Lluís Giralt es mucho más que un coleccionista de originales.
Nacido en Calaf (Barcelona) en 1943, su familia se trasladó a vivir a Sabadell (Barcelona) en 1951, ciudad en la que reside desde entonces. Su pasión por los tebeos, y más concretamente por la revista TBO, empezó en su niñez, y fue creciendo con los años, sin desfallecer en ningún momento.
Giralt quería ser dibujante de tebeos. Lo intentó con 13 años pero los reveses no le desalentaron. La vida le llevó al final por otro camino: empezó a trabajar como aprendiz en la imprenta Comercial Tipográfica, y a los 16 años se convirtió en comercial de una empresa textil. Aprovechó sus viajes para visitar librerías de lance, y empezó así a adquirir no sólo viejos tebeos sino también originales, porque por entonces nadie les daba importancia. Giralt sí, y mucha. Algunos años después se dedicaría a la publicidad, montando incluso su propia agencia, Plumilla, publicidad y marketing, lo que le permitió sentirse cerca del dibujo.
Y así empezó su condición de “grafópata”, que el propio Giralt define así:
Grafópata: Todo aquel que sufre Grafopatía. Persona que colecciona dibujos originales - piezas únicas - realizadas por dibujantes o ilustradores.
Grafopatía: Monomanía cerebral que consiste en coleccionar dibujos originales de ciertos artistas.
En 1979, un encargo de la agencia de publicidad en la que trabajaba le ofreció la oportunidad de contactar con TBO. Para promocionar un producto, se le ocurrió que sería una buena idea utilizar una de las historietas de La familia Ulises, “La arquilla moruna”. Fue recibido por Albert Viña, el director del semanario, con quien confraternizó rápidamente, hasta el punto de que este le pidió si podía colaborar en la revista, habida cuenta de que por entonces TBO sufría un importante bache en sus ventas. A Giralt se le abrió el cielo. “La idea que le propuse”, asegura, “era recurrir a éxitos de épocas pasadas que tuvieron muchos seguidores; me pareció oportuno establecer un puente entre lo que había tenido categoría de clásico de la mano de TBO, y un futuro innovador”.
Giralt estuvo tres años compaginando TBO, hasta su desaparición en 1983, cuando Editorial Bruguera compró la cabecera.
Con el paso del tiempo, Giralt ha ido guardando miles de originales, la gran mayoría de su amada cabecera TBO. Y para divulgar ese patrimonio, cuidarlo y estudiarlo hizo dos cosas. Por un lado concibió la página www.grafopata.com, una web excelente en la que expone sus amplios conocimientos sobre el dibujo en general y TBO en particular, investigando siempre con datos de primera mano para documentar sus excelsas biografías. Y por el otro se convirtió en comisario de exposiciones de sus originales y de los de su gran amigo Francesc Regàs, con quien ha compartido también la coordinación de varias de estas muestras. Giralt, en solitario o con Regàs y Marcel·lí Mora, ha sido también responsable de los catálogos de estas exposiciones.
Aquí y ahora tenemos el placer de poder disfrutar de una pequeña muestra de sus originales. El entrañable Lluís Giralt ha tenido la gentileza de dejar que escaneemos estas obras maestras para forjar esta exposición virtual. Una muestra que se inicia con originales de TBO, divididos por la firma de sus creadores, y que finaliza con una pequeña selección de otras interesantísimas piezas de coleccionista de diversos orígenes y autores.
¡Muchas gracias, Sr. Giralt!
Iniciamos el recorrido por esta exposición de los originales de Lluís Giralt con una muestra de los publicados en la revista TBO, presentados por orden alfabético de los autores.
DIBUJANTES DE TBO: ARNALOT
EL HUMOR FINO Y ELEGANTE
Manuel Jiménez Arnalot (Barcelona, 1927-1993) fue un dibujante autodidacta dedicado a la animación, el humor gráfico, la historieta, el cartelismo, la ilustración y la pintura. Como animador colaboró en los largometrajes Garbancito de la Mancha (1945) o Érase una vez (1950). Trabajó para revistas como Atalaya, Leyendas Infantiles, Mis Chicas, Nicolás, Pulgarcito o TBO. En su faceta de ilustrador y caricaturista participó en periódicos como Hoja del Lunes y revistas como Lecturas y Páginas Vividas. Destacó por sus portadas para publicaciones como Ello y Cuentos de hadas.
