colección Gaboche Ars Gestio

¡Hoy hemos estrenado una nueva exposición! En este caso se trata de la gran colección de dibujos de la entidad de gestión cultural y editorial de humor gráfico e ilustración Gaboche Ars Gestio.

Esta nueva muestra cuenta con autores de primer nivel muncial, clásicos y modernos, como por ejemplo Peter Arno, Schulz, Perich, El Roto, Alberto Brecchia o Jacovitti, entre muchos otros. Además, toca muchos temas diversos, desde la anécdota picante hasta el surrealismo, pasando por la crítica social.

Os avisamos que saborear esta exposición requiere su tiempo, y merece la pena disfrutarla con calma.

Queremos dar las gracias a los repsonsables de Gaboche Ars Gestio, que han hecho posible esta muestra cediendo los dibujos de su colección.

Publicado en: Humoristán, Exposiciones
31-03-2016

El noveno arte

El noveno arte

Las viñetas originales de cómics se están empezando a vender como obras de arte muy bien cotizadas.

El pasado mes de octubre la casa Artcurial realizó dos subastas en Hong Kong, una de pintura y la otra de viñetas originales de cómic. La primera reportó unos ingresos de 7,25 millones de euros, una cifra por debajo de lo previsto, y la segunda unos 3,8 millones de euros, muy por encima de lo previsto. Después de este hecho, el especialista en cómics de Articurial declaró que los compradores se han dado cuenta de que queda igual de bien colgar en la pared un original de cómic que un cuadro, con el añadido de que los conecta con sun infancia y añadió que “la fuerza de nuestro negocio radica en que todo el mundo ha leído cómics. Este es un mercado que toca a los jóvenes, pero también a las clases medias y profesionales liberales de entre 30 y 50 años”.

Con esto se puede afirmar que el mercado de la compra-venta de viñetas como obras de arte está aumentando cada vez más rápido y un ejemplo muy claro es el de la casa de subastas britanica Christie’s que ha llegado a ganar cuatro millones de euros vendiendo viñetes originales de Astérix, Spirou o Blake y Mortimer. Esta tendencia de comprar originales como obras de arte es tal que se ha vendido un Hergé por 2.665.000 euros que actualmente es el precio más alto pagado nunca por una viñeta de cómic.

Los más buscados son autores americanos de clásicos y superhéroes como por ejemplo Jack Kirby, la etapa de Spiderman de Steve Dikto o John Byrne con algunas páginas de X-men. También están muy solicitados los cómics franco-belgas de Hergé, Uderzo o Franquin entre otros. Dentro de los artistas españoles, los que mejor se venden son Ibáñez con Mortadelo y Filemón y Rometechos, y Jan con Superlópez. Pero dentro del mercado, los europeos estan más bien colocados ya que realizan una producción de autor i todo el trabajo recae sobre el artista, en cambio en los cómics americanos normalmente estan hechos mediante una cadena de producción.

Por otro lado, Rafael Amat, autor del blog Artcomicenventa, ha declarado que “hace unos años, los precios eran más normales y creo que podríamos estar acercándonos a una situación similar a la burbuja inmobiliaria”, y añadió “que no empiecen, esto es como una droga”. 

Publicado en: Cómics
26-03-2016

Els Matins Il·lustrats

Els Matins Il·lustrats

Desde marzo de 2015, en la tertulia política del programa Els Matins de TV3, un dibujante ameniza el debate haciendo una viñeta satírica en directo tocando un tema candente de actualidad desde un punto de vista humorístico.Es este espacio se tocan temas  desde la corrupción a las elecciones, yo otros temas políticos. Este mes de marzo, el editorial Efadós y la dirección del programa han publicado todas estas viñetas en un libro. En este nuevo volumen de la colección Pinzells Satírics, bajo el título Els Matins Il·lustrats, se incluyen dibujos de KAP, Ferran Martí, Fer, Elchicotriste, Ant, L'Avi, M.Carod, Raquel GU y Romeu.

Publicado en: Libros
23-03-2016

Museo Tomi Ungerer

Museo Tomi Ungerer

Hoy en Humoristán abrimos un nuevo espacio que consistirà en recomendaciones, y que mejor para empezar que hablaros del Museo Tomi Ungerer, situado en Estrasburgo e inaugurado en 2007. Se ecuentra en el centro de la ciudad en la Villa Greiner, un edificio del siglo XIX de tres plantas.

Dentro del museo se pueden ver más de 8.000 obras y juguetes entregados por Ungerer al ayuntamiento de su ciudad natal. El museo cuenta con tres espacios diferenciados que muestran los tres temas que más ha tocado el autor en su carrera: las ilustraciones de libros infantiles, las caricaturas y sátiras políticas y por último dibujos semieróticos y pornográficos. En este último espacio, situado en el sótano del museo, no pueden entrar los menores de edad.

Además de la obra de Ungerer también podemos ver la obra de sus amigos más famosos como Saul Steinberg, Ronald Searne y André François entre otros.

18-03-2016

El Salón Internacional del Cómic de Barcelona Calienta motores

El Salón Internacional del Cómic de Barcelona Calienta motores

El 34 Salón de Cómic de Barcelona anuncia que este año dispondrá de su superficie récord, 45.000 metros cuadrados

    El Salón Internacional del Cómic de Barcelona celebra este año su trigésimo cuarta edición y lo celebrará de forma especial. Estará organizada por FICOMIC y se llevará a cabo del 5 al 8 de mayo. Para empezar, el pasado 11 de febrero, se presentó el nuevo cartel del Salón en la Sala Huguet del Museo Nacional de Arte de Cataluña (MNAC) , en un acto que presidieron Pepe Serra, director del MNAC, Rafael Olmos, subdirector general de Seguridad Vial del Servicio Catalán de Tránsito i Antoni Guiral, director de contenidos del Salón.

    Pepe Serra fue el primero en intervenir y remarcó la buena relación que hay entre el Salón y el MNAC y añadió que los que compren la entrada para el acontecimiento podrán entrar en el MNAC de forma gratuita del 6 de mayo al 6 de junio. Seguidamente, Rafael Olmos tomó la palabra para agradecer a los organizadores haber pensado en el Servicio Catalán de Tráfico para tener una “presencia activa” en esta edición del Salón, ya que la exposición Viñetas sobre ruedas irá acompañada de actividades pedagógicas para fomentar la conducción responsable.

    A continuación, Antoni Guiral informó sobre la ubicación del Salón, que este año se encontrará en los palacios 1 y 2 de la Plaza Univers de la Fira de Barcelona y los asistentes gozarán de 45.000 metros cuadrados de superficie para disfrutar de los cómics.

    Este año la exposición principal será la ya nombrada Viñetas sobre ruedas, que contará con 200 originales y tratará la presencia de bicicletas, coches y motos en el mundo del cómic. Además, también contará con coches, motos y bicicletas reales que tienen relación con la historia que cuentan las viñetas. Pero esta no será la única exposición, también podremos disfrutar de Las Meninas, exposición presentada por Santiago García y Javier Olivares ganadores del premio a Mejor Obra de Autor Español del último año. También se informó que en los próximos días se irán anunciando más exposiciones y actos.

Por último, se anunció que los premios del Salón tendrán una dotación total de 22.500 euros y se entregarán el día 6 de mayo.

17-03-2016

Barcelona. Publicidad i ephemera

Barcelona. Publicidad i ephemera

El Ayuntamiento de Barcelona ha editado un libro que muestra la evolución del grafismo en Cataluña desde 1850 has mediado el siglo XX

El Ayuntamiento de Barcelona ha editado y publicado en libro donde se muestra la evolución del grafismo en Cataluña desde 1850 hasta mediados del siglo XX. En el tomo se presentan más de 200 muestras de ephemera, escritos o impresos cotidianos de corta duración, con material de Víctor Oliva, diseñador gráfico barcelonés, y de los principales archivos públicos y privados de la ciudad.

El resultado ha sido un compendio de folletos, etiquetas, carteles, tarjetas y muchos ejemplos más de ephemera agrupados en veinte capítulos temáticos que permiten observar de primera mano la emergencia del diseño moderno y la cotidianidad de nuestro pasado. Además, entre los capítulos se muestran monográficos para entender el qué i el cómo de toda la iconografía del libro.

Publicado en: Libros
15-03-2016

¡Qué cumplas muchos más, Ibáñez!

¡Qué cumplas muchos más, Ibáñez!

Hoy el dibujante Francisco Ibáñez celebra su 80º cumpleaños.

El dibujante Francisco Ibáñez cumple hoy ochenta años, y las felicitaciones y homenajes no dejan de llegar. Hace unos días, el mismo dibujante nos presentaba el cartel del 34º Salón del Cómic de Barcelona, el cual ha dibujado él y donde salen algunos de sus personajes más famosos como Mortadelo, Filemón, El Súper, el Doctor Bacterio o Doña Ofelia.

También en el contexto del Salón del Cómic de Barcelona, supimos que la organización le hará un homenaje en formato de exposición donde se revisará su larga trayectoria con el título de “Feliz cumpleaños, Ibáñez”. En esta “se mostrarán unos mil originales y se pondrá énfasis en las épocas más conocidas de Mortadelo y Filemón, Rompetechos y Doña Ofelia”, tal y como declaró Toni Guiral, director del Salón de Cómic de Barcelona. Además la exposición ofrecerá las adaptaciones al cine y la televisión que han propiciado algunas de sus publicaciones.

Pero este no es el único homenaje que se le hará a Ibáñez este año, el otro gran homenaje es la publicación integral de una de sus publicaciones más míticas, 13, Rue del Percebe, en un volumen de 342 páginas donde podremos disfrutar de todas las viñetas que dibujó Ibáñez.

15-03-2016

El Salón del Cómic Internacional de Granada traslada el evento al centro de la ciudad

El Salón del Cómic Internacional de Granada traslada el evento al centro de la ciudad

La vigésimo primera edición del Salón del Cómic Internacional de Granada abre las puertas de nuevo con el objetivo de llegar a todo el mundo.