En su vertiente pictórica e ilustradora, Arnalot ganó un importante prestigio con su pintura abstracta. En 1958 recibió el premio Lazarillo de literatura infantil y juvenil. El Ayuntamiento de Barcelona le reconoció su obra dedicándole los Jardines Manuel Arnalot, 5.000 metros cuadrados de zona verde situados en el distrito de Horta-Guinardó.
DIBUJANTES DE TBO: BENEJAM
UN TRAZO SINTÉTICO Y DÚCTIL
Marino Benejam (Ciutadella, Menorca, 1890-1975) compaginó su trabajo en un banco con la ilustración de literatura infantil y publicidad. Desde inicios de los años treinta empezó a dibujar historietas para revistas como Pocholo y TBO, donde en 1936 creó el personaje Melitón Pérez. Tras la Guerra Civil volvió a la ilustración, pero desde 1941 concentró toda su actividad gráfica en TBO, realizando miles de historietas e ilustrando series como La familia Ulises (con guiones de Joaquim Buigas y de Carles Bech, 1944), Aventuras de Morcillón y Babali (también escrita por Buigas y Bech, 1946) e incluso Los grandes inventos de TBO (desde 1951).
Dibujante prolífico, con un especial sentido del ritmo, firmó algunas de sus colaboraciones en TBO con los seudónimos de Ferrer o Rino. Su gran ductilidad y la eficacia de su sintético trazo le convirtieron en uno de nuestros mejores historietistas del género humorístico.
DIBUJANTES DE TBO: BERNET TOLEDANO
DIBUJANTE VOCACIONAL
Durante muchos años, Joan Bernet Toledano (Barcelona, 1924-2009) se ganó la vida en una fábrica de hilados, diseñando juguetes o fabricando botones de alta costura. No fue hasta la década de los sesenta que pudo dedicar todo su tiempo al dibujo. Durante muchos años colaboró para Editorial Bruguera, donde realizó sin firmar series de Ibáñez (13, rúe del Percebe), pero también personajes propios (Ursus y Evaristo o Serafín y Cía., ambas de 1972). Fue uno de los puntales de TBO, cabecera en la que creó una de sus series más populares, Altamiro de la Cueva (1965), con guiones de Carles Bech.
Tras colaborar en la revista Gaceta Junior, en 1970 creó su serie más personal, Los guerrilleros, escrita por Andrade y publicada en la cabecera Trinca. En 1973 realizó el libro Franciscostein para Editorial Euredit y, al mismo tiempo, trabajó para mercados extranjeros. Dibujó la serie Dragones y Mazmorras para Planeta DeAgostini (1985), adaptando al cómic la serie de animación televisiva.
DIBUJANTES DE TBO: JOSEP MARIA BLANCO
OBSERVADOR DE LO COTIDIANO
Josep María Blanco (Barcelona, 1926) fue uno de los colaboradores más destacados y respetados de TBO. Como muchos historietistas, mantuvo durante su trayectoria profesional una ocupación dual, trabajando por las mañanas como empleado de banca y dibujando el resto del día. A finales de los años cuarenta empezó a trabajar en revistas como Pulgarcito, Súper Pulgarcito o Garabatos. En 1950 inició sus colaboraciones en TBO, donde permaneció hasta 1979. Allí, aparte de miles de historietas cortas y de chistes (firmados también como Ibarz, su segundo apellido), Blanco también realizó alguna serie propia como Los Kakikus.
En 1969, ante la enfermedad de Benejam, fue escogido como el continuador de La familia Ulises, serie que jamás llegó a firmar y que, dejando de lado un breve periodo (entre 1972 y 1973), siguió dibujando hasta 1979. En 1993 publicó el libro La Barcelona de Blanco, un espléndido retrato coral de personas y entornos de la ciudad en la que nació.
DIBUJANTES DE TBO: JOSEP COLL
EL SILENCIO HECHO ARTE
Mientras trabajaba como cantero y albañil, Josep Coll i Coll (Barcelona, 1923-1984) estudió en la Escuela Industrial y en la de Artes y Oficios de su ciudad natal. En 1948 pudo por fin publicar sus historietas en revistas como Chispa, KKO, La Risa o Nicolás. En 1949 empezó a colaborar en las páginas de TBO, donde encontró pronto su propio y personal estilo, especializándose en historietas protagonizadas por criaturas anónimas (oficinistas, cazadores, automovilistas, ladrones o náufragos) envueltas en situaciones a veces surrealistas. Otra de las constantes de Coll fue su adscripción a las historietas mudas, terreno en el que se convirtió en un verdadero maestro.
En 1964 decidió que había llegado el momento de volver a la albañilería. Con todo, Coll seguiría colaborando en TBO, entregando historietas de forma esporádica. En 1984, la revista de cómics Cairo reivindicó su figura y su estilo. Coll, poco antes de fallecer, publicó allí nuevas entregas de sus historietas mudas.
DIBUJANTES DE TBO: MAURICE CUVILLIER
LA CIENCIA DE LA SENCILLEZ
Maurice Cuvillier (Dormans, Francia, 1897-1956) empezó a finales de los años diez del siglo pasado como ilustrador en revistas como Le Pêle-Mêle, Les Petits Bonshommes o Le Dimanche Illustré. En la década de los veinte inició su trayectoria de historietista para cabeceras infantiles como Lisette, Guignol, L’Èpatant o Pierrot. El suyo fue siempre un dibujo amable, de trazo cálido y sencillo. Una de sus más conocidas series es Perlin et Pinpin (1940), aparecida en la revista Ames Vaillantes.
Pero la saga por la que será recordado para siempre es Sylvain et Sylvette (1941), un clásico de la historieta francesa. Narra las andanzas de dos hermanos de unos 12 años que, perdidos en el bosque, encuentran una casa en la que refugiarse, acogiendo a diversos animales que se convertirán en sus amigos. Como Louis Forton y otros autores franceses, Cuvillier se convirtió en colaborador de TBO entre 1928 y 1938.
Publicación TBO (1917-1938) 1937
Publicación TBO (1917-1938) 1937
Publicación TBO (1917-1938) 1937
Publicación TBO (1941-1952) 1947
DIBUJANTES DE TBO: MANUEL DÍAZ
UN DIBUJANTE “DISTINTO”
La trayectoria de Manuel Díaz Llamas (Bilbao, 1896-Barcelona, 1981) como dibujante e ilustrador se concentra, prácticamente, en una sola publicación: TBO. En realidad, este artista de peculiar y barroco estilo ejerció diversos oficios, sobre todo cargos administrativos desempeñados en varias empresas. Díaz empezó a colaborar en TBO en 1935, labor que desarrolló hasta 1963 cuando sus ocupaciones en la oficina absorbieron todo el tiempo del que disponía. También colaboró en otra revista de Ediciones TBO, S, en la que realizó una sección titulada Noticiario El Ojo del Mundo.
De su particular grafismo, podemos leer en un extra de TBO confeccionado en 1967 en homenaje a sus principales colaboradores: “Sus dibujos, con su rigidez característica, tienen una personalidad indudable y aportan a nuestras páginas una variedad interesante y un contraste necesario”. Díaz era un observador de la cotidianeidad que, en su trabajo, planteaba un humor algo ingenuo pero siempre inteligente.
Publicación TBO (1941-1952)
DIBUJANTES DE TBO: ERNESTO PÉREZ DONAZ
EL ARTE DE UN PRECURSOR
Colaborador de los tebeos pioneros en España, Ernesto Pérez Donaz (Cabra, Córdoba, 1875-Barcelona, 1938) ejerció de ilustrador en todo tipo de prensa, destacando también por su labor en la pintura. Inició su trayectoria a principios del siglo XX en publicaciones satíricas, de información general o infantiles como Madrid Cómico, Nuevo Mundo o Álbum de los Niños. Participó en las consideradas primeras revistas de historieta en nuestro país (Dominguín, Charlot o Charlotín), y en 1917 se convirtió en el primer dibujante de la por entonces nueva cabecera TBO.
Allí, firmando como Donaz o Equis, ilustró la totalidad del primer número de esta revista, colaborando durante algún tiempo en el semanario y en Colección Gráfica TBO. Durante las décadas de los años veinte y treinta trabajó para revistas como AEI, Bobín, Kadete y Pulgarcito. Para editoriales como E. Heras o El Gato Negro desarrolló una ingente labor como ilustrador de portadas de cientos de novelas por entregas o folletines.
Publicación TBO (1917-1938)
DIBUJANTES DE TBO: JOSEP ESCOBAR
ARTISTA MULTIFACÉTICO
Josep Escobar (Barcelona, 1908-1994) destacó en múltiples manifestaciones artísticas aunque su popularidad se deba a su faceta de humorista e historietista. En estas dos disciplinas configuró una trayectoria magistral, iniciada en revistas como Virolet, Sigronet, L’Esquella de la Torratxa, Pocholo o TBO, una experiencia truncada por la Guerra Civil. Acusado de masonería, pasó cerca de dos años en prisión tras la contienda. En 1946 inició una larga colaboración para Editorial Bruguera, creando series tan populares como Carpanta, Zipi y Zape o Petra, criada para todo. En 1957 intentó, junto con otros cuatro dibujantes, la aventura de la autoedición con la revista Tío Vivo, para la que creó Blasa, portera de su casa.