El próximo uno de abril, el Salón del cómic de Granada abrirá las puerta por vigésimo primera vez. Este año, la organización se ha propuesto el objetivo de llegar a mucha más gente, no solo a los aficionados del cómic. Por este motivo que el acontecimiento se llevará a cabo en la Fuente de las Batallas, en pleno centro de la ciudad. Con todos estos cambios, también se busca elevar el grado cultural del evento.

Además, esta misma semana, el sábado 19 de marzo, los aficionado al Cosplay podrán disfrutar de una quedada con múltiples actividades relacionadas con el mundo de los videojuegos, merchandising y el tradicional concurso que reconoce el mejor disfraz del día.

Por último, la organización del salón ha informado que en las próximas semanas irán anunciando las entrevistas que se realizarán durante el evento.

14-03-2016

Exposición itinerante en el País Vasco: "Tirabirak, tiras que aflojan"

Exposición itinerante en el País Vasco: "Tirabirak, tiras que aflojan"

Tirabirak, tiras que aflojan es un proyecto expositivo amplio y sistemático sobre las tiras gráficas que han tratado el pasado de la sociedad desde la transición hasta la actualidad. La exposición también incluye otros complementos como un archivo interactivo y audiovisual, entrevistas y otras actividades para profundizar en la reflexión del tema. En concreto, la exposición TIRABIRAK / tiras que aflojan recoge viñetas publicadas entre los años 1977 y 2016. De entre todas las tiras se han seleccionado 448 para la exposición física y el resto podrán verse en su página web http://www.tirabirak.eus/es/.

Esta exposición itinerante sobre viñetas publicadas en prensa durante los últimos 30 años que trata la temática de la violencia y el conflicto vasco es un trabajo de la Universidad del País Vasco y está enmarcada en el año de la Capitalidad Cultural Europea de Donostia – San Sebastián 2016. Se trata de una recopilación de más de 50 autores y un extenso archivo  que recorrerá Bilbao, Vitoria, San Sebastián, Pamplona y Bayona.  

Publicado en: Dibujos, Exposiciones
11-03-2016

Viven entre nosotros, pero han triunfado en todo el mundo

Viven entre nosotros, pero han triunfado en todo el mundo

El museo ABC ha estrenado una exposición sobre los dibujantes españoles de cómic que publican en los Estados Unidos

    El pasado diez de marzo, el Museo ABC estrenó una nueva exposición sobre los dibujantes españoles que han emocionado al mundo con sus dibujos de Spiderman, Superman, Batman, Catwoman y muchos otros, llamada Superhéroes con Ñ.

    La exposición pretende reconocer todo el trabajo hecho por estos ilustradores que han triunfado en el otro lado del océano. El recorrido de la exhibición empieza con los inicios de estos dibujantes en Marvel y DC cómics desde los años 90 para ir avanzando hasta nuestros días, donde los artistas españoles ocupan los primeros lugares dentro del mundo del cómic. El comisario de la exposición, Julián M. Clemente, declaró que los dibujantes españoles en los Estados Unidos “al principio eran solo unos pocos escogidos, en el siglo XXI son una verdadera legión”. I es por este motivo que se les quiere reconocer su trabajo exponiendo más de 200 obras.

    Además, la exposición no solo consta de obras gráficas, si no que también ofrece vídeos, contenidos y álbumes imprescindibles que muestran el proceso de elaboración de los cómics.

08-03-2016

Manel Fontdevila publica por primera vez en catalán las tiras costumbristas de “La parejita”

Manel Fontdevila publica por primera vez en catalán las tiras costumbristas de “La parejita”

La parejita es una serie de cómic de humor que nació en el año 1995 de la mano de Manel Fontdevila i que ahora, por primera vez, se publica en catalán con un nuevo formato y con un nuevo título, Les noves aventures d’Emília i Maurici, aunque también está la versión en castellano. Este mes de marzo se publicarán simultáneamente los dos primeros volúmenes: I vosaltres com us vau conèixer y Esteu fent l'amor?

En sus orígenes, Emília y Maurici formaban una joven pareja que decidían irse a vivir juntos. Ahora afrontan una nueva situación familiar con un hijo, Òscar. Este cambio en la situación familiar está influenciado por las ediciones de humor cotidiano y costumbrista actuales.

Les noves aventures d'Emília i Maurici, de Manel Fontdevila. Incluido en la colección Bestseller-comic de DEBOLSILLO con 144 páginas. ISBN: 9788466335096

Publicado en: Libros, Cómics
08-03-2016

"Superlópez" tendrá su propia adaptación cinematográfica

"Superlópez" tendrá su propia adaptación cinematográfica

Zeta Cinema prepara la adaptación a imagen real de Superlópez, el popular personaje de tebeo creado por el dibujante Juan López Fernández, Jan, el año 1973. El superhéroe estará protagonizado por el actor Dani Rovira.

La película, que empezará a grabarse en enero de 2017, estará dirigida por Javier Ruiz Caldera, quien también dirigió la adaptación al cine del mítico personaje Anacleto: agente secreto. El guión de la película correrá a cargo de los guionistas Borja Cobeaga y Diego San José, autores de los libretos de Ocho apellidos vascos y Ocho apellidos catalanes, que también protagonizó Dani Rovira.

Publicado en: Dibujos, Cómics
05-03-2016

Presentamos La Bookman, un nuevo proyecto de micromecenazgo

Presentamos La Bookman, un nuevo proyecto de micromecenazgo

Hoy presentamos un nuevo proyecto de micromecenazgo (crowdfunding) detrás del cual está Francesc Llopis, un humorista gráfico y librero, y la ilustradora Judith Frigola. Se trata de una librería que quiere abrir sus puertas en abril y que para hacerlo solicita la colaboración de los mecenas con una campaña en la plataforma TotSuma.cat donde la que la gente que quiera colaborar con este proyecto puede hacerlo con aportaciones económicas.

La Bookman pretende ser un espacio cultural donde desenvolver diversas actividades como exposiciones, talleres, clubs de lectura y charlas, además de ser una librería generalista especializada en comics, novela negra, fantasía, ciencia ficción y libros juveniles. Uno de sus principales objetivos será promocionar y potenciar la narrativa de ficción. La Bookman estará ubicada en Figueras (C/ Sant Llàtzer, 17).

Para poner en marcha la librería, La Bookman cuenta con un presupuesto pero no es suficiente para adaptar el espacio y disponer del material para todas las actividades que se quieren llevar a cabo. Es por este motivo que han empezado una campaña de micromecenazgo. El dinero recaudado irá destinado íntegramente a hacer efectivas las diversas recompensas de los sumadores, a hacer frente a la inversión inicial en herramientas y equipamiento de las actividades que proponemos, y todo esto, sin tener que acudir a los bancos.

En este enlace podréis realizar vuestra aportación y conocer más información sobre el proyecto: http://www.totsuma.cat/projecte/1410/la-bookman-fem-realitat-una-llibreria-de-ficcio

Publicado en: Libros, Convocatorias
04-03-2016

Dedini, el arte del humor

Dedini, el arte del humor

La Universidad del Estado de Ohio presenta en la Galería Robinson de la Librería y Museo del Cómic Billy Ireland una exposición sobre Eldon Dedini. Dicha exposición puede visitarse hasta el 22 de mayo.

Eldon Dedini (1921 – 2006) era un maestro del humor gráfico californiano que durante casi 50 años publicó sus obras en The New Yorker y en Playboy.

En este enlace pueden observarse algunas de las obras que conforman la exposición.

Publicado en: Dibujos, Exposiciones
01-03-2016

GRAF, vuelve el encuentro de cómic de autor

GRAF, vuelve el encuentro de cómic de autor

Por cuarto año consecutivo, GRAF vuelve a Barcelona en su séptima edición tras celebrarse en Madrid la pasada edición. El encuentro de cómic independiente y autoedición tendá lugar en la Fábrica de Creación Fabra y Coats (C/ Sant Adrià, 20) del 4 al 6 de marzo.

Entre los estands de los más de ochenta expositores que se reunirán en la zona de venta al público se podrán encontrar todo tipo de cómics, fanzines y obras gráficas. Un año más, GRAF ofrecerá un programa de actividades muy completo, que incluye mesas redondas, encuentros con autores y presentaciones de novedades editoriales así como diversos talleres de cómic y fanzines, tanto para adultos como para niños. Entre los diversos invitados, cabe destacar la presencia de Josep María Beà, Miguel Gallardo, Marlene Krause o Cristina Daura, autora del cartel de la presente edición, premiada como autora revelación en EXPOCÓMIC 2015.

GRAF es un evento centrado en el cómic de autor y la edición independiente, que permite al público acceder a materiales de distribución limitada y elaboración prácticamente artesana. El aforo es limitado y la entrada tiene un precio de 1 euro. En el siguiente enlace podéis consultar el programa de actividades: http://grafcomic.com/programabcn2016

Publicado en: Convocatorias, Cómics
29-02-2016

Llega la primera edición integral de “13, Rue del Percebe”

Llega la primera edición integral de “13, Rue del Percebe”

El próximo 2 de marzo llega una de las novedades editoriales más esperadas entre los amantes del humor gráfico, la primera edición integral de 13, Rue del Percebe. Se trata de un recopilatorio de la emblemática serie de los tebeos de Bruguera que incluirá las 342 páginas realizadas por Francisco Ibáñez, que pesará dos quilos.

Para la nueva edición se han coloreado por primera vez un total de 45 páginas. También se ha vuelto a rotular toda la colección, eliminando la tipografía antigua, que era de letra de máquina de escribir, tan utilizada en todos los cómics de Bruguera. El integral estará publicado por Ediciones B y saldrá justo cuatro días antes de que se cumplan 55 años desde que la primera historieta llegara a las librerías en 1961 en la revista Tío Vivo. El álbum celebrará además el 80º aniversario del padre de Mortadelo y Filemón, Ibáñez.

Francisco Ibáñez Talavera nació el 15 de marzo de 1936. Es un historietista catalán perteneciente a la segunda generación de la Escuela Bruguera y el creador de una gran multitud de series humorísticas como La familia Trapisonda, un grupito que es la monda (1958), Ande, ríase usté, con el Arca de Noé (1959), El botones Sacarino (1963), Rompetechos (1964) o Pepe Gotera y Otilio, chapuzas a domicilio (1966).

Primera edición integral de 13, Rue del Percebe de Francisco Ibáñez y publicado por Ediciones B. Contiene 342 páginas a color con un formato de 23 cm x 33 cm, mayor del habitual en los volúmenes Super humor de Ediciones B, y tendrá el lomo de tela.

Publicado en: Dibujos, Libros
27-02-2016

Exposición de Opisso en la Galería Pinós de Barcelona

Exposición de Opisso en la Galería Pinós de Barcelona

Todavía se puede admirar la extraordinaria exposición de una veintena de obras de Opisso en la Galería Fernando Pinós de Barcelona (C/ Consell de Cent, 325).

La exposición cuenta con obras costumbristas que muestran cómo ha ido cambiando la capital catalana. Se trata de un recorrido por la Barcelona de finales del siglo XIX de mano del popular ilustrador, humorista e historietista catalán Ricardo Opisso, que retrató el final de la Barcelona modernista.

El horario de la galería es de lunes a sábado de 10:00 a 14:00 y de 16:30 a 20:30.

Cabe destacar también que el Hotel Astoria de Barcelona cuenta con una sala en la que expone de forma permanente más de un centenar de obras del autor.

Publicado en: Exposiciones
26-02-2016

Nueva edición de los Premios Junceda de Ilustración

Nueva edición de los Premios Junceda de Ilustración

La Asociación Profesional de Ilustradores de Cataluña (APIC) ha organizado la 14ª edición de los Premios Junceda de Ilustración que rinden homenaje a Joan García Junceda i Supervia, uno de los grandes ilustradores, dibujantes y caricaturistas catalanes del siglo pasado.

El objetivo de los galardones es premiar una selección de obras, publicadas durante el año anterior al que se ceden los galardones, pertenecientes a diversas categorías que reconocen tanto el mérito de los profesionales que se dedican a la ilustración como el de aquellas personas que hayan destacado por su contribución en cualquier ámbito, además de dar a conocer la disciplina de la ilustración en todas sus áreas de aplicación.

Pueden optar a estos galardones todos los ilustradores que trabajen en Cataluña, aunque también hay un premio para un autor no residente en Cataluña. El jurado está formado por ilustradores ganadores de anteriores convocatorias y personalidades del mundo de la comunicación audiovisual.

Estas son las categorias que se premian: libro de adulto ficción, libro infantil ficción, divulgación y ciencia, cubierta, prensa y revistas, edición, publicidad, animación, premio futuros creadores, Junceda Internacional y Junceda de Honor.

El plazo de inscripción y entrega de la obra termina el próximo lunes 29 de febrero. Podéis encontrar más información en el siguiente enlace: http://www.premisjunceda.cat/presentacio/

Publicado en: Premios
25-02-2016

La ACDCómic escoge los "ESENCIALES 2015"

La ACDCómic escoge los "ESENCIALES 2015"

Los miembros de la Asociación de Críticos y Divulgadores de Cómic de España (ACDCómic) escoge colectivamente una serie de lecturas entre todos los cómics editados en nuestro país durante el año, y ya se ha anunciado la selección del segundo semestre de 2015. Esta selección se realiza con el objetivo de descubrir y comentar una serie de obras especialmente destacables y avivar la curiosidad sobre otros estilos.

La junta directiva de la ACDCómic la forman Jose A. Serrano, Antoni Guiral, Alberto García, Koldo Azpitarte, Jordi Riera, Yexus y Jordi Canyissà, aunque esta asociación sin ánimo de lucro agrupa a una gran cantidad de personas que realizan trabajos de periodismo, crítica, estudio, comisariado y otras actividades teóricas y divulgativas relacionadas con el cómic.

En el siguiente enlace se pueden consultar los esenciales de julio – diciembre de 2015 http://www.acdcomic.es/esenciales2015/

Publicado en: Libros, Cómics
23-02-2016

Mesa redonda al Instituto Francés de Barcelona sobre la exposición “Dessins en liberté”

Mesa redonda al Instituto Francés de Barcelona sobre la exposición “Dessins en liberté”

El Instituto Francés de Barcelona junto con la revista semanal francesa Courrier International ha organizado una exposición gratuita que recoge obras de 50 dibujantes de 45 países distintos. La muestra “Dessins en liberté” (dibujos en libertad) recoge dibujos y caricaturas aparecidas en medios de comunicación de todo el mundo. Estas obras tratan temas como el racismo, la corrupción o el cambio climático, pero sobre todo son un homenaje a la libertad de expresión y, en particular, a las doce víctimas de los atentados en la sede de la revistafrancesa Charlie Hebdo.

Este jueves 25 a las 19 horas está prevista la mesa redonda que cerrará la exposición en el Instituto Francés de Barcelona (C/ Moià 8). La mesa contará con la presencia de Jaume Capdevila “Kap”, Danide Dibujante, Jaime Martín, Jordi Sempere y el moderador de la mesa, Jordi Ojeda Rodríguez.

"Estos dibujos nos recuerdan la fuerza de los valores de la República, la incesante necesidad de defenderlos y de debatir juntos lo que nos une": este comentario de la ministra de Cultura, Fleur Pellerin, será el tema principal de las conversaciones de la mesa redonda.

Publicado en: Exposiciones
22-02-2016

El humorista gráfico Kap, ganador del primer premio del Press Cartoon Europe

El humorista gráfico Kap, ganador del primer premio del Press Cartoon Europe

Jaume Capdevila, también conocido como Kap, ha sido el ganador de uno de los certámenes del humor gráfico más prestigiosos de Europa, el Press Cartoon Europe (PCE), que reconoce a las mejores viñetas publicadas en prensa europea a lo largo del año. El dibujo con el que ha sido premiado retrata la crisis de refugiados y fue publicado en La Vanguardia el 3 de noviembre de 2015.

Cabe destacar que en esta octava edición del certamen, organizado por la Press Cartoon Bélgica en colaboración con el Festival Internacional de la Caricatura, Jaume Capdevila también ha recibido el tercer premio con un dibujo que homenajea a la revista satírica Charlie Hebdo con motivo de los atentados sufridos el pasado enero del 2015. El certamen se celebra anualmente en Bélgica. En esta ocasión se han seleccionado 160 dibujantes de 33 países distintos.

La exposición que reunirá todas las viñetas nominadas de esta edición del festival tendrá lugar en el mes de julio, pero aún falta concretar datos. Desde Humoristan felicitamos a nuestro colaborador Kap, gran dibujante de humor y caricaturista.

20-02-2016

La Fundación Telefónica presenta la muestra "El arte en el cómic"

La Fundación Telefónica presenta la muestra "El arte en el cómic"

El pasado jueves 18 de febrero se inauguró en Madrid la exposición El arte en el cómic que tendrá lugar en el Espacio Fundación Telefónica (C/ Fuencarral 3) hasta el 16 de mayo. Es gracias a la colaboración de la Fundación Telefónica, Futuropolis, Louvre Éditions y Radio 3 que podemos disfrutar de esta exposición de martes a domingo de 10h a 20h.

En esta ocasión, la exposición muestra obras emblemáticas de la historia del arte a través de la visión de numerosos dibujantes de cómics europeos y nacionales como Milo Manara, Bernard Yslaire, Enrique Ventura, Joan Boix o Malagón, aparte de algunos autores americanos como Jorge Zentner y Arthur Suydam.

La Fundación Telefónica ha encargado versiones libres de algunas de sus mejores piezas a ilustradores e historietistas de prestigio. Un ejemplo de lo que podemos encontrar en esta exposición son las creaciones de Javier Olivares y Santiago García, que ofrecen su visión de Constructivo en blanco y negro “TBA” (1933) de Joaquín Torres García. Mamen Moreu realiza tres ilustraciones que homenajean a las obras Le peintre au travail de Pablo Picasso, Assemblage amb graffitti, de Antoni Tàpies y La Belle Société, de René Magritte. Juan Berrio, por su parte, se documenta sobre el periodo en que María Blanchard pinta la obra Composición cubista (1918) y realiza una historieta de una sola página que emula la estructura del mítico cómic 13, Rue del percebe de Francisco Ibáñez.

Asier Mensuro es el comisario de la exposición. Podéis encontrar más información en el siguiente enlace: https://espacio.fundaciontelefonica.com/evento/el-arte-en-el-comic/

Publicado en: Dibujos, Exposiciones
19-02-2016

Recordamos un reportaje sobre "El Jueves" celebrando la publicación de su número 2.000

Recordamos un reportaje sobre "El Jueves" celebrando la publicación de su número 2.000

El Jueves es un tebeo y también una revista satírica de actualidad. En sus páginas se pasa revista a la historia mundial, y especialmente a la de España desde 1977. Para conmemorar la llegada de su número 2.000 el pasado mes de septiembre, en Humoristan le dedicamos una exposición, una muestra que revisa lo bueno y lo mejor de El Jueves con una selección de 150 portadas que os invitamos a disfrutar de nuevo.

En el siguiente reportaje realizado por la UNED con la colaboración de RTVE aparecen figuras destacadas de la revista El Jueves como la directora Maite Quílez, dibujantes y miembros del consejo de redacción como Maikel, Guille, Juanjo Cuerda, Igor, Joan Ferrús, Julio Serrano, Raúl Salazar y Bernal, o figuras relevantes como José Luís Martín que es uno de los cofundadores de la revista, además de director de Humoristan.

Para celebrar esta cifra, los dibujantes de la revista decidieron realizar una gala dentro de la misma publicación, invitando a todos los personajes y autores que han pasado durante todos estos años por El Jueves. Este fue un hecho innovador, ya que permitía que desde la primera a la última página, todo tuviera el mismo hilo conductor.