Escobar ha disfrutado de una importante presencia en la historia del dibujo animado, habiendo trabajado para estudios como Hispano Gráfic Films, Dibujos Animados Chamartín o Estela Films, para el que dirigió el largometraje Érase una vez (1950). También ejerció de inventor, actor aficionado y dramaturgo, escribiendo varias obras teatrales en catalán.
DIBUJANTES DE TBO: LOUIS FORTON
EL CLASICISMO
Antes de dedicarse profesionalmente al dibujo, Louis Forton (Sées, Francia, 1879-Saint-Germain-en-Laye, Francia, 1934) fue mozo de establos, jockey y trabajador en un hipódromo. En 1904 empezó a colaborar en la revista L’Illustré, creando series como Les aventures de Seraphin Laricot (1907) y Les exploits d´Isidore MacAron et Anatole Fricotard (1908). Siendo el principal autor de la publicación L’Épatant, Forton concibió las aventuras humorísticas y picarescas de La bande des Pied Nickelés (1908), una de las series más populares de la bande dessinée.
El suyo fue un estilo clásico pero muy efectivo, aunque prácticamente nunca utilizara los bocadillos en sus historietas, disponiendo los textos al pie de las viñetas. Forton realizó otras series como Les cent vingt-six métiers de Caramel (1920), Les aventures de Ploum (1925) o Bibi Fricotin. En la década de los años treinta colaboró para TBO, publicando diversas historietas e incluso alguno de los inventos de TBO.
DIBUJANTES DE TBO: ALBERT MESTRE
DIBUJANTE REALISTA Y DINÁMICO
Albert Mestre (Vic, Barcelona, 1896-Barcelona, 1973) fue dibujante litógrafo y confeccionó carteles de cine, amén de realizar anuncios publicitarios. En su faceta de humorista participó, especialmente durante los años veinte, en publicaciones deportivas como La Jornada Deportiva, El Mundo Deportivo, Boxeo o Sidral Deportiu, pero también, con una vena socialmente más crítica, en revistas como Papitu o L’Esquella de la Torratxa. Como ilustrador fue célebre su trabajo en la colección de cromos Història de Catalunya y en portadas y dibujos interiores para editoriales como Seguí o Llibreria Vària.
Su trazo, realista y amante del detalle, fue idóneo para libros de carácter pedagógico. Precisamente, su colaboración en TBO, iniciada a mediados de los años treinta, se concretó en secciones didácticas como la popular Visiones de Hollywood, biografías de las estrellas de cine del momento escritas por Antares (seudónimo de Artur Llorenç), u otras como Noticiario TBO o Los ases del deporte.
DIBUJANTES DE TBO: SALVADOR MESTRES
EL TRAZO DE LA EXCELENCIA
De trazo elegante y brillante puesta en escena, Salvador Mestres (Vilanova i la Geltrú, Barcelona, 1910-Barcelona, 1975) fue ilustrador, historietista y animador. En la década de los años treinta se convirtió en colaborador fijo de El Gato Negro, ilustrando muchas portadas para sus libros y también historietas, tanto humorísticas como de aventuras, publicadas en revistas como Pulgarcito, Shirley Temple o Camaradas. Tras la Guerra Civil publicó en cabeceras como Chicos, Nicolás, Yumbo o Florita.
Su participación en TBO se inició en los años treinta, aunque su firma se hizo más habitual en el semanario a partir de la década de los sesenta. Para esta cabecera, amén de realizar cientos de páginas y portadas, creó series como Flas-Flas e ilustró durante seis meses (1972-1973) la serie La familia Ulises, con guiones de Carles Bech. Mestres fue también un profesional de la animación, participando en decenas de cortometrajes, sobre todo para la productora Hispano Grafic Films.
DIBUJANTES DE TBO: RAF
EL TRAZO NARRATIVO
Joan Rafart (Barcelona, 1928-1997), conocido como Raf, no decidió tomar el pincel de forma profesional hasta cumplidos los 26 años. Tras publicar en revistas como La Risa, Florita o Paseo Infantil, en 1957 inició su colaboración en Editorial Bruguera, creando series como Doña Lío Portapartes o Don Pelmazo. Dos años después se concentró en dibujar historietas para el mercado británico hasta que, en 1964, volvió a trabajar para editoriales españolas, empezando a colaborar en TBO, donde dibujó cientos de páginas, casi siempre con la firma de Roldán.