08-02-2016

Presentamos la exposición "Cartoon: Humor gráfico Made in USA"

Presentamos la exposición "Cartoon: Humor gráfico Made in USA"

Presentamos la quinta exposición de Humoristan, Cartoon: Humor gráfico Made in USA, una exposición de originales inaugurada el año 2010 en La Fábrica del Humor de Alcalá de Henares (Madrid) que contiene cerca de 50 originales de algunos de los mejores humoristas gráficos que han publicado en diarios y revistas norteamericanas durante el siglo XX.

La exposición consta de piezas firmadas por figuras imprescindibles del humor gráfico norteamericano como Charles Addams, Sergio Aragonés, Saul Steinberg o Don Flowers entre otros. Estos y los demás dibujantes que forman parte de la exposición publicaron en medios de prensa tan relevantes como The New Yorker, Life, Esquire, Collier’s Weekly o Playboy o como Henry Syverson que colaboró en los estudios de Walt Disney.

03-02-2016

Animac 2016, “Futurs femenins”

Animac 2016, “Futurs femenins”

Animac es la Muestra Internacional de Cine de Animación de Cataluña, organizada y producida por el Ayuntamiento de Lérida y la Generalitat de Cataluña que e su 20ª edición llega a Lérida del 25 al 28 de febrero del 2016 con el mejor cine de animación del momento.

Se trata de una muestra no competitiva que se dirige a aquellos artistas que usan la animación como instrumento para la propia expresión personal. El objetivo de la muestra es que los artistas se encuentren y compartan ideas o se relacionen con las diferentes disciplinas artísticas.

El evento se compone de cuatro jornadas llenas de proyecciones, conferencias, talleres, espectáculos, presentaciones y también actividades gratuitas para todos los públicos como son Animacrea, Openscreen, Espai Kids y Animac de Noche. La muestra mantiene sus secciones habituales de Largometrajes, Cortos, Futuro Talento, Monográfico, Invitado Especial, Animac Cartoon y Pequeño Animac.

Para anunciar su 20ª edición, Animac presenta el cartel creado por Carles Porta, ilustrador, diseñador gráfico y animador leridano que se ha encargado de los carteles de la muestra desde sus inicios en 1996. En esta ocasión, la imagen gira en torno a la figura de la mujer en relación al universo artístico, bajo el lema Futurs femenins.

Podéis consultar toda la información de la muestra en http://www.animac.cat/

30-01-2016

Spaceman Project, la plataforma de crowdfunding especializada en cómic

Spaceman Project, la plataforma de crowdfunding especializada en cómic

Ha nacido Spaceman Project, una editorial con una nueva plataforma de crowdfunding (micromecenazgo) especializada en el mundo del cómic, que permite la recaudación, edición, producción y distribución de cómics en español, inglés, francés e italiano. La editorial se ocupa de la edición, distribución y logística de cada uno de los proyectos, dejando al autor el proceso de creación y ofreciendo al lector unas obras de calidad, así como productos exclusivos.

Los dibujantes interesados deben enviar su obra a la plataforma para que esta sea evaluada. Una vez aceptada, Spaceman Project da inicio al proyecto que se elabora en cuatro idiomas, informando de forma constante al autor sobre el progreso de la propuesta dando información sobre las librerías interesadas en la distribución y las personas que respaldan el proyecto.

Para colaborar con el crowdfunding es preciso seleccionar una de las propuestas, hacer una aportación económica escogiendo el idioma del cómic que se desea y seguir el desarrollo de la campaña para ver como aumenta la financiación del proyecto. Una vez conseguido el objetivo de la recaudación, se imprimirá y se enviará a los distribuidores interesados, así como a todas aquellas personas que han respaldado el proyecto a través de esta plataforma de micromecenazgo.

Publicado en: Libros, Cómics, Premios
26-01-2016

Se inviste Forges como Doctor Honoris Causa

Se inviste Forges como Doctor Honoris Causa

Antonio Fraguas de Pablo, más conocido como Forges, será investido Doctor Honoris Causa por parte del Claustro de la Universidad de Alcalá de Henares (UAH) el próximo jueves 28 de enero en el Paraninfo de dicha universidad. La ceremonia se celebrará durante el acto académico con motivo de la festividad del patrón de los universitarios, Santo Tomás de Aquino, y será el director del Instituto Quevedo del Humor quien pronuncie la ‘laudatio’.

Forges ha creado una extensa iconografía de personajes y situaciones cómicas que refleja la idiosincrasia y la sociología de la España contemporánea, siempre con una visión crítica de la vida cotidiana. El Claustro de la Universidad decidió por unanimidad investir a Forges por ser una de las firmas más importantes del mundo del humor gráfico en España.

Publicado en: Presentaciones, Premios
22-01-2016

Nuevo director de contenidos en la 34 edición del Salón Internacional del Cómic de Barcelona

Nuevo director de contenidos en la 34 edición del Salón Internacional del Cómic de Barcelona

Antoni Guiral, comisario de las exposiciones de las últimas ediciones del Salón Internacional del Cómic de Barcelona, ha sido nombrado director de contenidos del certamen por parte del Comité Organizador de esta edición.

Guiral es uno de los teóricos e historiadores sobre el más conocidos de nuestro país, y en este nuevo cargo deberá encargarse de las conferencias, talleres, exposiciones y otras actividades de carácter lúdico, pedagógico y cultural del certamen, además de ejercer como portavoz.

También hay que destacar que Antoni es uno de los colaboradores del proyecto de humor gráfico, Humoristan.

Publicado en: Humoristán, Cómics, Salón
20-01-2016

"De la risa ilustrada a la sátira mediática. Discursos y prácticas del disenso en tiempos de crisis"

"De la risa ilustrada a la sátira mediática. Discursos y prácticas del disenso en tiempos de crisis"

La Revista Científica de Información y Comunicación, vinculada al Departamento de Periodismo de la Universidad de Sevilla, ha publicado el monográfico número 12 del año 2015, De la risa ilustrada a la sátira mediática. Discursos y prácticas del disenso en tiempos de crisis.

Editada por el Secretariado de Publicaciones de la Universidad de Sevilla, IC es una revista de acceso abierto y libre a la información científica académica que desea contribuir al análisis, la reflexión, el debate y la crítica teórica de múltiples disciplinas y campos de conocimiento.

Es posible descargarse la publicación De la risa ilustrada a la sátira mediática. Discursos y prácticas del disenso en tiempos de crisis (ISSN: 1696- 2508; E-ISSN: 2173-1071) en formato PDF accediendo al siguiente enlace: http://icjournal-ojs.org/index.php/IC-Journal/issue/viewIssue/32/27

Publicado en: Presentaciones, Libros, Cómics
17-01-2016

Boicot de dibujantes en Angulema por la falta de mujeres nominadas al gran premio

Boicot de dibujantes en Angulema por la falta de mujeres nominadas al gran premio

La noticia de que entre los treinta nominados para el gran premio del Festival de Cómic de Angulema 2016 no hubiera ninguna mujer desató una gran polémica. Una asociación de autoras francófonas de cómic denunció el hecho y pidió el boicot al festival. Esta situación promovió que varios dibujantes nominados pidieran ser borrados de la lista y quisieran ceder su lugar a mujeres.

El colectivo femenino argumentaba que “no se trata solamente de un premio honorífico, tiene un reflejo económico evidente: los autores se hacen más visibles mediáticamente, la nominación ofrece un impacto en la industria que beneficia a libreros, editores y al autor galardonado. Nosotras solo pedimos que se tenga en cuenta la realidad de nuestra existencia y nuestro valor”.

Ante la fuga de nominados y una gran polémica en las redes sociales, el festival de Angulema ha optado finalmente por eliminar su lista e invitar a todos los autores/autoras a votar libremente un nombre, sea hombre o mujer.

06-01-2016

Informe ACBD 2015 - Un año de libros de historietas en el territorio francés europeo

Informe ACBD 2015 - Un año de libros de historietas en el territorio francés europeo

Durante estos dias se ha presentado un informe del año 2015 de la ACBD (asociación de críticos y periodistas del cómic francófono); Un año de libros de historietas en el territorio francés europeo. Se trata de un documento redactado en francés donde se comenta las cifras de producción y edición del cómic en francés editado en Europa. Se hace también un análisis riguroso de las fechas proporcionadas por editores y por el sector de la distribución de productos editoriales.

En este periodo de inestabilidad económica y política , donde el asesinato de los caricaturistas Charlie Hebdo del diario a principios del año pasado son todavía frescos en nuestra memoria, los actores del noveno arte buscan mantener posiciones duramente ganadas en términos de cuota de mercado. Ralentizan un poco el ritmo de producción o se busca una nueva política editorial, basándose en los valores como el diseño o se intentan lanzar nuevas series de referencia. Todo se hace para satisfacer los gustos de público más amplio para no arriesgarse a perder metros lineales en las librerías, a veces en detrimento de la creación y la innovación.

Se puede descargar gratuitamente en:  http://www.acbd.fr/2606/les-bilans-de-l-acbd/2015-lannee-de-la-rationalisation/

24-12-2015

Any electoral - Recull de vinyetes

Any electoral - Recull de vinyetes

Pinzells Satírics presenta el cuarto volumen de su colección anual que contiene las mejores viñetas de dibujantes satíricos catalanes. Any electoral es como se llama este resumen de la actualidad cargado de humor que hace pensar. Participan en esta colección de viñetas humoristas gráficos como Ferreres, Toni Batllori, Jaume Capdevila (Kap), Fer, Faro, Napi, Farruqo & Domènech, Ermengol, Manel Fontdevila y Ferran Martín.

Any electoral, Recull de vinyetes. Una colección de Pinzells Satírics de 184 páginas de 21’7 x 15’7 cm con tapa dura. ISBN: 978-84-16547-11-1

Publicado en: Dibujos, Libros, Cómics
21-12-2015

¡Elecciones!, lo último de Mortadelo y Filemón ya está en la calle

¡Elecciones!, lo último de Mortadelo y Filemón ya está en la calle

Ya está en el mercado la última edición de Francisco Ibáñez, que nos deleita con 48 páginas en las que Mortadelo y Filemón tratan un tema tan actual como son las elecciones generales.

En esta edición de los Magos del Humor, el Súper comunica a Mortadelo y Filemón que se va a presentar a las próximas elecciones generales por el partido PEPERO (Pueblo al Poder Rompiendo Osamentas), a lo que el profesor Bacterio replica que él se presenta por el C.U.L.O. (Científicos Unidos Liberando el Orbe). Al ver la situación, Mortadelo y Filemón deciden presentarse por el PARTIDO MORTADELISTA FILEMONERO ESPAÑOL.

Todo el mundo en la T.I.A., del director al contable, se piensa presentar a las elecciones, por lo que empiezan las alianzas y propuestas de acuerdos…  Mortadelo y Filemón intentarán atraer a Ofelia a su partido, pero con muy malos resultados.

Mortadelo y Filemón - ¡Elecciones!, de Francisco Ibáñez y con traducción de Rina Vallès, publicado por Ediciones B en Magos del Humor nº 45. Cartoné de 48 páginas a color con formato 21 cm x 29 cm. ISBN: 978-84-666-5793-8

 
Publicado en: Libros, Cómics
19-12-2015

Defunción Bermejo

Defunción Bermejo

Luis Bermejo Rojo (Madrid, 12 de agosto de 1931 - Madrid, 12 de diciembre de 2015) falleció el pasado sábado 12 de diciembre a la edad de 84 años.

Bermejo, trabajó como dibujante, guionista, ilustrador y pintor. Realizó cómics románticos y bélicos para Gran Bretaña, de horror para Estados Unidos, y de aventura y fantasía para el resto del mercado internacional, pero siempre con el estilo tan expresivo que lo caracterizaba. Su obra más destacada es el cuaderno de aventuras Apache de 1958.

Publicado en: Cómics
18-12-2015

XVIII Jornadas del Cómic de Almería

XVIII Jornadas del Cómic de Almería

El 18 y el 19 de diciembre, Almería se convierte en centro cultural del mundo del cómic español con la celebración de sus XVIII Jornadas del Cómic organizadas por el Colectivo De Tebeos y Moviola Cómics en el Centro de Interpretación Patrimonial de Almería (Calle Marín, 17).

Tendrán lugar presentaciones editoriales, exposiciones, mesas redondas y mercadillos, entre otras actividades. En el acto participarán Miguel Arranz Peiró y Enrique Bonet.

Publicado en: Convocatorias, Cómics, Salón
15-12-2015

XIV Salón del Cómic de Zaragoza

XIV Salón del Cómic de Zaragoza

Varios políticos y aficionados al tebeo de la capital aragonesa forman parte del vídeo con el que el Salón del Cómic inició el 1 de diciembre la campaña #diciembremesdelcomic de cara a la gran cita anual, que se celebrará del 18 al 20 de diciembre en la Sala Multiusos del Auditorio de Zaragoza (Eduardo Ibarra, 3).

Ya se ha anunciado la primera nómina de autores que estarán presentes en la decimocuarta edición del festival, con cartel de Chema Cebolla. Este año el salón acoge a Javier Olivares, Antonio Altarriba y Keko, David Rubín, Cristina Durán y Miguel Ángel Giner, Santiago García, Sento Llobell, Álvaro Ortiz, Chema Cebolla y Roberto Malo, David López, José Antonio Bernal, José Domingo y Laura Rubio entre otros.

Ya se han inaugurado algunas de las exposiciones que se han organizado con motivo del salón:

El Centro Cívico Universidad acoge un homenaje a Spirou en su 75 aniversario (Y se escribe Spirou), con la interpretación de diferentes dibujantes del personaje francobelga (Centro Cívico Universidad, c/ Violante de Hungria, 4. Del 27 de Noviembre al 10 de enero).

Se inauguró también una amplia y muy interesante exposición, ¿Kalitos? ¿Y ése quién es?, en el Centro Joaquín Roncal, dedicada a uno de los dibujantes con más trayectoria de la comunidad (Centro Joaquín Roncal, c/ San Braulio, 5. Del 3 al 30 de diciembre).

La oferta expositiva se completará con la dedicada a Javier Olivares (Nacional del Cómic de este año con Las meninas), Pavesas, con Carteles de cine vistos por autores aragoneses en la Sala Multiusos (Galería Carolina Rojo, Paseo de Sagasta, 72, local 3. A partir del 16 de diciembre).

Los barrios también tendrán su ración de cómic:

El Centro Cívico Garrapinillos muestra 50 años de Mafalda.

El de La Cartuja, un homenaje de autores aragoneses a las Tortugas Ninja.

El de Casablanca, Núria Pompeia, sola ante la viñeta.

Publicado en: Exposiciones, Cómics, Salón
12-12-2015

Vizcarra celebra sus 25 años de caricaturas

Vizcarra celebra sus 25 años de caricaturas

Joan Vizcarra presenta 25 años de caricaturas, un libro que recoge los mejores dibujos del autor en estos 25 años. En él podremos encontrar caricaturas de todo tipo, desde los grandes del rock hasta los mitos del deporte y el cine, pasando por algunas de las principales figuras de la política y la historia internacional.

Vizcarra ofrece la opción de adquirir 25 años de caricaturas en tres formatos: DIN-A4 con tapa dura, DIN-A4 con tapa blanda y ebook. Se trata de un libro con 260 páginas en color, y unas dimensiones de 20’96 cm de ancho x 27’31cm de alto, que incluye además un prólogo escrito por Santiago Segura.

Publicado en: Dibujos, Libros
11-12-2015

XVIII Salón Internacional del Tebeo de Madrid - Expocómic 2015

XVIII Salón Internacional del Tebeo de Madrid - Expocómic 2015

La decimoctava edición del Salón Internacional del Tebeo de Madrid tendrá lugar los días 11, 12 y 13 de diciembre en el Pabellón de Cristal de la Casa de Campo (Av. Principal, 16).

Expocómic cuenta con más de 103 autores invitados, entre ellos encontramos a Paco Alcázar y a Rubén Fernández, que participarán en las sesiones de firmas y otras actividades que tendrán lugar durante el salón como conferencias, concursos y talleres.

 
03-12-2015

Defunción Mizuki

Defunción Mizuki

Shigeru Mizuki (Sakaiminato, 8 de Marzo de 1922 - Tokio, 30 de Noviembre de 2015) falleció el pasado domingo 30 de Noviembre a la edad de 93 años.

Mizuki, trabajó como artista de Kamishibai, un método de contar historias tradicional japonés que apoya su narración con ilustraciones, pero acabó triunfando en el mundo del manga cuando publicó su gran obra Kitaro en 1960. De esta obra surgió el mundo de los Yokai, gracias al cual es considerado maestro de este género.

02-12-2015

Presentación del libro Raf el ‘gentleman’ de Bruguera

Presentación del libro Raf el ‘gentleman’ de Bruguera

El 4 de diciembre a las 19 h. se presenta en la Casa del Libro (Rambla Catalunya nº 37, Barcelona) el libro Raf el ‘gentleman’ de Bruguera, una obra de Jordi Canyissà publicada por la Editorial Amaníaco.

El libro contiene más de 100 páginas de historietas, dibujos inéditos y viñetas de Joan Rafart Roldán (1928 – 1997), quien creaba personajes de gran vitalidad y con una personalidad gráfica inconfundible, destilando en sus historietas un dinamismo que renovó la Escuela Bruguera.

Raf. El ‘gentleman’ de Bruguera de Jordi Canyissà, con prólogo de Antoni Guiral, Editorial Amaníaco, encuadernación rústica cosida con solapas, en blanco y negro, 16’8x24 cm y 416 páginas. ISBN 978-84-942426-6-3

Publicado en: Presentaciones, Libros
01-12-2015

Cancelada la presentación de Mingote

Cancelada la presentación de Mingote

Como os contábamos la semana pasada, el 2 de diciembre a las 18,30 h. estaba prevista la presentación del libro Mingote en el Museo ABC de Dibujo e Ilustración de Madrid (Amaniel, 29). Lamentamos informaros de que esta presentación ha sido suspendida por problemas de agenda.

Publicado en: Presentaciones, Libros
30-11-2015

Presentación del libro Àngel Puigmiquel, una aventura gráfica

Presentación del libro Àngel Puigmiquel, una aventura gráfica

El 3 de Diciembre a las 19 h  se presentará en la sala Caritat de Barcelona (carrer de l’Hospital, 56) el libro Àngel Puigmiquel, una aventura gráfica, una obra coeditada por la Editorial Diminuta y la Biblioteca de Catalunya. En el acto participarán Joan Anton Sánchez, Joan Manuel Soldevila Albertí y Roser Pintó.

El libro nos acerca la figura de Àngel Puigmiquel (1922 – 2009), incluyendo abundantes reproducciones inéditas de todas sus etapas. Esta obra es una amplia mirada a la trayectoria de uno de los más importantes autores del país, Puigmiquel, en edición bilingüe.

Àngel Puigmiquel, una aventura gráfica. Editorial Diminuta y la Biblioteca de Catalunya, Barcelona, encuadernado en rústica, en blanco y negro, 21x27 cm y 152 páginas.

Publicado en: Presentaciones, Libros
23-11-2015

Presentación de un libro dedicado a la obra de Mingote

Presentación de un libro dedicado a la obra de Mingote
El 2 de diciembre a la 18,30 h. se presentará en el Museo ABC de Dibujo  e Ilustración de Madrid (Amaniel, 29) el libro Mingote. En el acto participarán José Manuel Sánchez, José María Gallego y Julio Rey.
 
Se trata de una edición limitada de 500 ejemplares, con una selección de ilustraciones y dibujos del genial Antonio Mingote (1919-2012). En la recopilación se pretende reivindicar una parte de la obra del autor no tan conocida por el público. Esta obra muestra su arte y se la podría considerar un tratado de antropología y de filosofía, por la profundidad en la reflexión que promueven los dibujos de Mingote.
 