En 1969 concibió nuevas series para Bruguera como Flash, Manolón, conductor de camión o Sir Tim O’Theo, que se convertirá en su saga más popular. Paralelamente, Raf inició desde mediados de los años setenta una carrera como humorista para adultos en revistas como Muchas Gracias, El Papus o El Jueves. Su última gran creación en el terreno de la historieta de humor fue Mirlowe & Violeta, aparecida en 1986 en la revista Guai!.
DIBUJANTES DE TBO: TÍNEZ
EL VALOR DE LA SENCILLEZ
Juan Martínez Buendía (Caravaca, Murcia, 1893-Barcelona, 1957) era más conocido entre los lectores de historietas como Tínez. Aunque a lo largo de su vida ejerció oficios como los de fotograbador o decorador, su máxima dedicación la aplicó a la historieta, y más concretamente a las que publicaba en TBO desde prácticamente sus primeros números. Hasta su fallecimiento, Tínez se convirtió en uno de los baluartes más seguros de esta cabecera. Dibujante humorístico de trazo delicado, detallista para los fondos y más sintético en las figuras humanas, conseguía que sus personajes disfrutaran de una vitalidad extraordinaria.
Tínez diversificó sus propuestas en TBO con relatos de protagonismo muy diverso, aunque colaboró en secciones fijas, como De todo un poco o Los grandes inventos de TBO. Además de en TBO, publicó en otras cabeceras como Pulgarcito, S, Historietas de Cubilete o Paseo Infantil.
Publicación TBO (1941-1952)
DIBUJANTES DE TBO: URDA
EL TALENTO SILENCIOSO
Manuel Urda (Barcelona, 1888-1974) fue el dibujante más prolífico y fiel de TBO (donde también ejerció de director artístico), ya que publicó en sus páginas desde 1917 hasta 1972, con aquel grafismo que tanto determinaba su personalidad gráfica. Empezó a publicar desde muy joven en revistas como Monos o En Patufet, y compaginó su larga estancia en TBO con ilustraciones e historietas para otras editoriales. Colaboró en cabeceras como L’Esquella de la Torratxa, Nicolás, El Coyote o Lecturas, así como en diversas publicaciones de El Gato Negro y posteriormente de Bruguera, con historietas y pasatiempos aparecidos en revistas como Pulgarcito o El DDT.
Trabajó también en el terreno de la animación, formando parte durante los años cuarenta del equipo de Estudios Chamartín de Barcelona. Con su trabajo alegró el ocio de varias generaciones de españoles, en silencio, con humildad, con la actitud de los grandes y verdaderos maestros.
DIBUJANTES DE TBO: UTRILLO
EL ARTE EN TODA SU DIMENSIÓN
Antoni Utrillo i Viadera (Barcelona, 1867-1944) fue pintor, muralista, ilustrador, decorador e historietista. Empezó pronto a exponer sus cuadros, cargados de simbolismo social, y destacó por la personalidad que imprimía a sus retratos. Fue cofundador del Círculo Artístico de Sant Lluc (Barcelona) en 1893, junto a Joan Llimona, Josep Llimona o Alexandre de Riquer. Entre 1908 y 1916 viajó por diversos países europeos, estableciéndose un tiempo en Argentina y añadiendo el cartelismo, la ilustración y el muralismo a su genio artístico.
De regreso a Barcelona, ejerció de jefe de protocolo y de jefe de compras en la Mancomunitat de Catalunya y en la Diputación de Barcelona hasta su jubilación en 1936. Aparte de destacar como prolífico y muy valorado cartelista, Utrillo realizó historietas en diversas publicaciones catalanas de principios del siglo XX como La Rondalla del Dijous, Lo Crit d’Espanya, La Barretina o ¡Cu-Cut!. Colaboró en TBO en la década de los años treinta, ilustrando, entre otras páginas y secciones, los mapas de El mundo en imágenes.
EL BAÚL DE LAS SORPRESAS
Aunque especializado en TBO como experto y coleccionista, Lluís Giralt posee originales de muy diversa condición, de autores muy significativos de la ilustración y la historieta española.
Hemos reservado este apartado final para ofrecerles una muy pequeña muestra de algunos de ellos, tan singulares como significativos, firmados por creadores como Jordi Bernet (1944), Eugenio Giner (1924-1994), Raf (1928-1997) y Serra Massana (1896-1980).
Publicación Pulgarcito (1946-1981) 1960