Mingote, Antonio Mingote. Amaníaco ediciones y Gaboche editorial, Barcelona, cartoné, 32x23 cm. 160 páginas, color. ISBN 978-84-942426-5-6.
Publicado en: Presentaciones, Libros
17-11-2015

Presentamos la colección privada de Lluís Giralt

Presentamos la colección privada de Lluís Giralt

Lluís Giralt es un “grafópata”, concepto que él mismo define así:

Grafópata: Todo aquel que sufre Grafopatía. Persona que colecciona dibujos originales - piezas únicas - realizadas por dibujantes o ilustradores.
Grafopatía: Monomanía cerebral que consiste en coleccionar dibujos originales de ciertos artistas.

Durante años, Giralt ha ido coleccionando miles de originales, muchos de ellos procedentes de la cabecera con la que colaboró durante años, TBO.

Sin más dilación, os dejamos con esta deliciosa exposición que contiene dibujos de los más grandes humoristas del país.

¡Gracias Lluís!

Publicado en: Exposiciones
04-11-2015

La Biblioteca Jaume Fuster de Barcelona expone una muestra de los dibujos de Enric Cluselles Nyerra

La Biblioteca Jaume Fuster de Barcelona expone una muestra de los dibujos de Enric Cluselles Nyerra

La exposición Enric Cluselles, ninots i llibres se podrá ver hasta el 5 de enero de 2016 en la Biblioteca Jaume Ferrer de Barcelona (Plaza Lesseps, 20). El escultor y diseñador de libros, que dibujaba con el seudónimo Nyerra, colaboró en revistas satíricas como L'Esquella de la Torratxa, Papitu o El Papus.

En los años treinta creó el personaje del hombre morsa: un señor de bigote erizado que mira perplejo cómo van las cosas. Unos años después dibujó caricaturas que, bajo una inocencia aparente, retrataban los convencionalismos y las desigualdades sociales.

Podéis ampliar la información aquí.

Publicado en: Exposiciones
30-10-2015

Josep Maria Cadena en el programa (S)avis de TV3

El pasado miércoles uno de nuestros redactores y presidente de la Fundación Gin, Josep Maria Cadena pasó por el programa (S)avis de TV3, un programa  de entrevistas con personajes que han tenido un papel clave en la historia reciente, y que no sólo la han vivido sino que también han contribuido a escribirla.

Podéis ver la entrevista completa aquí:

Publicado en: Fundación Gin, Entrevistas
27-10-2015

Cuando dibujar es político, cómics feministas en la transición, jornadas sobre cómic y feminismo en la transición en Zaragoza

Cuando dibujar es político, cómics feministas en la transición, jornadas sobre cómic y feminismo en la transición en Zaragoza

En Zaragoza, a partir del próximo 29 de octubre, se celebrarán las jornadas Cuando dibujar es político, cómics feministas en la transición. Los diversos actos previstos están organizados por el Seminario Interdisciplinar de Estudios de la Mujer (SIEM) de la Universidad de Zaragoza. Paralelamente, la exposición sobre la obra de la dibujante Núria Pompeia se podrá ver desde el 29 de octubre al 3 de diciembre. La muestra y las conferencias se realizarán en la Casa de la Mujer (C/ Don Juan de Aragón, 2 de Zaragoza).

José Gálvez, colaborador de Humoristán, hará una visita guiada a la exposición Núria Pompeia sola ante la viñeta el día 29 octubre a las 19 h. Otro redactor de Humoristán, Gerardo Vilches, dará la conferencia Del franquismo a la democracia, los cómics en la transición el día 5 de noviembre a las 19 h.

Consultad el programa completo aquí.

Publicado en: Exposiciones, Presentaciones
20-10-2015

La revista satírica francesa Charlie Hebdo, ganadora del premio Liberpress

La revista satírica francesa Charlie Hebdo, ganadora del premio Liberpress

El premio Liberpress, que otorga la Diputació de Girona, se creó para premiar a personas o instituciones a nivel internacional que hayan destacado por una labor independiente, democrática y solidaria. El premio, recogido el pasado día 8 en Girona por Aghate André, Marike Bret y el dibujante Willem, miembros de la redacción de la publicación, se había mantenido en secreto hasta el mismo día de su entrega por motivos de seguridad.

Recordemos que en enero de este año el semanario satírico francés sufrió un atentado integrista islamista a su sede en el que murieron 12 personas. El presidente de la Diputació afirmó durante el acto de entrega del premio que "más que por el atentado que sufrieron, el galardón reconoce la libertad de prensa que defienden".

Podéis encontrar más información en este enlace.

Publicado en: Premios
12-10-2015

El Instituto Quevedo inaugura la Muestra Internacional de las Artes del Humor

El Instituto Quevedo inaugura la Muestra Internacional de las Artes del Humor

Hasta el 1 de noviembre se puede visitar la XXII Muestra Internacional de las Artes del Humor que recoge la obra de 169 autores de 51 países sobre aspectos como la diversidad social, cultural y religiosa, el respeto, la tolerancia, la libertad,… en definitiva, reflexiones en forma de humor gráfico sobre el tema del fortalecimiento del respeto a la Declaración Universal de los Derechos Humanos y a las libertadas fundamentales, bajo el título Tú = yo (y viceversa).

La exposición está organizada por la Universidad de Alcalá, el Ayuntamiento de Alcalá de Henares y el Instituto Quevedo del Humor. 

Para más información, seguid este link.

Sala Antonio López del Antiguo Hospital de Santa María la Rica. C/ Santa María la Rica, 3. Alcalá de Henares (Madrid).

Publicado en: Exposiciones
02-10-2015

“Deporte en la cocina”, de Grigoris Georgiou, gana el primer premio del quinto Concurso Internacional de Humor Gráfico Deportivo

“Deporte en la cocina”, de Grigoris Georgiou, gana el primer premio del quinto Concurso Internacional de Humor Gráfico Deportivo

Ya conocemos el nombre del ganador del quinto Concurso Internacional de Humor Gráfico Deportivo. El artista Grigoris Georgiou, de Grecia, ha obtenido el primer premio con su obra “Deporte en la cocina”. Este concurso de humor gráfico deportivo está organizado por la Unió de Federacions Esportives de Catalunya juntamente con la Fundació Barcelona Olímpica. En esta edición se han presnetado un total de 342 obras presentadas de 48 países diferentes como Brasil, Turquía o Rumanía.

Un jurado vinculado con el mundo del arte y del deporte se reunió el pasado 16 de septiembre en la sede de la Unió de Federacions donde, además de escoger el ganador, se escogieron los dos accésits. Estos dos accésits han sido para Armen Hamonagan con “Halterofilia” (Indonesia) y Osvaldo DaCosta con “Peluquero” (Brasil). 

Este concurso de humor gráfico deportivo nació con la voluntad de divulgar y fomentar el chiste o tira gráfica como expresión singular del dibujo deportivo humorístico, y está dotado con un premio de 1.500€ y dos accésits de 1.000€.

Las obras ganadoras, así como una selección de los mejores dibujos, serán expuestas en la sala de exposiciones del Museu Olímpic i de l’Esport Joan Antoni Samaranch (Avinguda de l’Estadi, 60. Barcelona) del 1 de octubre al 1 de noviembre de 2015. El acto de entrega de los premios se llevará a cabo el próximo 13 de octubre en el mismo Museo Olímpico del Deporte.

Podéis consultar la lista de las obras seleccionadas en este enlace.

Publicado en: Exposiciones, Concursos
01-10-2015

Mesa redonda y exposición dedicada a Enrique Ventura

Mesa redonda y exposición dedicada a Enrique Ventura

Enrique Ventura (Madrid, 1946) es un dibujante de cómics y de animación especializado en el humor. Durante veinte y cinco años formó pareja creativa con el guionista Miguel Ángel Nieto, que nos dejó de forma prematura hace veinte. La marca de autor Ventura & Nieto se instituyó desde 1971 como un referente de un humor surrealista, pero también audaz. Su visión de la vida, del todo personal, combinaba perfectamente toques provocativos con momentos llenos de ternura y de lirismo. Sus historietas llenas de hallazgos gráficos disfrutaban de un desarrollo narrativo perfectamente original e innovador.

En El Jueves nacería Grouñidos en el Desierto, su serie más popular y que ha conseguido una inmensidad de seguidores fieles dentro de las páginas de la revista. El humor inteligente, irónico y lúcido de la historieta ha promovido que su protagonista Julius, se convierta en un personaje del todo entrañable para varias generaciones de lectores.

Inauguración y mesa redonda con Enrique Ventura, Alfonso López, Jaume Capdevila Kap y Jordi Riera Pujal (director de la exposición), el día 6 de octubre a las 19 h. La exposición de originales se podrá ver hasta el 27 de octubre.

Sala Àmbit Cultural, El Corte Inglés, Avda. Portal del Ángel, 19, 6ª planta, Barcelona.

Publicado en: Exposiciones, Presentaciones
28-09-2015

La relación del humor gráfico con el poder

La relación del humor gráfico con el poder

Se acaba de publicar un libro en que diversos expertos analizan la evolución del humor gráfico en la prensa española del siglo XX. El presente estudio pasa revista a diferentes personajes y momentos de esa historia y analiza cómo fueron tratados por periódicos y revistas en los que el humor quiso enfrentarse o a veces colaborar con el poder.

El humor Frente al poder. Prensa humorística, cultura política y poderes fácticos en España (1927 - 1987). Enrique Borderia y otros autores. Biblioteca Nueva, 224 páginas, Madrid, 18 euros. ISBN: 9788416345076

Publicado en: Libros
23-09-2015

Presentamos la exposición "El Jueves... ¡¡¡2.000 Números!!!"

Presentamos la exposición "El Jueves... ¡¡¡2.000 Números!!!"

Hoy, miércoles 23 de septiembre de 2015, ha aparecido en los quioscos el número 2.000 de la revista satírica El Jueves. El 27 de mayo de 1977 salía el primer número de esta revista que es, a día de hoy, la más longeva de las publicaciones humorísticas del país.

Con esta exposición queremos rendir homenaje a una publicación que nos ha acompañado puntualmente cada semana durante los últimos 38 años. A través de sus portadas se puede leer la historia del mundo y, particularmente, la de la España democrática. Aquí os ofrecemos una selección de las más emblemáticas.

Esperamos que disfruten de este repaso humorístico por nuestra historia de la mano de una de las mejores publicaciones satíricas de todos los tiempos.

Publicado en: Exposiciones
21-09-2015

El VI Salón del Cómic Social llegará a Santa Coloma de Gramenet el próximo 15 de octubre

El VI Salón del Cómic Social llegará a Santa Coloma de Gramenet el próximo 15 de octubre

El dibujante Azagra es uno de los organizadores del Salón del Cómic Social que se celebra cada año en Santa Coloma de Gramenet (Barcelona). El próximo 15 de octubre empezará su sexta edición en la Biblioteca Central, con un programa de debates, talleres y exposiciones.

El salón es un intento de acercar el mundo del humor gráfico y el cómic a las asociaciones de carácter social y reivindicativo. La entrada es gratuita. Podéis consultar la programación aquí.

Publicado en: Salón
16-09-2015

Inaugurada la exposición "A. Batllori Jofré en 100 +1 dibujos"

Inaugurada la exposición "A. Batllori Jofré en 100 +1 dibujos"

Desde principios de mes podéis encontrar en el Fons Toni Batllori de Teià la exposición "A. Batllori Jofré en 100 +1 dibujos", comisariada por el dibujante Toni Batllori i organizada por el Fons Batllori de Teià con motivo del centenario del nacimiento del ilustrador.

La exposición quiere mostrar la personalidad y la trayectoria de Antoni Batllori Jofré, discípulo de Joan Junceda. 

Esta muestra es uno de los actos culminantes del Año Batllori, durante el cual se están llevando a cabo diversas actividades e iniciativas para divulgar su figura. Una de ellas es el dietario que Toni Batllori (hijo) está actualizando cada día en la cartelera de la Unió, un relato muy interesante que merece la pena consultar.

Publicado en: Exposiciones
13-09-2015

Convocado el premio Curuxa do humor 2015

Convocado el premio Curuxa do humor 2015

El Museo Do Humor de Fene, en el Noroeste de Galicia, ha convocado la XIX edición del premio de humor gráfico Curuxa do humor 2015.  El galardón está dividido en dos categorías, el Curuxa para mayores de 25 años y el  Curuxa Nova para cualquier persona hasta esa edad. Los participantes han de residir en el Estado Español.

El tema es libre y se ha de presentar un único dibujo. La obra ha de ser un original montado sobre un soporte fuerte, con unas dimensiones de 29,7x42 cm (A3). La viñeta ha de ser muda o escrita en la lengua gallega. Se pueden ver las bases completas del premio aquí.

Publicado en: Concursos
10-09-2015

Concurso de Humor Gráfico Gin

Concurso de Humor Gráfico Gin

El Concurso de Humor Gráfico Gin celebra su quinta edición y ya se han presentado las bases. Un año más, los ganadores del concurso gozarán de un premio económico y también del honor de ver sus obras publicadas en la revista El Jueves.

La Fundación Gin nació en recuerdo y homenaje a quien ha sido uno de los grandes humoristas gráficos del país, Jordi Ginés Soteras ‘Gin’ (1930-1996). Fue creada a partir de una iniciativa de Ediciones El Jueves con el fin de, además de mantener viva su memoria, difundir y promocionar el humor gráfico tanto a nivel nacional como internacional. Cuenta como patronos con la Fundación General de la Universidad de Alcalá de Henares, el Excm. Ajuntament de Sitges, Ediciones B y la Universidad Autónoma de Barcelona.

La fecha límite para entregar las propuestas es el 30 de noviembre.

Para ver las bases, seguid el link.

Publicado en: Fundación Gin, Concursos
09-09-2015

La ACDcómic elige los cómics esenciales del primer semestre de 2015

La ACDcómic elige los cómics esenciales del primer semestre de 2015

La Asociación de Críticos y Divulgadores de Cómic de España acaba de publicar su listado Esenciales 2015 del primer semestre. Se trata de una serie de lecturas escogidas colectivamente por los miembros de la ACDcómic entre todos los cómics editados en el país durante el año. Por razones prácticas se realizan dos votaciones distintas cada año en las que se escogen los cómics más remarcables de cada semestre.

La selección, en la que entran obras de tipo humorístico, de aventuras, autobiográficos, etc., tiene como objetivo llamar la atención sobre una serie de obras que los miembros de ACDcómic creen especialmente destacables y estimular la curiosidad por dichas propuestas de diferentes estilos que se pueden encontrar en las librerías. El deseo y el objetivo es que la selección no sea un fin en sí mismo, sino una herramienta y un punto de partida para descubrir a los lectores una serie de obras particularmente notables.

http://www.acdcomic.es/esenciales2015/

Publicado en: Cómics
02-09-2015

Presentamos la colección particular del dibujante JL Martín

Presentamos la colección particular del dibujante JL Martín

José Luis Martín es el director de la Fundación Privada Gin y uno de los impulsores del proyecto Humoristan. JL, para los amigos, es también un gran amante y conocedor del humor gráfico historico y contemporáneo. En las paredes del estudio donde trabaja ha conseguido reunir una más que interesante colección de dibujos originales que ahora quiere compartir con nosotros.

El genial creador de series como Quico el progre o ¡Dios mío! ha logrado juntar obras de los grandes dibujantes que admiraba cuando era un chaval (escuela Bruguera, TBO, ...), grandes nombres del humor gráfico de la transición, de los compañeros con los que ha trabajado en la revista que fundó (El Jueves) y como no, ha dedicado un apartado especial para las caricaturas de su amigo Gin y de los grandes maestros internacionales de las revistas francesas y norteamericanas.

¡Pasen y vean la exposición de JL Martín dedicada a los grandes maestros del humor!

http://humoristan.org/es/exposiciones/col-leccio-particular-de-jl-martin/

Publicado en: Exposiciones
18-08-2015

Abierta la inscripción para la residencia de autores de Angulema

Abierta la inscripción para la residencia de autores de Angulema

Acción Cultural Española (AC/E) y la Cité Internationale de la Bande Dessinée et de l’Image, con la colaboración del Institut Français de España / Embajada de Francia en España, organizan una residencia para un autor español de novela gráfica en la Maison des Auteurs en Angoulême.

La residencia tiene como objetivo promover la creación en el ámbito específico de la novela gráfica. La persona que resulte elegida disfrutará de la residencia en La Casa de los Autores (La Maison des Auteurs) de Angoulême (Francia), entidad que forma parte integrante de la Cité Internationale de la Bande Dessinée et de l’Image (Ciudad Internacional del Cómic y de la Imagen).

La residencia para el seleccionado incluye alojamiento, disponibilidad de un taller, un importe de 1.000 euros y el billete de tren o avión de ida y vuelta. La residencia es de diciembre de 2015  a finales de marzo de 2016.  El plazo para la presentación de inscripciones termina el 21 de septiembre de 2015. Podéis encontrar más información aquí.

Publicado en: Convocatorias
13-08-2015

Vuelve el Superman “cuadribarrado” a Valencia


Vuelve el Superman “cuadribarrado” a Valencia


La exposición Colectivos artísticos en Valencia bajo el Franquismo. 1964-1976 toma como arco cronológico las fechas comprendidas entre 1964 y 1976 y fija su espacio geográfico en la ciudad de Valencia en un momento histórico de especial ebullición creativa y combativa. 1964 fue el año en que se gestaron los nacimientos de grupos como el formado por Manuel Boix, Artur Heras y Rafael Armengol, el colectivo Estampa Popular de Valencia y el Equipo Crónica. En 1975 muere el dictador Francisco Franco, y el año siguiente se inaugura la exposición contestataria Los otros 75 años de pintura valenciana.

La muestra se presenta como una reconstrucción de la cultura visual de la época. Por la influencia del arte pop y con un punto de humor en la mirada sobre la realidad del momento, los cómics y otras formas de la cultura popular pasaron a ser protagonistas de las obras artísticas. El arte de Velázquez y otros pintores es revisitado bajo el prisma de la modernidad. La exposición incluye una cuidada selección de obras artísticas de los principales grupos artísticos del momento (Estampa Popular, Equipo Crónica, Equipo Realidad, Antes del Arte, Grupo Bulto, Boix-Heras-Armengol, Grupo Escapulari-o) y cómics de la Editorial Valenciana, así como libros, revistas y material documental relacionado con la época.

Colectivos artísticos en Valencia bajo el Franquismo. 1964-1976. Exposición abierta hasta 3 de enero de 2016, Institut Valencià d’Art Modern, carrer de Guillem de Castro, 118, 46003 València.

Para más información, seguid el link.

Publicado en: Exposiciones
30-07-2015

Exposición sobre Lola Anglada en Barcelona.

Exposición sobre Lola Anglada en Barcelona.

Se puede visitar en el recinto de la Escuela Industrial una exposición que se basa en el libro Lola Anglada. Memòries 1892-1984, editado en abril pasado por la Diputación de Barcelona. La muestra, que hace un repaso de la trayectoria artística y vital de la artista, se estructura en dos espacios: uno exterior, frente al edificio del Rellotge, que incluye un resumen de sus memorias, y otro de interior, donde se podrán ver dibujos, cuadros originales y objetos personales.
Lola Anglada fue la ilustradora catalana más prolífica de la primera mitad del siglo XX y la primera dibujante profesional de Cataluña y de España. Artista polifacética, muy ligada a sus ideas catalanistas, además de dibujante también fue escritora, decoradora, pintora, ceramista y escultora.

Edificio del Rellotge. Recinto Escuela Industrial, c/ Comte d'Urgell, 187, Metro Hospital Clínic, Barcelona.

Para más información, seguid el link.

Publicado en: Exposiciones, Libros
27-07-2015

Los dibujantes hablan... Yo soy Charlie

Los dibujantes hablan... Yo soy Charlie

El escritor Numa Sadoul presenta su libro Yo soy Charlie, oportuna traducción de Les Dessinateurs de presse, entretiens avec Cabu, Charb, Kroll, Luz, Pétillon, Siné, Willem et Wolinski que se publicó en el mercado francófono en 2014.

Durante años, Sadoul ha entrevistado a los dibujantes de los periódicos más célebres de Francia y Bélgica para dar a conocer, a través de su propia voz, el sentido de sus dibujos. En muchos casos se trata de feroces ilustraciones que atraviesan nuestra sociedad y que la sitúan en el umbral mismo de los límites de la libertad de expresión. Cabu, Charb, Kroll, Luz, Pétillon, Siné, Willem y Wolinski se detienen en estas amistosas entrevistas en un sinfín de anécdotas y perlas de humor, nos explican su trabajo y, de este modo, nos sitúan e indican una actualidad velada con mucha frecuencia por intereses de otra índole.

Tres de los dibujantes entrevistados en el libro (Charb, Cabu y Wolinski) fueron asesinados en el atentado islamista del 7 de enero de 2015 en la sede parisina de la revista Charlie Hebdo

Numa Sadoul: Yo soy Charlie, Los dibujantes hablan. Editorial Confluencias, ISBN: 978-84-943830-2-1,  Almería, 2015. 

Publicado en: Libros
22-07-2015

V Concurso Internacional de Humor Gráfico Deportivo

V Concurso Internacional de Humor Gráfico Deportivo

La Unión de Federaciones Deportivas de Cataluña coorganitza con la Fundación Barcelona Olímpica el V Concurso Internacional de Humor Gráfico Deportivo con la voluntad de divulgar y fomentar el chiste o tira gráfica como expresión singular del dibujo deportivo humorístico. 

 

Os dejamos las bases por si queréis participar:

1. Participantes
Pueden participar todos los artistas mayores de 18 años.

2. Obras
Las obras tienen que ser de temática vinculada al deporte desde cualquier perspectiva y cualquier técnica. Solo se admitirá un máximo de dos obras por concursante que no hayan sido premiadas en ningún otro certamen.

3. Presentación
Se pueden presentar las obras directamente en concurs.ufec.cat o bien enviarlas a la Unión de Federaciones Deportivas de Cataluña, Rambla de Cataluña, 81, 08008-BARCELONA

4. Calendario
El plazo de presentación acaba el 31 de julio de 2015.

5. Premios
Primer premio de 1.500 euros. Dos accésits de 1.000 euros cada uno.

6. Exposición
Los trabajos premiados y los seleccionados serán expuestos en la sala de exposiciones del Museo Olímpico desde el 1 de octubre hasta el 1 de noviembre del 2015

Publicado en: Concursos
21-07-2015

La "historieta" de un siglo de tebeos valencianos reunidos en un libro

La "historieta" de un siglo de tebeos valencianos reunidos en un libro

Desde hace pocas semanas en las librerías ya se puede encontrar o pedir Un siglo de tebeos. Se trata de una publicación, con portada de Paco Roca, que tiene su base en la exposición de historietas que se inauguró en la Biblioteca Valenciana en 2013. Esta exposición tuvo una continuación y ampliación en 2014.

El libro, escrito por varios especialistas (entre ellos Pedro Porcel), reúne diversos textos en os cuales se estudian los orígenes del tebeo valenciano desde principios del siglo XX y se resaltan sus décadas de esplendor durante la posguerra gracias a editoriales como Valenciana y Maga. Asimismo, se habla de la crisis de los años noventa y se llega al momento actual. En la publicación se incluye un apartado interesante donde 45 autores valencianos nos hablan de su trabajo historietístico.

Un siglo de tebeos, retrospectiva de la historieta en la Comunidad Valenciana. Varios autores, Biblioteca Valenciana Nicolau Primitiu,  Generalitat de València, ISBN: 978-84-482-6014-9, 2015.

Publicado en: Libros
16-07-2015

Ya está en las librerías Malvados e imbéciles. Los mejores años de nuestra crisis

Ya está en las librerías Malvados e imbéciles. Los mejores años de nuestra crisis

Hace unos pocos días se presentó en el Teatro del Barrio de Madrid el libro Malvados e imbéciles de Alfonso López. En la mesa redonda se encontraba la plana mayor del humor gráfico de la capital, con Ricardo (diario El Mundo), Forges (diario El País), Sir Cámara (El Churro Ilustrado), Jesús Zulet (Diario Vasco), Carlos E. Bayo (director de Público) y el mismo autor del libro. 

Malvados e imbeciles reúne las viñetas de humor gráfico publicadas de manera mayoritaria en el diario Público por Alfonso López (1950). Estos pensamientos dibujados, que inducen a la reflexión, muestran un autor en plena forma. El trazo de Alfons sigue siendo de altísima calidad y sus afilados comentarios son los de un observador inteligente. Alfons es un hombre de izquierdas y es desde ese prisma que, con lucidez, aborda el tema de la crisis y sus espectaculares consecuencias. Malvados e imbeciles es un libro denso que hay que saber dosificarse, pero imprescindible a la hora de reflexionar sobre como hemos podido llegar a la situación actual.

Malvados e imbéciles. Los mejores años de nuestra crisis. Amaníaco Ediciones, 160 páginas, Barcelona, 2015, ISBN 978-84-942426-2-5

Publicado en: Presentaciones, Libros
07-07-2015

“Garbancito” y la animación en Cataluña en el Museu del Cinema

“Garbancito”  y la animación en Cataluña en el Museu del Cinema

Se ha inaugurado la exposición Garbancito de la Mancha. 70 años del primer largometraje europeo de animación en color. Los orígenes del cinema de animación en Cataluña en el Museu de Cinema de Girona (Sèquia, 1). La muestra ha sido comisariada por nuestros colaboradores Antoni Guiral i Jordi Riera Pujal, y se podrá ver hasta el 24 de enero de 2016 con entrada libre.

La exposición está dividida en tres ámbitos. El primero pretende sintetizar el desarrollo de los cien años de historia de la industria del cine de animación en Cataluña. El apache de Londres, dirigido por Joan Solà Mestres en 1915, fue el primer corto de dibujos animados realizado en el estado español.

El segundo ámbito se centra en Garbancito de la Mancha y en los hechos históricos que propiciaron que se pudiese hacer la película en la Cataluña de la posguerra. Se muestran materiales originales relativos a la producción, documentación de la productora y, en el apartado de vídeos, entrevistas a dibujantes que trabajaron en los años cuarenta para la productora Balet y Blay.

Finalmente se analiza la carrera de Arturo Moreno (1909-1993), el realizador de la película, un polifacético artista que fue iluminador, animador y caricaturista, siendo muy conocido por su tarea dentro del humor gráfico y el cómic… En definitiva, uno de los dibujantes catalanes de referencia.

Publicado en: Exposiciones
03-07-2015

Os presentamos la primera exposición de Humoristán: Gin, el artista elegante

Os presentamos la primera exposición de Humoristán: Gin, el artista elegante

Como sabéis, Humoristán es un proyecto de la Fundación Gin. La Fundación nació en recuerdo y homenaje a este gran humorista gráfico, a partir de una iniciativa de El Jueves (revista de la cual fue director). Por este motivo, nos hace especial ilusión inaugurar las exposiciones de Humoristán con esta muestra del trabajo de este gran artista.

La exposición se divide en diversas etapas de la vida artística de Jordi Ginés Soteras, desde sus inicios con portadas en El DDT o series como Petronio López hasta sus trabajos para publicaciones internacionales y su paso por revistas tan emblemáticas como Bocaccio, Barrabás, Titanic o El Papus, entre otras. Además, hay una selección de dibujos dedicados a otros artistas, collages y caricaturas.

La sección de exposiciones de Humoristán incluirá exposiciones hechas por nuestros colaboradores, como es el caso de esta muestra de Gin, así como exposiciones ya realizadas en espacios físicos y recuperadas en nuestra web para dar la posibilidad a nuestros visitantes de acceder a ellas desde sus casas una vez desmontadas.

¡Esperamos que las disfrutéis!

Publicado en: Exposiciones
01-07-2015

Nace Humoristán, el primer museo digital del humor gráfico

Nace Humoristán, el primer museo digital del humor gráfico

Humoristán es un proyecto cultural sin ánimo de lucro de la Fundación Gin. Se trata de un museo digital del humor gráfico donde, como en los mejores museos de Arte, podrás encontrar exposiciones, información y muchas imágenes sobre este arte popular.  

Con Humoristán, la Fundación Gin pretende desarrollar sus objetivos de promoción y difusión del humor gráfico nacional e internacional mediante la edición de libros, la organización de exposiciones y de poner toda la historia del humor gráfico a disposición de todos los aficionados a este arte popular.

Humoristán quiere ser un lugar al que acudir para disfrutar de  la obra de los autores de humor gráfico. Sean escáneres de originales o de publicaciones, los dibujos pueden ampliarse hasta ver el último detalle del trabajo de estos creadores.

Somos muy conscientes de que todavía nos falta material de muchos humoristas gráficos. La tarea que nos hemos propuesto es muy amplia y tardaremos años en completarla. En los próximos meses incluiremos un panorama completo del humor gráfico español: desde las populares revistas catalanas de principios del siglo XX hasta las míticas revistas satíricas de la transición, sin olvidar la revista infantil de la posguerra o los dibujantes actuales de prensa diaria.

Humoristán quiere ser una ágora para los amantes del humor gráfico, y por ello queremos que nos hagáis llegar vuestras sugerencias, consejos y críticas a info@humoristan.com. Además, en el apartado de noticas os informaremos de las últimas novedades del humor gráfico (publicaciones, eventos, exposiciones, etc.). Si queréis que publiquemos alguna noticia, no dudéis en hacernos llegar toda la información. Muchas gracias por adelantado por vuestra colaboración.

Publicado en: Humoristán, Fundación Gin